Театр и театральное искусство

Сюжеты в основном из традиционной японской литературы и народных легенд. Все роли играют мужчины. Как правило, на сцене лишь два актера, действие весьма затянуто и лишено каких бы то ни было конфликтных ситуаций.

23Театр Африки

Истоком африканского театра считают культ животных, который был развит среди племен, в силу природных условий преимущественно занимавшихся охотой. Анимистические культы были насыщены танцами, действами, песнями, активно включали в мистерию музыку (барабаны, маримбы, там-тамы) – точнее, наборы ритмических ударов.

Эти ритуальные представления прежде всего были приурочены к различным важным событиям в жизни племени – примирению, удачной охоте или сбору урожая.

24 Но самым необычным образом формировался африканский театр там, где сильным было влияние мусульманской религии.

В Южной Нигерии, например, большое развитие получил театр марионеток, который наряду с мимическими представлениями и театром масок был весьма распространен в мусульманских странах.

25 Театр в России

до 1917 года российский театр развивался в общем русле европейских тенденций, существуя в самых разнообразных формах – репертуарные, любительские, народные – после Октябрьской революции театр был признан государственным, прочие же были запрещены.

Однако молодая власть на первых порах занималась укреплением политических позиций, и идеологические установки в 20-е годы не касались искусства. Для советского театра эти годы стали временем смелых новаций и экспериментов.

26Один за другим возникают постановки таких режиссеров как Станиславский, Мейерхольд, Таиров, Вахтангов. Однако вскоре партия начала оказывать давление – был провозглашен новый и единственный художественный метод – «социалистический реализм». Эпоха расцвета была закончена.

Цензура начала создавать множество трудностей, однако и в таких условиях удавалось создать уникальные постановки.

Но даже при всех минусах такой политики, государство финансировало постановки вне зависимости от их доходности. Коммерческий успех был желательным, но не обязательным, что так же имело большое значение.

Сейчас, когда коллектив зачастую вынужден сам искать спонсора для новой постановки, это проявилось особенно ярко.

Мировые театры

27 Театр востока

Традиционный театр Востока – особая ветвь в театральном искусстве. В нем до сих пор бережно сохраняются древние архаичные традиции драматического, кукольного, музыкального театров.

Это одинаково верно и для театра Индии, театра Японии и Китая, театра Индонезии. Все формы театральной деятельности и по сей день сохраняются в живой культурной традиции этих стран.

28 При том, что в театре Востока сформировалось огромное количество разнообразных форм и видов, каждой культурной традиции присущи некоторые общие черты. 
Прежде всего – это условность изобразительных средств представления, символичность.

Театр предназначался для посвященных, способных понять код мимики, пластики, жеста. В этом проявили себя отголоски ритуальных языческих мистерий.

Это имело значение для установки статуса актера – театральное искусство считалось уважаемым делом, и само театральное представление носило сакральный характер, представляя своеобразный диалог с богами.

29 Известные театры мира

1. 30Лучшим театром Италии заслужено считается "Ла Скала" в Милане. Построен он был 1776-1778 годах, а своим названием обязан церкви "Санта Мария дела Скала", которая располагалась на этом месте до театра. Есть легенда, что при закладке фундамента была найдена античная глыба с изображением мима Пилада, словно благословение древних богов будущему театру. 31Зал вмещает до 2 800 человек, кстати, сюда принято приходить одетым в черное. В разные времена здесь очень любили творчество Беллини, Верди и Пуччини. Также в "Ла Скала" проходили балы и, даже, когда-то была коррида. Нет такой оперной звезды, которая не добивалась бы высочайшей чести выступать на этих прославленных подмостках. 32В "Ла Скала" располагается не только оперная труппа, но и одноименные хор, балет и симфонический оркестр. В фойе организован музей, в котором представлены картины, скульптуры, костюмы и исторические документы, связанные с историей оперы и театра.
2. 33Во Франции самым знаменитым считает театр "Гранд Опера", хотя официальное его название - "Национальная академия музыки и танца", основанный в 1669 году поэтом Перреном и композитором Камбером с подписи Людовика XIV. 34Этот театр пережил века, Французскую революцию, сменил много названия, но так и остался одним из лучших. Здание, в котором он располагается сегодня построено архитектором Ш. Гарнье в 1875 году. 35Зал вмещает 2 130 человек. В двадцатом веке здесь состоялась премьера оперы "Мавра" Стравинского. Здание Гранд-Опера поражает сложностью декора и несколько чрезмерной роскошью, то же самое относится и к интерьеру театра.
3. 36 "Венскую оперу" тоже нельзя обойти вниманием. Австрия всегда гордилась своими композиторами, именно поэтому здесь так любят ставить постановки на музыку Моцарта. Также здесь прошла премьера всего Вагнеровского цикла "Кольцо Нибелунгов". Построена "Венская опера" 1869 году, внутреннее убранство поражает роскошностью и величественностью, но первые представления оперной труппы давались еще на 2 столетия раньше. 37Они проходили в королевском дворце, а также на подмостках других театров. Расцвет театра связан с именем выдающегося австрийского композитора и дирижера Густава Малера. В конце 19 века это место было средоточием культурной жизни Европы. Здесь же до сих пор по традиции ежегодно проходит знаменитый на весь мир "Оперный бал", куда съезжаются богачи со всего мира, хотя раньше он был оплотом местной аристократии.
4. 38 Самый знаменитый театр в Англии - лондонский "Ковент-Гарден". Основан он был в 1732 году, в том виде, в котором предстает сейчас, сохранился с последней отстройки в 1856 году. Отличается высоким уровнем игры актеров и соответствующими гонорарами. В 19 веке здесь пели лучшие исполнители того времени, такие как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи. Иногда здесь исполняют постановки на языке оригинала, что отличает "Ковент-Гарден" от многих других театров. 39 Рассчитан на 2 250 посадочных мест. Королевский театр Ковент-Гарден представляет собой исполнительский центр, где сосредоточены дом Королевской Оперы, Королевского Балета и Оркестра Королевского Оперного Театра. Это крупнейшая оперная сцена Великобритании. Театр расположен в лондонском районе Ковент-Гарден, от которого и получил свое название.
5. 40 Нью-Йоркский "Метрополитен Опера"(или Мет, как его зовут в Америке).самый знаменитый театр в США и при этом самый современный из всех здесь перечисленных. Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла. Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно. Зал большой, вмещает 3 625 человек. Что интересно, театр не государственный и содержится на средства частных лиц и пожертвования фирм. По числу звезд, выступавших на его сцене, ничуть не уступает знаменитым Ла Скала или Венской опере.
6. 41 В России в один ряд с вышеназванными театрами можно поставить "Большой театр". Он был основан в 1776 году, то здание где он располагается сейчас появилось в 1825 году. Здесь прошли премьеры опер Чайковского - "Мазепа", "Воевода", "Черевички" и Рахманинова - "Скупой рыцарь", "Алеко" и "Франческа да Римини", также Рахманинов выступал в качестве дирижера. На сцене "Большого театра" выступают и приезжые труппы из "Ла Скала" и "Венской оперы". 42 Рассчитан на 2 155 мест. Большой театр в Москве – не только символ театрального искусства России. Расположенный в самом сердце столицы России, Большой известен во всем мире благодаря выдающимся оперным артистам и вокалистам балета, балетмейстерам и композиторам, которые внесли неоценимый вклад в развитие русской и мировой культуры.
7. 43 "Сиднейская опера" - шедевр скорее архитектурный, нежели театральный. Это место стало символом Австралии, здесь проходят как спектакли, так и различные шоу, нет привычного театрального оформления, да и репертуар не классический. Но может это такое представление создателей о театре будущего, ведь "Сиднейская опера" была построена всего 37 лет назад. открывала ее сама королева Елизавета. 44 Это, пожалуй, единственное архитектурное сооружение 20 века, достойное встать в один ряд с такими чудесами мирового зодчества, как Айя-София и Тадж-Махал. Это уникальное здание, сверкающее над гаванью Беннелонг Пойнт словно корабль на раздуваемых ветром парусах, принадлежит к высочайшим культурным достижениям последнего тысячелетия
8. 45 Еще один не классический театр - "Бродвейский". Это не здание, это традиции. Когда-то "Бродвейский театр" означало, что это один из небольших театров, расположенных на соответствующей улице Нью-Йорка, сегодня в это понятие вложен совсем другой смысл. 46 На "Бродвей" приглашаю актеров на один или несколько сезонов, там нет постоянной труппы, и спектакль идет, пока он интересен публике. Именно поэтому многих тянет сюда, из-за разнообразия. Традиции "Бродвейского театра" сложились около столетия назад.
9. 47 "Арена ди Верона", аналогов этому театру не во все мире, ведь он построен еще во времена императора Августа в первом веке нашей эры. Это овальный римский амфитеатр, и что самое интересное, функционирующий. Уже триста лет на этой сцене даются спектакли, а в римские времена здесь умирали гладиаторы и проводились турниры. С 1913 года ежегодно летом здесь проходит оперный фестиваль. Ставят в основном зрелищные постановки, такие как "Аида", открывшая первый из этих фестивалей, "Турандот", "Кармен".

48 "Арена ди Верона" способна вместить до 16 000 зрителей  
одновременно, что не под силу не одному залу классических театров. внесено в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

10. Самым крупным театром Южной Америки является "Театр Колон". Он был основан в 1857 году. Располагается в городе Буэнос-Айрес и может вместить до 2 478 человек одновременно. На момент строительства первое здание театра было самым передовым среди опер, здесь применялось газовое освещение и устройства для спецэффектов. Современное здание открылось в 1908 году, помимо сидячих мест рассчитано на 500-1000 стоящих людей. Здесь часто ставят русские спектакли, такие как "Борис Годунов", "Садко", "Евгений Онегин".
11. Одесский академический театр оперы и балета - старейший и известнейший театр в Одессе и Новороссии. Это одна из главных достопримечательностей города.
12. 49 Мариинский театр, основанный по указу Екатерины II в 1783 году и расположенный на Театральной площади Санкт-Перебурга, является одним из старейших театров России, 50 символом и одним из ярчайших очагов искусства страны. Как в прошлом, так и сегодня театр играет огромную роль в мировой культуре.

51Самый старый театр в мире

 

Театральное искусство появилось с зарождением цивилизации. И это не просто громкие слова, а подтверждённая историками истина. В первом городе нашей цивилизации – Иерихоне – был построен театр. Конечно, театр здесь появился значительно позже, чем был заложен сам город, но сам факт, что царь Ирод позже построит театр именно здесь, является символичным.  Ирод сначала разрушил Иерихон, а потом воздвиг храмы, стадионы, дворцы. Было среди его построек и каменное здание, в котором помещались театр и ипподром.

В Иерихоне театр появился в первом веке до нашей эры, а здание по-настоящему самого древнего театра было выстроено в пятом веке до нашей эры в Греции, близ Афин. Это театр Диониса.

52Театр был сооружён из дерева. Выступления в театре Диониса устраивались всего два раза в год: во время Великих Дионисий и во время Малых Дионисий. Авторы и постановщики древних трагедий и комедий состязались в искусстве писать пьесы и ставить их на сцене. Для фиксации результатов соревнующихся велись специальные записи, называемые дидаскалиями. Сведения о результатах «театральных турниров» по окончании соревнований передавались в государственный архив Афин. Архонт осуществлял контроль над проведением театральных мероприятий. Пьесы ставились преимущественно по мифологическим сюжетам.

Позже этот театр подвергся реконструкции. Актёры и посетители театра наблюдали за происходящими на сцене зрелищами под открытым небом. В первом ряду театра, предназначенном для особо выдающихся персон, стояли кресла, изготовленные из мрамора. Несколькими веками позже на сцене театра Диониса выступит великий римский император Нерон.

Сегодня проводится новая реставрация и реконструкция этого удивительного древнего театра. Первый театр в мире должен быть восстановлен к 2015 году, если верить словам архитекторов. Театральные жанры

 

 

Буффонада

Термин буффонада происходит от итальянского слова Buffonata, которое перевести на русский язык можно как «шутовство».

Это слово имеет не одно значение. В театральном смысле, под буффонадой понимается комическое представление, сценка, построенная на приемах народного, площадного театра.

Что такое мюзикл

Мюзикл или музыкальная комедия – это театральная постановка, в которой тесно переплетены музыка, хореография, вокальное мастерство и диалоги на фоне довольно незамысловатого сюжета.

Но, тем не менее, мюзикл — это вид театра, приносящий самые большие прибыли, ввиду чрезвычайной зрелищности действа, огромной свободой выбора средств актерского самовыражения.

Мюзикл – это действо, в постановке которого, помимо режиссера-постановщика задействовано большое количество специалистов: балетмейстеры, хореографы, учителя по вокалу, постановщики спецэффектов и многие другие. Как правило, спектакль состоит из двух актов.

Датой рождения мюзикла считается начало второй половины девятнадцатого века, когда на Нью-Йоркской сцене зрителям был представлен спектакль «Black Crook», в котором одновременно были представлены мелодрама, балет, вокальное искусство и другие направления сценического творчества.

Драма

Форма театрального действия, которое является промежуточным звеном между комедией и трагедией называется драмой. Слово драма происходит от греческого слова, означающего «действие».

Так, и в наше время этим понятием обозначают практически все виды театрального творчества. Например – драматический театр, в котором ставятся и комедийные пьесы и трагедии и драматические спектакли в узком понимании значения этого понятия.

Как уже говорилось выше, драма это еще не трагедия, но уже и не комедия, но в ней обязательно в той или иной степени обязательно присутствуют и трагические и комедийные моменты.

По форме представление драма все же ближе к трагедии, она основывается на жестком закручивании сюжета, противоречий между действующими лицами, не без заострения внимания на глубоких конфликтах между главным героем и другими участниками или обществом.

Как правило, большинство конфликтов представленных в начале, к развязке обычно преодолеваются или сюжетной линией показываются пути их разрешения.

Комедия

Жанр драматического искусства, противоположный трагедии, преподносящий сюжет так, что это вызывает улыбки и смех у зрителей называется комедией.

Слово комедия происходит от двух греческих слов Komos – пьяное шествие и Ode – песня или пение. Можно перевести слово комедия, как пьяное шествие с пением.

Во времена зарождения театрального искусства словом комедия называли все то, что было написано для театра.

В современном понимании, комедия – это вид театральной пьесы, которая предназначена для высмеивания различных сторон общественной жизни, ситуаций, человеческих характеров. Основная задача комедии – вызвать положительные эмоции у зрителя, заставить его смеяться.

В отличие от драмы и трагедии, возвышенность сюжетной линии в комедии намеренно принижается, а на первый план выдвигается комизм. Но, несмотря на относительную простоту сюжетной линии, ни в коем случае нельзя принижать значение комедии как вида театрального искусства.

Она, прежде всего, направлена на подчеркивание, высмеивание и разоблачение всего отрицательного, что есть в окружающей нас жизни.

Порой в гротескном виде она увеличивает характеры так, что зритель легко отличает плохое от хорошего, а обязательное присутствие элементов сатиры и юмора делает просмотр легким и веселым.

Мелодрама

Мелодрама является весьма распространенным жанром в театральном искусстве. Некоторые почитатели театра питают слабость именно к этому жанру.

Само слово «мелодрама» имеет греческое происхождение. Это определение образовано от греческих слов, которые можно перевести как «действие» и «песня».

Мелодраматические произведения показывают духовный мир героев, их чувства в особенно ярких эмоциональных обстоятельствах. Очень часто показ ведется на основе контрастов (например, добро и зло, любовь и ненависть и д.р.).

Сам термин берет свое начало в Италии 17 века. Первоначально под мелодрамой подразумевали еще одно обозначение оперы.

Мистерия

Само слово мистерия происходит от греческого mysterion, что означает «таинство» или «тайна». Этот жанр возник во времена средневековья под влиянием религиозного театра.

Жанр мистерия возник примерно в 9-13 века из религиозных представлений, литургической драмы, которая представляет постановки некоторых евангельских эпизодов и элементов пасхальной или рождественской службы.