Модернизм, его направления

Содержание

Введение

Конец XIX – начало ХХ века, так называемый рубеж веков, – особый исторический этап в развитии западного общества, культуры и литературы. В эту переломную эпоху возникают и развиваются многие явления, которые повлияют на ход историко-культурного процесса ХХ века. На рубеже  этих веков литературный процесс в Англии характеризуется интенсивностью и сложностью своего развития, он был представлен рядом течений, общим предшественником которых был романтизм начала XIX века. Степень связи с романтизмом у каждого из них была разной: неоромантизм был попыткой возрождения раннего романтизма в новых культурных обстоятельствах, символизм прямо вырос из позднего романтизма, эстетизм и декаданс представляли собой модификации отдельных черт романтизма на исходе века. Собственно говоря, все это разнообразие субъективистских направлений в литературе свидетельствует о том, что творческий импульс романтической революции в начале XIX века был так силен и плодотворен, что прошел через все столетие. Именно с романтической моделью творчества связано зарождение в конце XIX века модернизма, литературного направления, которое понемногу будет складываться и крепнуть вплоть до Первой мировой войны с тем, чтобы заявить о себе во весь голос в качестве подлинной литературы ХХ века уже после 1918 года.

Актуальность работы определяется, во-первых, создавшейся необходимостью более широкого взгляда на модернизм и, во-вторых, необходимостью различия традиционного и инновационного подхода к созданию произведений англоязычных писателей-модернистов. Целью данной работы является:

• исследовать явление модернизма в англоязычной литературе XX века, выявить его предпосылки, цели, художественные особенности и т.д.; 
• кратко охарактеризовать основные этапы становления модернизма;
• рассмотреть специфику и классические образцы английского модернистского романа XX века;
• выявить мировоззренческие основания модернистского искусства, а так же его характерные черты;
• выявить нестандартные приемы при написании романов английских писателей в модернистской литературе;
• провести анализ литературного произведения эпохи модернизма с целью наглядно показать различные приемы в произведениях писателей-модернистов.

Структура работы включает введение с обоснованием актуальности темы исследования; первую главу, в которой рассматриваются истоки модернизма, то есть, откуда он появился, и его основные этапы; характерные черты модернизма, где описывается, какие общие черты свойственны литературе модернизма; представление наиболее известных писателей-модернистов и их стиль написания романов; вторую главу, где подробно проводится анализ модернистского произведения; заключение, где сделаны общие выводы по работе и список используемой литературы.

Глава I. Модернизм, его направления

1. Истоки модернизма

Переориентация, произошедшая в мировоззрении интересов человека на рубеже XIX-XX веков, влияние современных философских концепций мира и человека на развитие общества, в свою очередь вызвали смену приоритетов в значимости творческих ориентиров. Реализм, который в значительной степени был эстетическим показателем идей европейского позитивизма, в конце XIX начале ХХ столетия начинает уступать новым художественным явлениям и тенденциям. Те существенные перемены, которые происходят в это время в европейском искусстве и литературе, принято называть термином модернизм (фр. moderne – современный, новый). Под модернизмом, прежде всего, понимают совокупность направлений в искусстве, течений и школ, которые противопоставили себя традиционной эстетике (реализм и натурализм). Модернизм – сложное и многогранное явление, в котором принято выделять несколько хронологических этапов. Первый, наиболее ранний из них, – так называемый декаданс или ранний модернизм, который охватывает последнюю треть XIX века. Следующий этап, который начинается с конца XIX столетия и продолжается почти до середины ХХ в., – этот период и есть собственно модернизм, который также называют зрелым модернизмом. Третий этап связан с развитием специфического, художественного отображения модернизма, который получил название авангардизм и распространился в европейской литературе приблизительно в 10-х годах ХХ века. Рассмотрим поподробнее эти этапы модернизма.

Декаданс (фр. decadence – упадок) - это общее обозначение тех творческих явлений, в которых фиксируются первые отступы от традиционной реалистической эстетики, связанные, прежде всего, с общими, пессимистическими настроениями, что послужило реакцией на кризисные явления в обществе того времени. Кризис в литературе и декаданс как его проявление были следствием общего кризиса в экономическом, политическом и культурном положении Европы. Усиление противоречий между классами приводит к созданию рабочих партий и организации новых профсоюзов. Эти перемены оказали определенное влияние на развитие английской литературы нового периода, но сказалось оно в творчестве писателей по-разному. В конце Х1Х века в европейской литературе появились настроения отчаяния и усталости. Поэты, драматурги, прозаики заговорили о мрачной действительности, полном бессилии человека, роковых, таинственных силах, господствующих в жизни. Они стали проповедовать культ «искусства для искусства», индивидуализм, аморализм. Наступила пора утраты идеалов, пора разочарований.

Однако Первая мировая война потрясла и ужаснула все круги общества и интеллигенцию. Следует отметить, что на данном историческом этапе можно четко выделить развитие зрелого модернизма.

Модернизм – общее обозначение направлений искусства и литературы конца XIX начала ХХ вв., выражающих кризис существующей культуры и характеризуется разрывом с традициями реализма. Модернизм в Англии объединил разные тенденции в искусстве такие как: импрессионизм, символизм, эстетизм, кубизм, дадаизм, сюрреализм, футуризм, экспрессионизм, а также различных писателей и поэтов и на ранней стадии связан с экспериментаторством. Как это происходит со всеми явлениями подобного масштаба, о границах и содержании понятия «модернизм» в критике ведутся постоянные дискуссии. Согласно господствующей точке зрения, модернизм зарождается в 1890-е годы в Вене, Париже, Берлине, в канун войны проявляется в Британии. До начала Первой мировой войны в 1914 году завершается его становление. Война дает новый толчок модернизму, как бы проявляет его для общественного сознания Запада, межвоенный период видит расцвет («высокий модернизм» 1920-х годов) и постепенный закат (1930-е годы.)

Специфическим отображением модернизма стал авангардизм (фр. avant-garde – передовой отряд) движение в художественной культуре, порывающее с существующими нормами, традициями, превращающее новизну выразительных средств в самоцель. Под авангардизмом также понимают совокупность наиболее радикальных и в своем роде бунтарских направлений и школ в искусстве (футуризм, экспрессионизм, дадаизм, поэтизм, сюрреализм.). Одним из наиболее ярких признаков авангардизма является то, что в отличии от модернизма, эстетическое новаторство которого не выходило за рамки художественных форм (поиски новой лексики, синтаксиса, жанровых экспериментов), авангардизм, не отрицая этого, стремился к еще более радикальному обновлению искусства, и проявлял себя в разработке принципиально новых культурных ценностей и эстетических приоритетов, в попытках переноса искусства в реальную жизнь. Писатели-авангардисты, пытались проникнуть в «потаенную» реальность, открыть и отобразить мир снов, мир подсознания. Важным достижением авангардистов стало своеобразное воплощение ужаса, трагичности существования человека ХХ века, отчужденности, абсурдности существования, угнетения бездушной технической цивилизацией в своем творчестве.

Таким образом, каждый из перечисленных ранее этапов развития модернизма: декаданс, собственно модернизм, авангардизм - является совокупностью литературно-художественных направлений, школ и кружков, которым были присущи четкие специфические отличительные черты, но в то же время их объединяет и нечто общее. Такими основными общими чертами новой литературы явились: чувственное, интуитивное, подсознательное познание мира, склонность к иррациональности, фантастики, мистики, резкий протест против морали и существующих устоев, стремление выделиться, отличаться от «старого» мировосприятия с помощью новых форм и средств выражения в творчестве, что в конечном итоге и определили принципы нового художественного мышления и модернистской литературы.

1.2 Характерные черты модернизма

Дух первой половины прошлого века, эпохи модерна, в искусстве и литературе выразился в модернизме – ведущем направлении западного искусства первой половины XX века. Еще долго оставаясь, с точки зрения большинства, маргинальным и странным литературным явлением, понемногу модернизм обретал критическое признание, и с 60-х годов XX века произведения модернистов включаются в университетские курсы, с них снимаются судебные запреты и они впервые печатаются без купюр, начинается систематическое изучение модернизма. Эта институциализация направления в современной критике естественно привела к изменению восприятия модернистской литературы: те, в ком мы сегодня видим классиков литературы XX века, в свое время были непризнанными и гонимыми бунтарями. Подчеркнем силу модернистского бунта, его полную неприемлемость для среднего класса, напомним о том, что ведущие газеты представляли модернистов сумасшедшими или большевистскими агитаторами, многие из них вынуждены были покидать свои страны, скитаться по миру (сегодня «модернистской литературной диаспоре» посвящают целые монографии), оказываться в центре литературных скандалов. Даже те, кто наиболее последовательно сторонился участия в общественной жизни, кто был относительно материально благополучен, сполна изведали горечь непризнания и враждебной критики.

Модернизм — явление интернациональное, состоящее из разных школ (имажизм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, сюрреализм и др.). Это революция в литературе, участники которой объявили о разрыве не только с традицией реалистического правдоподобия, но и с западной культурно-литературной традицией вообще. Любое предшествующее направление в литературе определяло себя через отношение к классической традиции: можно было прямо провозглашать античность моделью художественного творчества, как классицисты, или предпочитать античности средневековье, как романтики, но все культурные эпохи до модернизма потому сегодня и называются все чаще "классическими", что развивались в русле классического наследия европейской мысли. Модернизм — первая культурная и литературная эпоха, покончившая с этим наследием и давшая новые ответы на "вечные" вопросы. Как писал английский поэт С. Спендер1 в 1930 году: "Мне представляется, что модернисты сознательно устремлены к тому, чтобы создать совершенно новую литературу. Это следствие их ощущения, что наша эпоха во многих отношениях беспрецедентна и стоит вне любых условностей прошлого искусства и литературы".

Модернисты провозглашают искусство, которое зависело от 3 факторов:

1. Основой произведения объявлялся поэтический образ, т.е. некий фантом, возникающий в воображении художника. Это не реальная действительность, а плод фантазии.
2. Существенным формообразующим фактором является миф. Миф – это рассказ о вечных, повторяющихся категориях. Именно в начале 20-х гг. интерес к мифу становится всепоглощающим.
3. Новая техника изображения психологии личности, которая связана с открытием техники «потока сознания». «Поток сознания» основан на ассоциативных связях, в них нет логики, т.к. ассоциации не подвластны никаким закономерностям.

В отличие от натуралистов, модернисты не вплетают в ткань своего повествования псевдофилософские размышления, а стремятся к максимально прямому, как в драматургии, изображению персонажей и событий. Они никогда открыто не формулируют в художественном тексте свои мировоззренческие позиции; читатель как бы спонтанно проникает в процессе чтения в идеологию произведения, а она существенно меняется даже в пределах творчества одного автора. Человеческое существование модернисты осмысляют как краткий хрупкий миг; субъект может осознавать или не осознавать трагизм, бренность нашего абсурдного мира, и дело художника — показать ужас, величие и красоту, заключенные вопреки всему в мгновеньях земного бытия. Социальная проблематика, игравшая столь важную роль в реализме ХIХ века, в модернизме дается косвенно, как неразрывная часть целостного портрета личности. Главная сфера интереса модернистов — изображение взаимоотношений сознательного и бессознательного в человеке, механизмов его восприятий, прихотливой работы памяти. Модернистский герой берется, как правило, во всей целостности своих переживаний, своего субъективного бытия, хотя сам масштаб его жизни может быть мелким, ничтожным. В модернизме находит продолжение магистральная линия развития литературы Нового времени на постоянное снижение социального статуса героя; модернистский герой — это "эвримен", любой и каждый, подчеркнуто усредненный, самый заурядный «человек с улицы», с которым с легкостью может идентифицировать себя любой читатель. И его внутренний мир оказывается столь же неисчерпаемым, столь же уникальным, как у исключительного героя романтизма. Человек в модернистской литературе раскрывается подробней и интимней, чем это было доступно литературе предшествующего периода. В этом взгляде на человека, так же как в незыблемости категории авторства, коренится столь распространенный в модернизме лирический, поэтический стиль. Модернисты научились описывать такие душевные состояния человека, которые литература раньше не замечала, и делали это с такой убедительностью, что это казалось буржуазным критикам оскорблением нравственности и профанацией искусства слова. Не только содержание — большая роль интимной и сексуальной проблематики, относительность моральных оценок, подчеркнутая аполитичность, — но в первую очередь непривычные формы модернистского повествования вызывали особенно резкое неприятие. Сегодня, когда большинство шедевров модернистской литературы вошли в школьные и университетские программы, нам трудно ощутить бунтарский, антибуржуазный характер раннего модернизма, резкость брошенных им обвинений и вызовов.

Модернистский роман отказался от хронологической последовательности в сюжете, от принципа непрерывного повествования от лица всеведущего автора, от «закрытого финала», дающего ощущение завершенности сюжета. Открытые финалы модернистских романов вызывают у читателя новое ощущение жизни, не останавливающейся с последней точкой в тексте, но самостоятельно развивающейся помимо литературного произведения. 
   В то же время в своей реакции против пафоса, избыточности, декоративности, против «длиннот» искусства XIX века модернисты стремились к чистоте минимализма, к аскетичности формы. Концептуальное, философское начало искусства в эпоху модернизма развивалось совершенно аналогично во всех видах искусства: музыка отказалась от мелодии и привычных основ гармонии, живопись – от перспективы и фигуративности в пользу разных степеней абстракции, архитектура от традиционных форм и материалов перешла к простейшим геометрическим формам, к пониманию дома как «машины для жилья» (Т.С. Эллиот) из бетона и стекла. Принцип модернизма – избавиться от всего лишнего, нефункционального, проникнуть в суть вещей, дать образ этой сути, источника всякого смысла.