Государственная политика в области культуры и искусства: модели и методы осуществления

Наиболее  распространенной организационно-управленческой моделью является управление (отдел, комитет) культуры, выполняющее функции  исполнительного органа власти в  сфере культуры.

Для реализации своих функций управления культуры наделены правом юридического лица и являются главными распорядителями  кредитов в объеме утвержденной для  подведомственной сети сметы.

Как правило, положения об Управлении культуры, где определены компетенция и  полномочия, утверждаются решением представительного  органа местного самоуправления, а  устав и структура подведомственной сети утверждаются постановлением (распоряжением) администрации местного самоуправления.

В начале 1990-х гг. в целях эффективного использования бюджетных средств, а также во избежание дублирования в работе, некоторые органы управления культурой были объединены:

с управлениями кинофикации;

комитетами  по спорту и делам молодежи;

управлениями  по туризму.

Опыт  показал, что культура и молодежная политика тесно взаимосвязаны, но, к сожалению, в данное время не очень успешно совмещается. Хотя есть единством целей и общностью форм их работы, но нет единого плана развития.

Еще более сложно происходило объединение  культуры со спортом из-за разницы  в правовом обеспечении их деятельности, в частности, в вопросах нормирования и оплаты труда, других проблем нормативного характера.

Практика  объединения управлений культуры с  управлениями по туризму в территориях, обладающих значительным потенциалом  памятных мест, дала положительный  результат, поскольку появилась  возможность не только объединения  бюджетов, но и привлечения дополнительных средств непосредственно от доходов  туристической деятельности.

Характерным недостатком действующих моделей  управления явились противоречия между  полномочиями органа власти и реальными  источниками финансирования его  деятельности. Причины такого противоречия:

1) объективные - слабая ресурсная  база местного бюджета, отсутствие  государственных норм материального  и финансового обеспечения;

2) субъективные - несоответствие действий  управляющих структур требованиям  законодательства, отсутствие у  менеджмента умения бороться  за бюджет.

На  текущий период можно условно  выделить пять моделей управления объектами  культуры на уровне местного самоуправления.

Первая  модель - управления культуры, обладающие доверенностью от районных Комитетов  по управлению муниципальным имуществом на оперативное управление объектами  культуры, осуществляющие финансирование организаций культуры, использующие средства от аренды объектов в качестве дополнительного дохода бюджета  культуры.

Вторая  модель - управления культуры, не обладающие правами управления недвижимостью, так как эти права напрямую делегированы учреждениям от Комитета по управлению муниципальным имуществом, являющихся совместно с управлением  культуры учредителями организаций  культуры. Финансирование коммунальных расходов в этом случае идет через  управление культуры, средства от арендной платы в полном объеме возвращаются в Комитет по управлению муниципальным  имуществом.

Третья  модель - управления культуры, наделенные правами оперативного управления объектами  недвижимости организаций культуры, не обладающих статусом юридического лица, и одновременно совместно с  Комитетом по управлению муниципальным имуществом являющиеся учредителями организаций культуры со статусом юридического лица. Финансирование коммунальных расходов при этом осуществляется через управление культуры, средства от арендной платы в полном объеме возвращаются в Комитет по управлению муниципальным имуществом.

Четвертая модель - управления культуры, являющиеся учредителями организаций культуры, финансирующие коммунальные расходы  объектов культуры, находящихся как  в собственности районных Комитетов  по управлению муниципальным имуществом, так и в собственности сельских администраций.

Пятая модель - управления культуры, являющиеся учредителями организаций культуры, финансирующие коммунальные расходы  учреждений культуры, расположенных  в арендованных помещениях других собственников, в том числе бывших профсоюзных  зданиях.

Соответствующие органы местного самоуправления, в  чью компетенцию входит управление муниципальным имуществом, как правило, делегируют полномочия учредителя районным органам культуры. Часто учредителями организаций культуры выступают  одновременно районные управления культуры и комитеты по управлению имуществом, причем Комитет по управлению муниципальным  имуществом в учредительном договоре наделяет учреждение правом оперативного управления либо делегирует это право  районным управлениям культуры.

Как правило, районные управления культуры, являющиеся распорядителями кредитов для подведомственной сети ведут  финансовую деятельность через централизованные бухгалтерии управлений культуры; обеспечивают бюджетные заявки; готовят проекты  нормативных документов муниципального образования по опросам культуры; формируют и финансируют подведомственную сеть; обеспечивают материальными и  информационными ресурсами; реализуют  инвестиционные и творческие проекты  в сферах культуры и досуга.

В условиях разграничения полномочий между органами местного самоуправления важнейшей задачей становится установление порядка управления ресурсами культуры с учетом специфики ее организационной  структуры и создания услуг культуры, досуга и массового отдыха населения.

Задача  заключается в создании системы  управления, способной провести правовые, финансовые и организационные преобразования муниципальных учреждений культуры. Управление является одним из ресурсов перспективного развития любой деятельности. В то время как ликвидация, несоответствие полномочий, функций, приданных ресурсов органам управления может самым  негативным образом сказаться на обеспечении процессов развития культуры, и, прежде всего, на процессе производства и распространения культурных благ.

Роль  органа управления культурой на уровне местного самоуправления должна заключаться  в создании системы взаимодействия органов власти и управления различных  уровней, а также условий саморазвития и партнерства с общественными  организациями и структурами  социального сектора в осуществлении  культурной политики.

Основные  функции управления местного самоуправления культурой.

- Координация культурно-просветительской  работы организаций и учреждений;

- Контроль над содержательной  и финансово хозяйственной деятельностью  учреждений культуры и досуга;

- Методическая и финансовая помощь  учреждениям культуры;

- Выдача лицензий на ведение  коммерческой деятельности в  сфере культуры и досуга на  территории;

- Проведение общественных мероприятий  (смотры, фестивали, выставки и  др.);

- Организация обустройства мест  массового отдыха, культурного обслуживания  этих мест;

- Учет, охрана, содержание реставрация  памятников истории и культуры  местного значения, заповедных мест;

- Взаимодействие с творческими  союзами и общественными организациями  в сфере культуры;

- Контроль над исполнением средств  культурных фондов муниципальных  предприятий и учреждении, принятие в необходимых случаях мер по их централизации;

- Поддержка народных промыслов  и обрядов;

- Разработка предложений по строительству,  реконструкции и ремонту зданий  подведомственных организаций, контроль  выполнения работ.

Таким образом, управление в местном самоуправлении в сфере культуры и досуга представляет собой комплекс разносторонних мероприятий, которые позволяют значительно  повысить культурный уровень муниципального образования.

Рассмотрев  основные вопросы управления культурой  на уровне субъекта РФ, мы считаем необходимым  детально изучить основные направления  государственной политики в области  шоу-бизнеса. Этому посвящен следующий  раздел дипломной работы.

2.3 Государственная политика в области  шоу бизнеса

Шоу-бизнес, как и любой другой бизнес, ориентированный  на конкретных потребителей, ни от чего не зависит так сильно, как от покупательной способности в  стране. Это было особенно хорошо заметно после дефолта 1998. Тогда количество гастролей артистов с Запада сократилось почти до нуля, а число звукозаписывающих фирм упало в 3 раза. В начале 21 в. шоу-бизнес вновь стал расти, развиваясь благодаря росту покупательной способности населения и совершенствованию российских законов в сфере защиты авторских прав.

Российский шоу-бизнес развивается в строгом соответствии с законами рыночной экономики. Мелкие компании либо исчезают, либо скупаются более крупными. Крупные игроки, в свою очередь, все плотнее занимают рыночные ниши, не оставляя свободного места новичкам. Наиболее ярко концентрация предпринимательской деятельности заметна на аудио-рынке, где в начале 2000-х решающую роль играли такие крупные российские фирмы как АРС, "ЛогоВАЗ - News Corporation", MTV, "Русская медиа-группа" и SAV Entertainment. В России действуют также все крупнейшие мировые звукозаписывающие фирмы-мэйджоры. Сначала они ограничивались лишь выпуском альбомов западных исполнителей, но затем участились их контракты с российскими исполнителями.

Огромное  влияние на развитие отечественного шоу-бизнеса оказала рок-музыка. В 60-70-е годы наряду с официальной  эстрадой под влиянием английской группы "Beatles" и не только ее появляются коллективы, в основном любительские, исполнявшие музыку в стиле рок. Это направление получило название "молодежная музыка". Именно ее легализация и выход на большую сцену, а также расцвет так называемой "магнитофонной культуры" создали предпосылки для возникновения и развития настоящего шоу-бизнеса в России. История его весьма интересна и поучительна [16, c.35].

Рок-музыка в нашей стране, пройдя волну чистого  подражательства, к середине 70-х  годов обрела свое, совершенно самостоятельное  лицо. Ее основой стали не музыка, не ритм, а текст, русское живое  слово. Очень интересно эту мысль  подчеркнул в интервью газете "Московский комсомолец" К. Кинчев -- лидер популярной рок-группы "Алиса": "Рок -- это, прежде всего слово в сочетании с музыкой. Конечно, идеально было достичь гармонии, но у нас, как правило, текст доминирует над музыкой". Музыка находилась как бы на втором плане, служила определенным фоном, помогавшим раскрывать содержание произведения. Ее мелодическая и ритмическая основа проста до примитивности, что вызывало порой резко негативное отношение критиков, музыкантов, идеологов, особенно представителей командно-административной системы в лице органов культуры. Дело в том, что на начальном этапе главное внимание в исполнительской деятельности наших рок-музыкантов было сосредоточено на овладении звукотехникой, а не музыкальным инструментом. А недостатки исполнительского мастерства покрывались чрезмерной громкостью звучания. Это было одним их характерных признаков рок-музыки. В выступлениях защитников рока появились даже теоретические обоснования громкости как отражение динамики и ритма современного мира. Они сравнивали грохот ударных и мощное звучание электронных инструментов с грохотом машин, ревом самолетов и космических ракет. И лишь позднее, в начале 80-х годов, освоив более широкий арсенал выразительных средств, подняв уровень исполнительского мастерства, они займут достойное место в советской музыкальной эстраде. Так, рок-группа "Машина времени" и "Автограф" станут в 1980 лауреатами Всесоюзного фестиваля популярной эстрадной музыки "Весенние ритмы" в Тбилиси, на международную арену выйдут группы "Аквариум" и "ДЦТ", "Бригада С" и "Магнетик-бэнд", "Нюанс" и "Кино" и другие.

Следует отметить и характерные особенности  бытования рок-музыки. Специфически складываются в роке взаимоотношения  между композитором и исполнителем. Очень интересно эту мысль  подчеркнул композитор Д. Тухманов. В отличие от классической эстрадной песни, когда автор представлял исполнителю партитуру, дирекцион или клавир, нотный материал в рок-группе отсутствует, поскольку функции композитора и антрепренера сжаты.

Рок-группа представляет собой единый организм, который создает свои песни, свой стиль. У композитора, специализирующегося  в культуре рока, произведение может  существовать только в виде идеи, которая  передается исполнителям, и лишь тогда, в процессе коллективного творчества, обретает завершенность. То есть в рок-музыке налицо приоритет исполнителя, а  не композитора. Вторая характерная  особенность -- взаимоотношения исполнителя и зрителей. Они являются соучастниками действия.

Без массы рок существовать не может. Каждая группа создает для публики  свой имидж. Характерные атрибуты "металлических" групп: перчатки, мерцающие заклепки, угрюмые трафареты на майках, кожаные безрукавки, вызывающие прически, и пресловутая коза -- символ силы, которая вечно хочет зла. Очень точно суть этого феномена описана в публицистической заметке Е. Додолева "Инерция рокизма": "Если начистоту, то в заразительном восторге рок-концертов, во всей грохочущей радости слияния с агрессивным, мятежным звукодействием, жестоко повелевающим "встать", что-то есть. Когда зритель ощущает себя звеном в цепи единоверцев (будь он на трибуне стадиона или в зрительном зале), он принимает настроение "нашенской силушки": море ему по колено, а нетерпимость к еретикам -- яростная".

Рок, с одной стороны, привлекал тем, что по своим выразительным средствам  был очень доступен для восприятия, поскольку на гитаре можно играть, выучив всего несколько аккордов. С другой, он представлял широкой зрительской аудитории возможность "соучаствовать". На концертах рок-групп публика всегда активна, она моментально реагирует на выступление своих кумиров, включается в действие. Исполнение рок-музыки диктует особые требования к сценической площадке, в партере отсутствуют кресла для непосредственного общения со зрителем, что превращает концертный зал в огромную танцевальную площадку (своеобразный дансинг), где можно не только слушать музыку, но и танцевать, подпевать, скандировать. Но, пожалуй, самой существенной причиной популярности рока является социальная направленность творчества рок-музыкантов. Не случайно в свое время его называли "музыкой бунта".

Незаконное  присвоение и использование объектов авторского права обозначается терминами "пиратство" или "интеллектуальное пиратство". Эти термины особенно хорошо известны каждому участнику  музыкального бизнеса. Сейчас видеорынок заполнен нелегальными и нелицензионными (контрафактными) видеокассетами. В  России пиратство приняло не только широкие масштабы, но и устойчивые организованные формы. На территории нашего государства торговые прилавки заполнены видеокассетами, компакт-дисками, программами ЭВМ пиратского происхождения, они изготовлены и реализуются с нарушением авторского права. Повсеместно налажены нелегальные каналы быстрого получения экземпляров новых аудиовизуальных произведений, массового их тиражирования.