Технология художественной керамики

 

 

                                              ВВЕДЕНИЕ

Свое название фаянс получил от названия итальянского города Фаэнца, где производились фаянсовые изделия. Иногда фаянс  называют  керамикой   или  майоликой, однако фаянс и майолика относятся к керамике  как  части  к  целому. Поэтому фаянс - это вид керамики, для изготовления  которого  используют огнеупорные беложгущиеся глины, кварц и  различные  добавки. В отличие от фарфора имеет  непрозрачное пористое тело, температура утильного обжига превышает температуру политого, имеет мелкопористый белый  излом.

Фаянс до открытия фарфора, а также и после пользовался большим спросом в различных странах. Он широко использовался как строительный материал - санитарно-технические изделия, облицовочные плитки, художественно-декоративные изделия. Большую популярность при  сервировке стола завоевали  майоликовые  и  фаянсовые  чайные  и  кофейные  сервизы, столовая посуда по-настоящему современная, простая и  удобная.

Преимущества фаянса безусловны. Он значительно дешевле, чем фарфор. А широкое применение подглазурных декоров придает изделиям высокую прочность, теплоту и чистоту, что очень важно для посуды повседневного пользования. Высокое качество, доступные  цены,   разнообразный  ассортимент  позволяют этому материалу быть конкурентоспособным на   мировом рынке.

Фаянс служит для производства как посуды для общественного питания (30- 40%), так и  для массового потребителя (60-70%). Это всевозможные тарелки,  блюда, салатники, сахарницы, вазы для фруктов, для конфет, масленки, сливочники, различные  чайные и кофейные сервизы, бокалы, чашки с блюдцами которые декорируют более  яркой и броской росписью и многое  другое. Такая посуда является примером сочетания цены и качества. В отличие от фарфоровых изделий посуда из фаянса  не просвечивает даже в самых тонких слоях.

Однако  по  своим  качествам  фаянсовая  посуда  уступает  фарфоровой. И, тем не менее, в  последнее  время  спрос  на  фаянсовую  посуду растет. И теперь фаянс получил свое применение и в сантехнике (умывальники, унитазы), для производства облицовочных плиток, архитектурных деталей, так как внешне он почти не отличается от фарфора, а цена преимущественно ниже.

В Ростовской области широко известны предприятия по выпуску конкурентоспособной облицовочной плитки на ОАО «Стройфарфор» в городе Шахты, предприятие народных промыслов в Семикаракорске, выпускающего посуду и хозяйственно-декоративные изделия Донской тематики из глинистого фаянса.

 1.ИСТОРИЯ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КЕРАМИКИ

Искусство изготовления  изделий из глины возникло еще в давние времена. Об этом свидетельствуют археологические находки и архитектурные памятники  нашей страны и многих стран мира. Исторические этапы развития художественной керамики с учетом данных Захарова А.И. [1] приведены в таблице 1.1.

     

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

      

 

 

 

    Таблица 1.1. Основные этапы в истории керамической технологии.

Вид художественной керамики	Время изготовления
Первые керамические изделия	Более 24 тыс. лет до н.э.
Изготовление гончарных изделий	10 тыс. лет до н.э.
Первые глазурованные	IX тыс. лет до н.э.
Первые люстрированные изделия	IX век н.э.
Майолика:
Итальянская	XV век н.э.
Майолика российская	XVII…XVIII век н.э
Фаянс:
Египетский	XV век до н.э.
Персидский	X век н.э.
Надглазурная и подглазурная роспись фаянса	XIII век н.э.
Мягкий европейский фаянс	XVI век н.э.
Фарфор:
первые изделия в Китае	I век до н.э.
Китайский	IV…VI век н.э.
Европейский	1710 г.
Российский	1744 г.

 

 

Керамическое производство относится к числу наиболее древних на земле. Ведь керамика известна и используется человечеством около 26000-летий. Наличие легкодоступного материала – глины – обусловило раннее и практически повсеместное развитие керамического ремесла.

Первоначально основным видом керамических изделий были толстостенные сосуды с пористым черепком, круглым или коническим дном, придававшим устойчивость при установке в землю. Лепились они от руки путём наращивания отдельных жгутов глин. А благодаря многочисленным отпечаткам пальцев ученые установили, что древнейшие керамические сосуды изготовлялись женщинами. В глину, чтобы она не трескалась при обжиге, добавлялись толчёные раковины и измельчённый гранит.

Изделия каменного века обжигались сначала на кострах (вероятная температура обжига 800–900°С), позднее появились специальные обжигательные печи.

В период позднего неолита и энеолита (медного века) формы сосудов становятся более разнообразными; появляются скульптуры людей и животных. Так как большинство сосудов уже имели плоское дно, можно было сделать вывод о наличие  плоского стола и плоского печного пода, что говорило о преобладание оседлого образа жизни. Тогда же керамические изделия начинают украшать орнаментом от простейших, выдавленных штампиком и остриём узоров, покрывавших всю наружную поверхность сосудов, до  более разнообразных и художественно выразительных росписей, состоявших из ритмически чередовавшихся завитков, концентрических кругов, волнообразных линий, сетчатых рисунков и т.д. Узоры часто были многоцветными, использовались сочетания красных, белых, чёрных и других красок.

Первобытные орнаменты наделялись магическим значением; в основе их лежали природные стихии, но со временем они и превращались в декоративные мотивы.

Важно отметить, что начальная стадия развития орнамента в мировом искусстве связана в первую очередь именно с керамикой. В узорах, покрывавших керамические сосуды нового каменного и медного веков, прослеживалось построение гармонической, ритмически упорядоченной композиции и вместе с тем возникала особая область художественной деятельности – прикладное искусство.

Следующий этап развития керамического производства относится к периоду сложения рабовладельческих государств на Древнем Востоке. В 4 тысячелетии до н. э. древние египтяне уже знали искусство изготовления глазурованных керамических изделий, а в конце того же тысячелетия шумеры научились создавать объёмные изделия из глины на гончарном круге. Его применение резко повысило производительность труда и улучшило качество изделий. Гончарным делом стали заниматься мужчины.

Керамическое искусство стран древнего Востока (Ассирия) было тесно связано с оформлением архитектуры. Для украшения дворцовых и религиозных построек применялся цветной глазурованный кирпич, а также облицовочные плитки. Основными сюжетами были военные и бытовые сцены. Однако также распространёнными были и изображения фантастических животных.

Для крито-микенской культуры (конец III – середина II тысячелетия до н.э.), которая предшествовала античной культуре, уже характерно высокое качество изделий художественной керамики. Ярким примером  может служить «Ваза с осьминогом» из Гурнии.

В Древней Греции керамика становится одним из главных видов художественного ремесла. Своего расцвета она достигает в VI–V вв. до н.э. Керамическому искусству греческой классики свойственны ясность конструкции, устойчивость формы, жизненность сюжета, функциональность формы и назначения. Изделия греческих мастеров вывозились далеко за пределы Греции и оказывали всюду большое влияние на местную продукцию. Ведущее место среди греческой керамики занимало производство различных сосудов, которые при всей ограниченности применяемых материалов превращались в подлинные произведения искусства. В чёрнофигурных композициях роспись давалась чёрным лаком по незакрашенному фону, а в краснофигурных – тёмный лак, напротив, покрывал фон, оставляя изображение незакрашенным (его красноватый цвет – это естественный цвет глиняного черепка).

В зависимости от назначения были разработаны разные типы сосудов. Кратер имел широкое горло, он предназначался для смешивания вина с водой; килик – плоская чаша с двумя ручками, из него пили вино; лекиф – стройный, небольшой, вытянутый кверху, с одной ручкой предназначался для хранения масла при погребальных церемониях.

Наибольшую актуальность благодаря гармоничным и благородным пропорциями имела амфора – ваза с двумя высокими ручками, предназначавшаяся для хранения масла и вина. Каждый тип вазы отвечал её назначению, т.е. отражал жизненную потребность. При этом формы и орнамент были хорошо продуманы с учётом всех свойств глины. Масса для приготовления греческих ваз, поначалу грубая и бурая, впоследствии становится более тонкой, твёрдой и чистой, красного или желтоватого цветов. Техника формовки доходила порой до виртуозности. Неповторимо своеобразны и сами росписи. Ни в какой другой период не достигало прикладное искусство такого удивительного сочетания одухотворённой жизненности и декоративности.

Художники вазописцы с большой свободой и наблюдательностью воспроизводили самые различные сцены из реальной жизни и мифологии, с уважением показывали труд ремесленников и человеческие фигуры с целью показать значимость человека.

Высокого развития достигла керамика в Китае. Расписные изделия, своеобразные треножные сосуды делались ещё в III тыс. до н.э. в эпоху Яншао. Во II–I тыс. до н.э. встречается глазурованная посуда и отдельные изделия из белой высококачественной глины – каолина. Китайская керамика отличалась особенным разнообразием и изысканностью форм, богатством и самобытностью форм и художественных решений. Изготовлялись чаши, кувшины, вазы, фляги, блюда, коробочки для румян, курительницы, чайники и многие другие изделия, украшавшиеся различными поливами, рельефными и расписными узорами. Китайские мастера держали в тайне секрет своего производства, за его разглашение полагалось строгое наказание, вплоть до смертной казни.

В эпоху средних веков особенно значительным было развитие керамики в странах Арабского Халифата, Средней Азии, Персии. Наибольшей известности достигли изготовлявшиеся в этих районах вазы, кувшины, блюда и ряд других изделий, а также архитектурные плитки, покрытые многоцветными глазурями.

Мусульманская религия запрещала использовать в быту посуду из драгоценных металлов и тем самым невольно оказала положительное влияние на работу керамистов. После долгих поисков мастерам удалось изготовить специальные керамические покрытия – люстры. Они наносились на глазурованную поверхность изделия и придавали ей после обжига радужный своеобразный металлический блеск с перламутровым, золотистым отливом. Наибольшего расцвета производство этих изделий (так называемой испано-мавританской керамики) достигло в XIV–XV вв. в Испании.

В связи с ограничениями, установленными исламом в изображении живых существ и особенно человека, керамика украшалась главным образом орнаментальной росписью. Орнамент мусульманских стран, считавшийся «музыкой для глаз», отличался удивительным богатством художественных форм.

В Западной Европе, после упадка в период средних веков, когда из посуды преобладали печные горшки, а для строительства керамика практически не применялась, возрождение керамического производства начинается с XV в. в Италии. В эпоху итальянского Ренессанса, наряду с общим расцветом искусства, высокого подъёма достигает и художественная керамика. Произведения итальянских мастеров отличались композиционным совершенством и цветовой гармонией, точностью и ясностью рисунка.

В ряде Европейских стран получило развитие производство керамических изделий с плотным спекшимся черепком – «каменный товар». В Германии в конце XV–XVI вв. получило широкое распространение изготовление печных изразцов, кружек, ваз с рельефным узором, покрытых соляной глазурью. Особого совершенства этот вид керамики достиг в XVIII в. в Англии.

На территории нашей страны керамическое производство развивается с глубокой древности, о чем свидетельствуют раскопки в селе Триполье близ Киева (III тыс. до н.э.). Вблизи Керчи обнаружены остатки печей для обжига керамики, сооружение которых относится к IV в., но относительная сложность конструкций печей указывает на то, что керамическое производство возникло здесь значительно раньше.

Уже в период раннего средневековья, в X в., в Киевской Руси был хорошо известен гончарный круг. Изготовлялись разнообразные гончарные изделия: миски, блюда, ковши, светильники, фонари, кувшины. В результате тесных связей с Византией русские гончары в XI в. стали выделяться сосуды с двумя ручками, напоминающими по форме античные амфоры. В то же время совершенствовались обжигательные печи, температура обжига в которых была достаточно высокой – до 1200°С. В изображении преобладают зеленые и синие цвета, положенные на светло-желтоватый фон черепка.