Композитор София Губайдулина
Реферат, 02 Марта 2014
Композитор София Губайдулина – наша знаменитая соотечественница, получившая широкое признание за рубежом, «знаковая фигура» в современном музыкальном искусстве. Ее детские и юношеские годы прошли в Казани. Именно с нашим городом связаны ранние музыкальные впечатления Губайдулиной, именно здесь она преодолела первые ступени на пути к освоению профессии музыканта (окончила музыкальную школу, музыкальное училище и консерваторию по классу фортепиано). «У меня от пребывания в Казани остались очень светлые, приятные воспоминания, и я понимаю, что без казанского периода ничего не могло бы случиться…»
Композитор Пётр Ильич Чайковский
Доклад, 09 Декабря 2014
Пётр Ильи́ч Чайко́вский (25 апреля [7 мая] 1840, Воткинск, Вятская губерния, Российская империя — 25 октября [6 ноября] 1893, Санкт-Петербург) — русский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист.
Жанр хоровой обработки в творчестве русских композиторов
Лекция, 22 Октября 2015
Вся жизнь народа связана с песней. Труд, отдых, радость, горе, войны, победы – все нашло в ней свое отражение. Песни передавались из уста в уст, хранились в памяти народа и переходили из поколения в поколение. Отсутствие какой бы то ни было записи приводило к существованию нескольких вариантов одной итой же песни.
Композитор Шәмші Калдаяқовтың қазақ өнеріне қосқан үлесі
Реферат, 11 Февраля 2014
Қазақ даласын әнмен тербеткен Ш. Қалдаяқовтың тағдыры мен ғұмырына осы төрт жол өлең түгелімен арналғандай. Оның әндерінсіз ешбір мереке де, ешбір той-думан да өтпейді. Оның әндерін еңбектеген баладан бастап, еңкейген кәріге дейін шырқайды. Ал «Шәмші аға» деген сөз «Ән аға» деген сөзбен тұтасып, синоним болып кеткелі қашан…
Вклад русских композиторов в мировую музыкальную культуру
Доклад, 10 Января 2013
Мелодичное пение птиц, тихий шепот деревьев и рёв горных ручьев сопровождали род человеческий от начала времён. Люди выросли в гармонии природной музыки и со временем начали музицировать, подражая природе.
Большой и славный путь прошла в своем развитии русская музыка. Сколько великих композиторов: Глинка, Даргомыжский, Бородин, Мусоргский, Римский-Корсаков и многие другие! Их искусство прославило нашу Родину. Во всех странах земного шара звучит их музыка и будит в сердцах людей светлые, добрые и чистые чувства.
Мироощущение в творчестве немецких композиторов-романтиков
Сочинение, 09 Октября 2013
В XIX веке романтизм процветал в искусстве и философской мысли. Не могло это веяние не затронуть и музыку, романтический период в истории которой дал миру множество гениальных композиторов, чьи громкие имена до сих пор составляют плеяду самых известных и исполняемых классиков: Шопен, Лист, Шуберт, Вебер, Вагнер, Бетховен, Шуман, Мендельсон. В России в романтическом ключе работали Глинка, Даргомыжский, Римский-Корсаков, Мусоргский, Чайковский, Балакирев. В целом эпоха романтизма для музыки стала чуть ли не самой «плодоносной» и яркой. В чём же кроется секрет такого продуктивного тандема романтических воззрений и музыкальных выразительных средств?
Чарльз Спенсер Чаплин – актёр, режиссёр, продюсер, композитор
Курсовая работа, 29 Апреля 2014
Значение карьеры Чарли Чаплина трудно переоценить. Его деятельность помогла вывести на качественно новый уровень индустрию кино. Творчество Чаплина стало неиссякаемым источником для вдохновения многим актёрам, режиссёрам, музыкантам. Бернард Шоу охарактеризовал Чаплина так: “единственный гений, который вышел из киноиндустрии”. По словам Федерико Феллини, Чарли Чаплин был «Адамом, от которого все мы ведем родословную...», имея в виду кинематографистов. Чарли Чаплин великий творец-универсал, внесший неоценимый вклад во все области киноискусства, и оказавший огромное влияние не только на мировой кинематограф, но и на всё искусство ХХ века.
М.И.Глинка – композитор, певец, педагог. Основы вокальной педагогики М.И.Глинки
Реферат, 26 Сентября 2014
М. И. Глинку по праву называют Пушкиным в музыке. Глинка - музыкант столь же всеобъемлющий, глубокий и многогранный, каким был Пушкин в русской литературе. Прославленный автор первых русских классических опер, камерных и симфонических произведений, Глинка является основоположником русского симфонизма, музыкальной драматургии оперы, оркестровки. Велика заслуга Глинки и в становлении русской вокальной школы. Но вокально-педагогическая деятельность замечательного композитора остаётся наименее исследованной.
Авторская методика гитариста, композитора и педагога Александра Виницкого «Джаз на классической гитаре»
Дипломная работа, 18 Июня 2014
Современная гитара, пожалуй, самый интернациональный музыкальный инструмент. Шестиструнная гитара один из древнейших музыкальных инструментов, истоки гитары уходят в глубокое прошлое, богатая история насчитывает десятки столетий и проходит через множество исторических и культурных эпох. В 20-ом веке гитара стала и космическим музыкальным инструментом.… В буквальном смысле! На орбитальной станции «Мир» была гитара. Вообще, гитара единственный музыкальный инструмент, побывавший в космосе.
В 20-ом веке появилось огромное многообразие шестиструнных гитар форм и конструкций. С развитием электроники появились электрогитары, электроакустические гитары, midi-гитары, гитары с пьезо звукоснимателями. Звук классических гитар усиливается электроникой практически без искажения. Гитара проникла в десятки жанров современной музыки (классика, джаз, рок, кантри, латиноамериканская музыка, бардовская песня, поп-музыка), Появилось много музыки исполняемой на той, или иной разновидности гитары. Широкая востребованность шестиструнной гитары обусловлена универсальностью этого инструмента, гитара одинаково «комфортно себя чувствует» и в профессиональном музыкальном качестве (обладая богатейшей палитрой выразительных средств), и в любительско-бытовом музицировании.
Некоторые особенности стиля хоровой обработки в творчестве композиторов – хоровиков М.Дриневского, К.Насаева, А.Саврицкого
Реферат, 06 Июня 2014
Расшифруем основополагающий термин - «обработка». В Музыкальной энциклопедии под обработкой понимается «в широком смысле слова всякое видоизменение нотного текста музыкального произведения, преследующее определенные цели, например, приспособление произведения для исполнения любителями музыки, не обладающими высокой техникой, для использования в учебно-педагогической практике, для исполнения другим составом исполнителей, модернизация произведения и т.п.». Какой-либо характеристики хоровых обработок здесь не приводится, однако упоминается, что «в XIX и XX веках большое значение приобрела обработка народных мелодий, которая часто называется их гармонизацией, однако фактически состоит в создании к народной мелодии сопровождения для того или иного инструмента или инструментов, выходящего за пределы простого последования аккордов ... такие обработки, со временем составившие самостоятельный жанр, постоянно осуществляются и советскими композиторами» (<Без под-писи> 1976, ст. 1070 - 1071). В данном случае «обработка» выступает в качестве обобщающего понятия, которое вбирает в себя переложение, аранжировку, транскрипцию, парафразу и т.д.