Формування духовної культури школярів засобами музичного мистецтва

3. Перевірка розробленої нами методики формування духовної культури школярів засобами башкирської композиторської пісні в умовах загальноосвітньої школи підтверджує її педагогічну доцільність та практичну значимість. Поряд з цим перевірка розробленої методики на практиці забезпечила фактичне доказ висунутої нами гіпотези.

2.2.Методіческіе рекомендації  для майбутніх вчителів музики  загальноосвітніх шкіл, а також  у системі додаткової освіти

Основною метою даного дослідження є створення в рамках естетичного циклу шкільних дисциплін такої методики викладання музики, яка не тільки формувала б в учнів музичні здібності, але і сприяла розкриттю їх духовного потенціалу, виховувала такі моральні якості, як здатність до співпереживання, доброту, людяність, взаємоповага , взаємодопомога допомогою сприйняття музики різних етносів, вчила дітей сприймати і відчувати красу музики не тільки свого, але і інших народів.

Виховні цінності, актуалізовані теорією морально-естетичного виховання, включають превалювання духовного начала надматеріальним; формування твердого, життєстійкість характеру; людяність, цілеспрямованість, самостійність, креативність, врівноваженість, солідарність, взаємоповага.

Методика морально-естетичного виховання засобами башкирської музики побудована на основі народних пісенно-ігрових жанрів і являє собою сукупність авторських та фольклорних музично-педагогічних прийомів, що враховують ігрові та інтелектуальні запити учнів різних національних і вікових категорій.

В основу розробки даної методики лягли такі положення психолого-педагогічної науки:

- Розширення можливостей  творчої самореалізації дітей  є однією з основ виховання особистості;

- Формування особистості неможливо без орієнтації на пріоритет розвитку моральної активності в загальній творчої самореалізації людини.

Пропонована нами методика будується на таких основних принципах:

1. Принцип «фольклорної ігри», спираючись на народні методи розвитку здібностей, має на увазі участь у заняттях дітей різної музичної обдарованості. Різноманіття пропонованих форм творчого самовираження, ігрове побудова занять, колективне участь у грі, заохочення ініціативи обумовлюють високий рівень емоційної віддачі, будучи основним важелем розвитку творчої фантазії і музичних здібностей дітей.

Даний принцип сприяє стимуляції і розвитку дитячої фантазії як оформленої розумової діяльності. Він служить засобом активізації соціальної поведінки, вкрай нерозвиненого у більшості дітей, що у перший клас. Застосування цього принципу створює фундамент для розкриття особистісно-творчого та морально-естетичного потенціалу учня надалі шкільному навчанні.

2. Принцип зв'язку музики з навколишньою природою, з життям тієї місцевості, де проживає дитина. На думку Б.Т. Лихачова,екологічно чиста аура властива здоровій нормальному індивіду, що мешкають в рідній для нього, здорової соціально та екологічно чистому природному середовищі. Звідси випливає важливість вивчення дітьми рідної природи, історії, літератури, національної культури та побуту.Бо ці предмети створюють образно-освітній фундамент екологічно чистої аури. Істинно екологічно чиста, етнічно образна основа аури обов'язково є сусідами, співіснує, взаємодіє з екоаурой інших народів.

3. Принцип націлювання учня на успіх, на самовдосконалення. Педагог повинен бути впевнений в тому, що кожен школяр - художник, і обов'язково талановитий. Уміння педагога побачити здібності дитини, про які той сам може не підозрювати, і переконати його в цьому - найцінніше, що тільки може бути в музичному вихованні та вихованні взагалі.

4. Принцип урахування психолого-вікових та регіонально-етнічних особливостей школярів. Педагог повинен вміти враховувати психолого-вікові і регіонально-етнічні особливості. Представники різних національних спільнот по-своєму сприймають стиль поведінки вчителя, висувають різні вимоги до моральних якостей, потребують специфічних способах психологічного і виховного впливу. Регіонально-етнічні особливості можуть сприяти чи перешкоджати адаптації представників тієї чи іншої нації до вимог педагога. Неможливо переробити чи скасувати національно-психологічні особливості людей, але можна змінити стратегію і тактику виховних впливів. Педагогу необхідно познайомитися зі звичаями, звичаями, традиціями народу, представники якого входять у керований колектив. Незнання національно-психологічних особливостей учнів веде не тільки до зниження ефективності навчальної чи трудової діяльності колективу, а й появі міжнаціональних суперечок. Пізнавальні вміння педагога повинні бути спрямовані на вивчення особливостей національної самосвідомості і потребностно-мотиваційної сфери інтересів і ціннісних орієнтацій.

Ми вважаємо, що створення власної програми передбачає вибір її автором, фольклор якого народу стане основою в тій її частині, яка стосується народної музичної культури. Легше, мабуть, вирішити це питання в школах (у класах) з однорідним національним складом, складніше із змішаним. Виходячи зі світового педагогічного досвіду, найбільш виправданим є вибір в якості основного матеріалу фольклору того народу, який становить кількісну більшість даного колективу. Але необхідний вихід за межі однієї культури, і з цією метою в програми повинні бути включені музичні твори інших народів. Навіть тоді, коли в класі є хоча б один учень іншої національності, важливо приділити увагу його рідного фольклору, з творами якого він або його родичі можуть познайомити весь клас.

Національне музичну освіту в школах республіки неможливо без створення педагогічних умов для оволодіння учнями музичною культурою свого та інших народів. З цією метою в рамках нашого дослідження, ми виділили башкирську музику як базову, що представляє корінний народ республіки, на основі якої повинні бути сформовані необхідні знання, вміння, навички учнів, сприяють сприйняттю музичної культури та інших народів.

Школярі на будь-якому рівні свого розвитку вже мають певний музичний досвід і конкретні знання про музику. Тому при вивченні дитячої національної музики ми спиралися на положення про сприйняття мистецтв, висловлене Б.М. Тепловим, і виходили з ідеї цілеспрямованого вивчення спадщини башкирського народу, характерних її рис і ознак: одноголосся, лад - пентатоніка, орнаментальні прикраси, змішані метроритма; стилі пісенної творчості - озон-кюй (протяжна пісня), киска-кюй (швидкий, короткий наспів ), халмак-кюй (помірний наспів), сенляу (весільні голосіння, або плач нареченої), Узлян (горловий спів), специфічні народні музичні інструменти - курай, кубиз, думбира, дибил та інші - і старовину їх походження; становлення і розвиток композиторської та виконавської школи - починаючи з співаків-оповідачів-сесенов і т.д.

Для поглиблення і розвитку музично-естетичних смаків, моральних основ особистості, розширення її кругозору та підвищення рівня духовної культури на основі вивчення традицій башкирської музичної культури необхідно застосування в навчально-виховному процесі активних, в тому числі контрастних, методів і прийомів, нестандартних і нетрадиційних форм уроків і позакласних занять, стимулюють інтерес учнів до музичної спадщини свого та інших народів.

Наш досвід дозволяє зробити висновок про те, що у творах, призначених для дітей, повинні бути присутніми загальні риси, які слід враховувати при складанні репертуару класних і позакласних занять: відбірнеобхідно здійснювати з трьох джерел: народної музичної творчості, класики та сучасної музики;

Музичні твори повинні:

• відображати ідеї гуманізму;

• відрізнятися проникненням у світ почуттів дітей, відображати їх інтереси, бути образними, доступними для дошкільнят різних вікових груп;

• бути яскравими, спиратися на інтонаційно-ладу лад музики свого народу;

• відображати сучасні шукання у вдосконаленні, модернізації музичної мови; їхній художній рівень повинен відповідати вимогам великого мистецтва;

• бути різними за формою і жанровим характеристикам.

Музична національна культура, включає народна творчість, його фортепіанну обробку і твори композиторів, написані на національній основі. Діти з ранніх років прислухаються до рідних інтонацій колискової і танечний, вони дізнаються ці інтонації в інших творах. Народні пісні, ігри, хороводи відрізняються особливою виразністю, образністю, повторюваністю деяких інтонацій, ладової визначеністю і чіткістю форми. Народні твори багаті різноманітністю варіантів, в них ясно виражено імпровізаційне початок, вони являють собою синтез музики, слова, руху. Діти легко інсценують пісні, варіюють різні елементи народних танців.

У сучасній музиці відбуваються інтенсивні пошуки нових засобів музичного втілення в ладогармонічної структурі, в ритмі і інтонаційному ладі.

У своїй творчості композитори зазнають певних труднощів, оскільки створити потрібно яскраві, вражаючі образи дуже обмеженими засобами. Особливо це відноситься до мелодії пісень, призначених для виконання дітьми шкільного віку. Тут обмежений і діапазон мелодії, і її інтервалика, і ритм. Музика для дітей повинна виконувати і навчальну задачу. Користуючись нею, хлопців навчають співати, танцювати, слухати твори, грати на дитячих інструментах.

Ось чому так важливо співдружність композиторів, поетів, педагогів і видавців. Перед ними стоїть завдання створити твори, пов'язані з різними видами музичної діяльності і сприяють формуванню різних практичних навичок. Крім того, потрібні твори для свят, лялькового театру, маленьких концертів, вечорів самодіяльності, розваг.

Музичний репертуар виконує свою соціально-побутову функцію, подібно до того, як виконує її народна музична творчість, що супроводжує людину все життя.

Цінний внесок у справу відродження і розвитку башкирської національної музичної культури внесла Л.М. Кашапова. Завдяки розробленим нею методичних рекомендацій, фонохрестоматії вчителя музики отримали велику допомогу у своїй роботі.

Але, тим не менш, до цих пір залишається гострою проблема шкільно-пісенного репертуару. На сьогоднішній день для всіх вчителів музики вона є головною. Цей факт підтверджують уроки музики, де звучать в основному дитячі пісні композиторів старшого покоління: З. Исмагилова, А. Муртазіна, Х. Ахметова, а також і численні фестивалі-конкурси, де діти виконують найчастіше те, що чують по телевізору і радіо. Наслідування естрадним співакам веде до напруження та хвороби голосових зв'язок, до втрати індивідуальності виконання.

Професійні композитори, на наш погляд, поки ще не цілком усвідомлюють, які величезні виховні можливості містить у собі хороша дитяча пісня, як важлива вона у процесі становлення особистості. Останнім часом з'явилося чимало цікавих самодіяльних композиторів, що складають яскраві образні пісні для дітей, таких, як Ю. Муратов, З. Файзулліна,

А. Зіннурова, Г. Ішкуватова, але, на жаль, їх твори видані невеликим тиражем.

Відомо, що башкирська пісня являє собою синкретичний музично-поетичний вид мистецтва. Музика ніби оживляє все мистецтво, цементує його і здійснює гармонізацію педагогічних впливів на дитину. Традиційно текст пісні, її мелодія створюються одночасно, побутують в єдності музики, вірша і танцю, так як вони історично народжувалися в процесі трудової діяльності. Не випадково башкирські сесени вміли і співати, і танцювати, і грати на музичних інструментах.

Тому при роботі над піснею і її виконанням необхідний комплексний підхід. Дітей потрібно вчити не тільки співати, але і передавати зміст пісні через виразні рухи, міміку, іншими словами, інсценувати, театралізувати пісню.

Розучування танцювальних такмаков з пріговаріваніем і прітоптиваніем, лічилок благотворно впливає на морально-естетичний розвиток дитини, формування його внутрішньої культури, тягу до природи, дбайливому ставленню до неї. Тому для програми були підібрані такі пісні, як «Бішек йири» (Колискова), «Тал» (Іва), «Кубелек» (Метелик) - музика А. Зіннуровой, слова Р.М. Ураксіной; «Салават батир», «Синрау Торна» (Лебедина), «Шел бейленем» (Шаль в'язала), «Тунерек кул» (Кругле озеро). При вивченні пісні «Урал» дітям дають можливість висловити уявлення про Урал, символізує поняття Батьківщини і Вітчизни. У цьому сенсі розвитку художньої уяви допомагає знайомство учнів молодших класів з казкою «Урал-батир». Далі пояснюється, чому пісню називають «неписаної історією народу» (М. Горький.): Розповідається переказ, лягли в основу пісні, дається можливість знайти мотиви, образи пісні «Урал», що мають безпосередній зв'язок з історією краю башкирів. Потім учням пропонується під музику домбри або кураю «створити пейзаж» Уралу в кольорі.

Кожну пісню рекомендується не просто розучити з учнями, а інсценувати, розіграти маленький музичний спектакль, створити «відеокліп».

При відборі репертуару ми спиралися на той факт, що у башкирського народ завжди був зв'язок з природою. Башкири не просто люблять природу, обмежуючись короткочасним спілкуванням з нею, вони живуть в ній, а природа - в них. Тісний зв'язок з природою здавна виховувала в людях гармонійні взаємини з нею, чутливість до біологічних, сезонним, космічним ритмам, що неодмінно відбивалося на їхніх стосунках, як з навколишнім світом, так і один з одним. Тому музичні твори про природу містять у собі величезні виховні функції.Прагнення жити у злагоді з природою генетично закладено в башкирською народі.