Жанры театрализованных представлений

Номера оригинального жанра, как их принято называть в практике выступлений, на самом деле относятся к виду, и он в свою очередь делится на жанры: эксцентрика, фокусы, буффонада, игра на необычных музыкальных инструментах, звукоподражание, лубок, тантаморески и т.д. Рассмотрим лишь некоторые из них.

Вот как была построена эксцентрическая буффонада  в концертной программе “Здравствуйте, Дунаевский!”.

Команда матросов во главе с боцманом занимается уборкой. Свисток боцмана. Все бегут за кулисы и выносят скатанный брезент. На музыкальном выступлении начинают разворачивать брезент – и оттуда неожиданно выкатывается Яшка. К его голове привязана подушка. Яшка просыпается, оглядывается, нехотя встает с брезента. Матросы вручают ему швабру, веник и ведро, и боцман заставляет его работать. Яшка жонглирует веником и шваброй, делает кульбиты и колесо, разбрасывает все, но матросы возвращают ему обратно веник, ведро и швабру и смотрят, что он будет делать дальше. На музыкальном проигрыше Яшка неумело берет швабру, со всей силой окунает ее в ведро, швабра застревает, он не может вытащить ее обратно. Подняв швабру с ведром, Яшка обливается и т. д. Затем следует еще несколько трюков с ведром и шваброй, после чего матросы начинают из шланга мыть брезент, и мощные струи воды смывают Яшку за борт...

Лубком назывались народные картинки, печатавшиеся с липовых досок (луб) и изображавшие сюжеты сказочные, бытовые, военные, библейские.

В начале XX века на занавесах и задниках первых русских  театров миниатюр стали воспроизводить в манере лубков сатирические и просто комические сюжеты. Но на месте, где должны быть изображены лица, на занавесе делали прорези, и в них актеры вставляли свои головы. Таким образом, появилась возможность разыгрывать своеобразные интермедии и диалоги между “рисованными” персонажами. Иногда актеры просовывали в прорези не только головы, но и руки и ноги.

В современных  разного вида представлениях также  прибегают иногда к лубку. На занавесе изображают автобус, поезд или самолет, либо какую-нибудь группу персонажей, и исполнители просовывают головы в окна вагонов, иллюминаторы и т. д.

Так, в обозрении  “Коротко и ясно” на сцене устанавливалась  ширма, которая имела форму большого подшипника. На ширме была надпись  “Агитбригада 1-го ГПЗ”, а из круглых  отверстий— гнезд “подшипника” —  выглядывали участники агитбригады.

Разновидностью  лубка является тантамореска. Суть приема заключается в следующем: помимо лица, исполнители продевают через прорези занавеса руки, на которые надеты шаровары и сапоги. Иначе говоря, руки актера изображают ноги персонажа. Получается голова нормальных размеров, а ноги—маленькие. Обычно на сцене перед занавесом ставят скамью, на которую и опираются “ноги”. Таким образом, карлик получает возможность танцевать на скамье — в этом и состоит основной трюк. А если другой исполнитель (незаметный зрителю) сунет свои руки поверх плеч первого артиста в другие прорези, то у человека, видного публике, появятся еще и руки с огромными, непропорциональными его телу кистями. (Чечетин А.И. Основы драмтургии театрализованных представлений: История и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры. – М.: Просвещение, 1981. – 192 с.)

Разумеется, охарактеризовать все жанровые разновидности номеров  было бы невозможно, да, и вряд ли нужно, так как они, отражая различные  стороны действительности, являются наиболее “текучими”, изменчивыми, особенно в искусствах, синтезирующих в себе разнородные выразительные средства. К номерам в театрализованных представлениях это имеет прямое отношение. Не случайно, создавая тот или иной номер, самодеятельные артисты или студенты часто затрудняются в определении его жанровой разновидности. Чисто практически, определяя жанр номера, лучше всего ориентироваться на “доминанту”, на основной состав его художественно выразительных средств. 

Заключение.

В результате изучения темы можно сделать следующие выводы:

Слово театрализация может означать лишь органическое сочетание нетеатрального, жизненного, непосредственно связанного с производственной практикой и бытом людей материала и материала художественного, образного; это сочетание, этот сплав документального и художественного создается с целью определенного воздействия на публику.

Под жанром подразумевается конкретная разновидность того или иного вида искусства. В отличие от рода и вида, жанровая категория оказывается наиболее конкретной и чрезвычайно изменчивой.

Виды  театрализованных представлений: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое театрализованное празднество.

Агитационно-художественное представление как вид театрализованного представления имеет свою видовую специфику: это, прежде всего, агитация и пропаганда театрально-художественными средствами.

Литературно-музыкальная  композиция – это один из видов театрализованного представления, где органически сочетаются главным образом литературно-художественные и музыкальные элементы, с тем, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя.

Тематический  вечер – это сценическая композиция с предельно конкретизированным, документальным сюжетом, с реальными, а не вымышленными героями.

Массовое  театрализованное празднество отражает важные события в жизни большой общности людей, а иногда и в масштабах государства и в глобальных измерениях.

В сценарии театрализованного представления номер можно определить как отдельный отрезок действия, обладающий собственной внутренней структурой.

Всякая классификация  в искусстве неполна, и поэтому  можно выделить здесь видовые  и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений.

К первой видовой  группе следует отнести разговорные (или речевые) номера. Затем идут музыкальные, пластико-хореографические, смешанные, “оригинальные” номера.

Жанры видовой группы разговорных номеров: сценка, интермедия, парный конферанс, буриме.

Жанры музыкальных номеров: концертный музыкальный  номер, частушка, музыкальный фельетон, куплетный номер.

Жанры пластико-хореографических номеров: пантомима  и пластический этюд.

Жанры видовой группы “оригинальных номеров”: эксцентрика, фокусы, буффонада, игра на необычных музыкальных инструментах, звукоподражание, лубок, тантаморески и т.д.

Вовлечение  зрителей в непосредственное действие театрализованного представления  – одна из специфических особенностей этого рода искусства. Поэтому именно здесь имеет большое распространение игровой номер в его различных жанровых формах (относящийся либо к смешанным, либо к “оригинальным” номерам).

Усложняясь  в своем сюжетно-содержательном наполнении, отдельные клубные игры уходят из фойе и зала на сцену и принимают новую форму игрового представления. К таким представлениям относятся театрализованные игровые конкурсы.

По  своему содержанию игровые конкурсы – сложный сплав традиционных викторин, эстрадных выступлений, спортивных, бытовых и художественных состязаний.

Один из наиболее простых видов игрового конкурса – вечер веселых вопросов. Не менее широкое распространение в клубной практике имеют конкурсы-аукционы. Еще одна форма театрализованного игрового состязания – конкурс веселых и находчивых. Своеобразное место в системе игровых конкурсов занимают состязания, вошедшие в клубную практику под названиями “А ну-ка, девушки!”, “А ну-ка, парни!”. Еще в клубной практике есть ряд других театрализованных конкурсов: турнир смекалистых, “Кто есть кто”, “Внимание – на старт” и пр. Как и все, что связано с народной самодеятельностью, игровые конкурсы беспрерывно изменяются и совершенствуются.

Разумеется, охарактеризовать все жанровые разновидности номеров  было бы невозможно, да, и вряд ли нужно, так как они, отражая различные стороны действительности, являются наиболее “текучими”, изменчивыми, особенно в искусствах, синтезирующих в себе разнородные выразительные средства. 

Список  литературы:

1. Бирженюк Г.М., Бузене Л.В., Горбунова Н.А.
2. Методическое руководство культурно-просветительской работы. Учебное пособие для институтов культуры.– М.-1989.
3. Борев Владимир
4. Видио: техника, досуг, культура. Записки эксперта-искусствоведа. – М.-1990.
5. Гагин В.Н.
6. Интересно ли в вашем клубе?– М.-1989.
7. Гальперина Е.В.
8. КВН раскрывает секреты. Сборник.– М., “Молодая гвардия”, 1967.
9. Генкина Д.М.
10. Организация и методика художественно-массовой работы.– М.-1987.
11. Генкин Д.М.
12. Массовые праздники. М.-1975.
13. Генкин Д.М., Конович А.А.
14. Массовые театрализованные праздники и представления.– М.-1985.
15. Горбатова И.
16. Приглашение к творчеству.– М.-1987.
17. Ерошенков И.Н.
18. Работа клубных учреждений с детьми и подростками.– М.-1982.
19. Жарков А.Д.
20. Организация культурно-росветительской работы. Учебное пособие для институтов культуры.– М.-1989.
21. Зазерского Е.Я. и Соломоника А.Г.
22. Организация и методика клубной работы. Учебник – М., “Просвещение”, 1975.
23. Иконникова С.Н. и член-корреспондент АПН СССР проф. В.И. Чепелева
24. Клубоведение. Учебник – М. “ПРОСВЕЩЕНИЕ” 1980.
25. Камаева Г.И., Позднякова Т.С.
26. Подросток в клубе. Об использовании различных форм театрализованной игры во внешкольной работе с детьми и подростками.– М.-1985.
27. Конович А.А.
28. Театрализованные праздники и обряды в СССР.– М.-1990.
29. Лебедев О.Е.
30. Народные университеты; взаимосвязь обучения и воспитания.– Ленинград, 1984.
31. Локтев А.А.
32. Клуб: культура досуга / Лит. запись– М.: Профиздат., 1987.-184с.
33. Луначарский А.В.
34. О театре и драматургии. Том 1. Русский дореволюционный и советский театр.– М.-1958.
35. Массарский С.М.
36. Сценарий рождается в клубе: Пособие для работников клубных учреждений, КСК, парков культуры и отдыха. – М.: ВНМЦ НТ и КПР МК СССР, 1989.
37. Ожегов С. И. и Шведова Н. Ю.
38. Толковый словарь русского языка: 80000 слов и фразеологических выражений/ Российская академия наук. Институт русского языка им. В. В. Виноградова. – 4-е изд., доплнительное. – М.: Азбуковник, 1999. – 944 стр.
39. Плахотный Н.
40. В поисках активных форм клубной работы. Из опыта культурно-просветительной работы. – М.: ВНМЦ НТ и КПР, 1989.
41. Ронина Г.С.
42. Когда клуб зажигает огни.– М.-1987.
43. Смирнова Е.И.
44. Теория и методика организации самодеятельного творчества трудящихся в культурно-просветительных учреждениях.– М.-1983.
45. Соловьев Н.В.
46. Орфографический словарь. Комментарий. Правила: Справочник. 3-е изд., исправл. и доп. – СПб.: “Норинт”, 2000. – 848 с.
47. Стешов А.В.
48. Устное выступление: логика и композиция.– Ленинград, 1989.
49. Стрельцов Ю.А.
50. Методика воспитательной работы в клубе. М.: Просвещение, 1979.
51. Триодин В.Е.
52. Клуб в свободное время.– М.-1982.
53. Триодин В.Е.
54. Воспитание увлечением: формирование и деятельность клубных объединений. Составитель– М.-1987.
55. Фролова Г.И.
56. Организация и методика клубной работы с детьми: Учеб. пособие для студентов ин-тов культуры. – М.: Просвещение, 1986.-160с.
57. Царев М.И. Авт. Предисл. и Ред.-сост. Глан Б.Н.
58. Театрализованные праздники и зрелища. 1964-Т29 1972. М., “Искусство”, 1976.
59. Чехов И.В.
60. Книга клубного работника. – М.-1973.
61. Чечетин А.И.
62. Драматургия театрализованных представлений.– М.-1979.
63. Чечетин А.И.

Основы драмтургии театрализованных представлений: История  и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры. – М.: Просвещени