Стили в европейской культуре
Доклад, 24 Сентября 2014, автор: пользователь скрыл имя
Краткое описание
Идеология: многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества.
Прикрепленные файлы: 1 файл
Стили в европейской культуре2.pptx
— 2.07 Мб (Скачать документ)Стили в европейской культуре
Романский
стиль
Романский стиль (от лат. romanus — римский) развивался в западноевропейском
Идеология
- многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества.
Основные черты
- Линии: бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные.
- Форма: прямоугольная, цилиндрическая.
- Характерные элементы интерьера : полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру.
- Конструкции: каменные, массивные, толстостенные; деревянные оштукатуренные с видимым скелетом.
- Окна: прямоугольные, маленькие, в каменных домах - арочные.
- Двери: дощатые, прямоугольные с массивными петлями, замком и засовом.
Шпайерский собор
Пизанский собор и Пизанская башня в Италии
Го́тика
период в развитии средневекового
Идеология
- Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.
Основные черты
- Преобладающие и модные цвета: желтый, красный, синий.
- Линии: стрельчатые, образующие свод из двух пересекающихся дуг, ребристо повторяющиеся линии в отделке домов.
- Форма: прямоугольные в плане здания; стрельчатые арки, переходящие в столбы.
- Характерные элементы интерьера : веерный свод с опорами либо кессонный потолок и деревянные панели стен в отделке квартир; лиственный сложный орнамент; залы высокие, узкие и длинные, либо широкие с опорами по центру.
- Конструкции: каркасные, ажурные, каменные; вытянутые вверх, стрельчатые арки; подчеркнутый скелет конструкций.
- Окна: вытянутые вверх часто с многоцветными витражами; по верху здания иногда круглые декоративные окна.
- Двери: стрельчатые ребристые арки дверных проемов; двери дубовые филенчатые.
Церковь монастыря Сен-Дени́
Витраж Голова Иисуса Христа
Витражные стены Cент-Шапель, Париж
Собор в Наумбурге, Германия
Барокко
Барокко (от ит. Barocco – странный, причудливый)
стиль в архитектуре, музыке, живописи,
литературе, декоративном искусстве конца
XVI– середины XVIII в.в.
Идеология
- В искусстве барокко, поставленном на службу религии, иезуиты видели мощный инструмент воздействия на эмоциональный мир человека и формирования новых представлений европейцев о богатстве, сложности и изменчивости окружающего мира.
Основные черты
- эстетическая аффектация
- богатство декора
- обычно криволинейные формы
В музыке и литературе
- Манерность
- Капризность
- Витиеватость
- Изобилие украшений
Цвингер в дрездене
Караваджо. Призвание апостола Матфея
Классицизм
(от лат. classicus – правильный, образцовый) стиль и направление в искусстве и литературе
XVII начала XIX вв.
Идеология
- Стиль, ознаменовавший возвращение к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Художники-классицисты считали античность высшим достижением и сделали ее своим эталоном в искусстве, которому стремились подражать. Основной эстетический постулат классицизма – верность природе, закономерной разумности мира с объективно присущей ему красотой, находящей выражение в симметрии, пропорции, мере, гармонии, которые и должны воссоздаваться в искусстве в совершенном виде.
Основные элементы
Основная идея:
Конфликт разумного и неразумного начал,
с обязательной победой разумного.
Эстетические принципы:
1. Сохранение целостности личности героя
(т.е. герой не меняется на протяжении повествования
2. Герои - носители одной добродетели и
одного порока.
3. Принцип единства содержания и формы
при ведущей роли содержания.
4. Основано на исторических событиях,
и соответствует каноническим представлениям
о них.
5. Рационализм.
6. Служение в первую очередь государству
и его интересам.
Правила Классицизма в литературе:
Имеет место быть правило Трех Единств:
Места (действие происходит в одном месте)
Времени (действие происходит в течение
одних суток)
Действия (одна сюжетная линия, один конфликт)
Классицизм в живописи
Величайшим художником классицизма был французский живописец Никола Пуссен (18 век). Господствующий в произведениях художника ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека.
Картина «Царство Флоры»
Обратите внимание на один из основных художественных приемов классицистов – аллегоричность (отражение отвлеченного понятия через конкретный образ)
«Самсон, разрывающий пасть льва»
Скульптурное убранство башни Адмиралтейства включает в себя композицию «Нимфы, несущие земную сферу»: скульптуры олицетворяют четыре времени года, четыре стихии, четыре главных направления ветра.
Этьен
Фальконе
«Медный всадник»
В середине 18 века Екатерина Вторая задумала создать памятник основателю Санкт-Петербурга Петру Великому, для чего был приглашен французский скульптор Этьен Фальконе. В духе просветительской философии 18 века Фальконе представил Петра как «созидателя, законодателя, благодетеля своей страны». Мощная бронзовая фигура всадника, осадившего и вздёрнувшего на дыбы скачущего коня, полна героического пафоса, стремительный порыв сочетается в ней с торжественным величием. Доставка цельного камня, прозванного «гром-камнем», на котором высится фигура Петра, заняла 9 месяцев: 400 человек с помощью специальных устройств сначала тащили камень по земле, а затем переправляли на барже по воде.
Как вы думаете, что в скульптуре Петра Великого символизируют:
- Вздыбленный конь.
Россию, которую реформы Петра превратили в мощное государство.
- Цельный камень в виде огромной волны.
Память о том, что именно Петр Первый завоевал для России выход к морю.
- Змея, которую попирает конь Петра.
Противники петровских реформ.
- Рука царя, указывающая на Неву, Академию наук и Петропавловскую крепость.
Главные цели реформаторской деятельности Петра: просвещение, торговля и военная мощь.
Невские ворота
Возрождение или Ренессанс
(от фр. renaissance, итал. rinascimento)
- эпоха в истории культуры Европы, пришедшая
на смену культуре Средних веков и предшествующая
культуре нового времени. Примерные
хронологические рамки эпохи - XIV-XVI века.
Идеология
- гуманистическое мировоззрение, идеалом являлась всесторонне развитая человеческая личность, человек, а не бог, стал в центре идеологии гуманистов. Человек рассматривался как творец, почти равный богу, а сфера его творчества - земля, мир культуры. Критиковалось феодальное мировоззрение с его аскетизмом, суевериями, отстраненностью от мира и другими чертами
Основные черты
Цвета: пурпурный,
синий, желтый, коричневый.
Линии: полуциркульные.
Геометрический
рисунок: круг, квадрат, крест, восьмиугольник.
Форма: круглая
или пологая крыша с башенными надстройками;
арочные галереи, колоннады; круглые, ребристые
купола; высокие и просторные залы, эркеры.
Конструкции: массивные
и визуально устойчивые
В архитектуре: Окна,
прямоугольные с тяжелым карнизом и фризом,
круглые, полуциркульные арочные, часто
спаренные и даже строенные. Устройство
порталов с тяжелым карнизом, фризом и
колоннами; прямоугольный и полуциркульный
арочный вход. Кессонный потолок; античные
скульптуры; лиственный орнамент; роспись
стен и потолка.
Санта-Мария-дель-Фьоре,
Собор святого Петра в Риме
Ампир
(буквально — имперский) стиль в архитектуре
и декоративном искусстве трех первых
десятилетий 19 в., завершивший развитие
классицизма
Идеология
- Вершина развития
классицизма, идеал -
императорский Рим.
Основные черты
- Массивные, монументальные формы
- богатый декор (военные эмблемы, орнамент)
- парадное великолепие.
Триумфальная арка
Каза́нский кафедра́льный собо́р
Колонна Нельсона
Модерни́зм
(итал. modernismo — «современное течение»; от лат. modernus — «современный, недавний») — направление
в искусстве XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим
историческим опытом художественного
творчества,
Идеология
- Новое стилевое направление в развитии европейского искусства родилось в конце XIX в. как противопоставление стилевому хаосу и эклектике предшествующих годов. В основе модерна лежит стремление привести существующую эстетическую систему в соответствие с новыми реалиями жизни, противопоставить «новое искусство» историзму и эклектизму искусства второй половины XIX в
Основные черты
— использование самых современных строительных материалов и конструкций
— рациональный подход к решению внутренних пространств (функциональный подход)
— отсутствие тенденций украшательства, принципиальный отказ от исторических реминисценций в облике сооружений
— их «интернациональный» характер
здание Баухауза в Дессау
Сигрем Билдинг в Нью-Йорке
Вилла Саввой в Пуасси (Франция)