Художественная культура Древней Греции

В своем развитии художественная культура Древней Греции про-

шла четыре этапа:

1. Гомеровский (ХI–IХ вв. до н.э.).

2. Архаический (VIII–VI вв. до  н.э.).

3. Классический (V–нач. IV вв. до н.э.).

4. Эллинистический (IV–I  вв. до н.э.).

Важнейшую  роль  в  греческой  художественной  культуре  играла

литература. Она  наиболее  полно  отразила религиозные  взгляды  древ-

них греков, их представления  об устройстве мира, человеческом обще-

стве, о жизни человека и ее смысле.

Первые литературные произведения в Древней Греции появились 

в начале архаического периода, в VIII веке до н.э. В это время среди

греков  распространился  усовершенствованный  финикийский  алфавит,

и  появилась  возможность  записать  те  повествования,  которые  были

созданы в прошлые века. Они существовали в устной форме. В них рас-

сказывалось о важных событиях, о богах, героях, о жизни людей. Это 

были  объемные,  длительные  повествования.  Автор  неторопливо,  со

многими  подробностями  пересказывал сюжет.  При  этом  он  оставался 

нейтральным, не давал оценок, не говорил о своих чувствах и пережи-

ваниях.  Такие  устные,  а  затем  и  письменные  произведения  получили

название žэпосЎ. Самыми знаменитыми  эпосами в истории европейской 

культуры являются žИлиадаЎ и žОдиссеяЎ. В žИлиадеЎ рассказывается

о  войне  между  греками  и  жителями  города  Трои.  В  žОдиссееЎ  – о 

странствиях  и приключениях  греческого  царя  Одиссея.  Эти эпосы в 

VIII веке до н.э. создал Гомер. Ученые предполагают, что Гомер лите-

ратурно обработал тот  устный эпос, который складывался  много веков,

и сделал это гениально. На рубеже VIII–VII вв. до н.э. писатель Гесиод

создал два эпических  произведения, дающих важные сведения о грече-

ской культуре. В первом эпосе – žТеогонияЎ рассказывается о проис-

хождении мира, о борьбе богов, об их жизни, о взаимоотношениях друг

с другом и с людьми. В  žТрудах и дняхЎ говорится  о жизни древнегре-

ческого землевладельца, о  социальном устройстве общества, о  развитии

хозяйства, о взаимоотношениях людей.

Эпос был ведущим видом  устного народного творчества в  Гоме-

ровский период и ярким  литературным явлением в VIII веке до н.э. Од-

нако, ведущая роль в литературе архаического периода постепенно пе-

решла к лирике. Она была представлена небольшими по объему поэти-

ческими произведениями, в  которых говорилось о чувствах и  пережи-

ваниях автора, о волнующих  его проблемах. Такие произведения поэты 

довольно часто напевали под аккомпанемент лиры. Отсюда и  название

– лирика. В архаический  период в разных местах Греции работали зна-

менитые поэты: Архилох (II половина VII в. до н.э.), Солон (VII–VI вв.

до н.э.), Анакреонт (около 570–478 гг. до н.э.). К числу знаменитостей

принадлежала и поэтесса Сафо (VII–VI вв. до н.э.). Некоторые лириче-

ские произведения древних  авторов дошли и до наших дней и удивляют

нас своим свежим взглядом на мир, глубиной чувства и мысли.

В классический период ведущими видами литературы стали тра-

гедия и комедия. Это было связано с усилившимся  вниманием  грече-

ской  культуры  к  личности  человека,  к  его  гражданскому  долгу  и  ду-

шевным привязанностям, к  перипетиям его жизни, к его судьбе. Новые 

литературные  жанры  позволяли  поставить  все  эти  вопросы  и  дать  на

них ответ.

Трагедия рассказывала о  жизни сильных, ярких героев. Она  закан-

чивалась их гибелью, рождала  ощущение невосполнимой утраты. Од-

нако своими поступками и  своей гибелью герои говорили о величии че-

ловека, о его стремлении быть хозяином своей судьбы. Греческая  тра-

гедия  через  сопереживание,  через  потрясение  вела  зрителей  к очище-

нию – катарсису.  В  классический период  в Древней  Греции работали

великие драматурги. Эсхилл (525–456 гг. до н.э.) написал 90 пьес. Сре-

ди них žПрометей прикованныйЎ и žОрестеяЎ. Софокл (497–406 гг. до

н.э.) создал 123 произведения, в том числе знаменитые žЦарь  ЭдипЎ и 

žАнтигонаЎ. Еврепид (около 480–406 гг. до н.э.) написал 92 трагедии,

среди которых žМедеяЎ и žФедраЎ.

Комедия  высмеивала  человеческие  недостатки,  несовершенство

общества,  нелепые  взгляды  и  представления.  В  классический  период

сюжеты и темы для комедии  брались из текущей политической и обще-

ственной жизни. Крупнейшим комедиографом V века до н.э. был Ари-

стофан (445 – ок. 385 гг. до н.э.). Он написал такие известные произве-

дения, как žВсадникЎ, žЛагушкиЎ, žМирЎ, žЛисистратаЎ.

В эллинистический период продолжали существовать эпос, лири-

ка, трагедия и комедия. Однако они утратили свою классическую про-

стоту, стали более изысканными. Глубина чувств уступила место неко-

торой  рассудочности.  На смену  политической  комедии  пришла  быто-

вая.  В  этот  период  появилось  много  новых  жанров:  повесть,  рассказ,

ода,  гимн,  эллегия,  идилия  и  другие.  Наиболее  известными  авторами

эпохи  эллинизма  были  Апполоний  Родосский  (около  295–215  гг.  до

н.э.), Каллимах (около  310 –  ок.  240  гг.  до н.э.), Феокрит (конец IV –

начало III вв. до н.э.), Менандр (окол 343 – ок. 291 гг. до н.э.).

Таким образом, литература в  Древней Греции прошла длительный

путь развития, обогащаясь все новыми и новыми жанрами. Она  охвати-

ла широкий круг тем  и проблем – от космического устройства до быто-

вой жизни человека, до мира его чувств и переживаний. Греческая  ли-

тература стала ярким  и неповторимым явлением в мировой  художест-

венной культуре.

В тесном единстве с литературой  развивался другой вид искусства 

– театр. Его зарождение связано  с праздниками в честь бога умираю-

щей  и  воскресающей  природы,  бога  вина  и  урожая  – Диониса.  Эти 

праздники  (Великие  Дионисии)  проходили  два  раза  в  год  – весной  и 

осенью. Во время праздников организовывали торжественные шествия,

справляли  специальные  обряды, устраивали  всевозможные  развлече-

ния:  соревнования,  пение,  пляски,  небольшие  представления.  В  этих

представлениях участвовали молодые люди, которые наряжались в коз-

линые  шкуры,  изображая  спутников  Диониса  – козлоногих  сатиров.

Представления, в которых  рассказывалось о богах и героях, о доблест-

ных  подвигах  и героических жертвах получили  название  žтрагедииЎ,

что  означает  žпеснь  козловЎ.  Веселые,  остроумные  представления  о 

жизни  людей,  о  недостатках  общества  и  человека  назывались  žкоме-

диямиЎ - žпеснями ряженыхЎ. Древним грекам очень нравились такие

представления.  Для  них  во  время  праздников  стали  отводить  целый

день, а впоследствии и  больше – три дня. Тексты трагедий и комедий 

начали писать талантливые  литераторы. Их назвали драматургами (от

слова  žдрамаЎ  - действие).  В представлении участвовали профессио-

нальные актеры. Для того чтобы удобно было слушать и смотреть дра-

мы, стали строить специальные  сооружения – театры.

Древнегреческие  театры  мало  походили  на  наши,  современные.

Они устраивались под открытым небом, у склона какой-нибудь скалы 

или холма. В склоне вырубались сидения, которые располагались  полу-

кругом. Эти зрительские  места назывались театрон. Внизу  находилась

круглая каменная площадка –  орхестра. В центре ее стоял алтарь бога

Диониса. К орхестре с одного бока (напротив зрителей) примыкала  по-

стройка – скене. В этой постройке хранили костюмы и  декорации, здесь 

переодевались актеры. В стене, обращенной к зрителям, было два  вы-

хода. На ней укреплялись  декорации и разные театральные  приспособ-

ления.  Перед  скеной  устраивали  небольшую  деревянную  площадку  –

проскениум. Актеры разыгрывали  действие на проскениуме и на орхе-

стре. Они наряжались в  длинные одежды и на лицо одевали  маски. Эти 

маски были разного цвета, чтобы выразить чувства персонажа. Напри-

мер, красная означала гнев, а зеленая – зависть. Рот маски  был сделан в

виде маленького рупора, чтобы усилить голос. На ногах у актеров была

специальная обувь – котурны  – сандалии с толстыми подошвами. Они 

увеличивали    рост  актера.  Ведь  большинство  зрителей  в  амфитеатре

смотрели на него издалека и сверху.

В  представлении  участвовали  хор  и  актеры.  Хор  рассказывал  о 

важных  событиях,  предшествовавших  действию.  Он  комментировал

сами действия, а иногда спорил с персонажем или пытался  его о чем-то

предупредить. Хором руководил  предводитель – корифей. В действии

принимал участие вначале  один актер, он исполнял все роли. Потом  в 

трагедиях Эсхила появился второй актер. Софокл ввел третьего испол-

нителя. Актерами могли быть только мужчины. Часть текста в грече-

ской трагедии пелась, часть  – декламировалась. Пьесы были построены 

на соблюдении принципа единства времени, места и действия.

Театральные представления  начинались на четвертый день Вели-

ких Дионисий и продолжались три дня, с раннего утра до позднего ве-

чера. Зрители брали с  собой еду,  питье и неутомимо  смотрели   пред-

ставления.  Греки  так  любили  театр,  что  не  попасть  на  представление 

считали  большим несчастьем. Поэтому  для бедных из государствен-

ной  казны  выделяли  специальные средства  на  билеты  – зрелищные

деньги. Театры строились  с таким расчетом, чтобы в них  могло размес-

титься почти все взрослое, свободное население города. Поэтому  грече-

ские театры удивляют своими размерами. Например, театр Диониса  в

Афинах  вмещал от 14 до 17 тысяч зрителей.  Постановочные расходы

брали на себя богатые граждане. Их прославляли и называли хорегами.

В ходе представлений шло  соревнование между драматургами. В  конце 

праздника специальный суд  выносил решение – присуждал  три места.

Первое  означало  полный  успех,  второе  – умеренный  успех,  третье  –

полный провал. Великими театральными драматургами, как отмечалось

выше, были Эсхил, Софокл, Еврипид  и Аристофан. Театр являлся са-

мым любимым и популярным зрелищем у древних греков на протяже-

нии  всей  их  истории.  Эту  любовь  унаследовали  европейские  народы,

которые на рубеже ХVI–ХVII веков возродили древнегреческую драму,

а затем создали новые  театральные жанры.

 

 

 

Величайшим  достижением  древнегреческой  культуры  явилось 

создание новой, невиданной  раннее архитектуры.

В гомеровский период постройки  были деревянными или кирпич-

ными, на каменном фундаменте. Они имели простую четырехугольную

форму  и  двухскатную  крышу.  Конструкция  их  не  отличалась  особой

сложностью. В начале архаического периода, в VIII веке до н.э. греки

стали  строить  из  камня.  Правда, перекрытия  еще  оставались деревян-

ными, но  постепенно  и  они  стали  каменными.  В  архаический  период

быстро росло мастерство греческих зодчих, усложнялись конструкции,

разрабатывались совершенно новые архитектурные формы.

Главными  архитектурными  сооружениями  являлись  храмы.  Они 

строились, как правило, в  центре города на возвышении (акрополе) или 

на городской площади (агоре). Они были местом поклонения богам  и 

являлись центром всей городской жизни, хранилищем сокровищ и про-

изведений искусства.

Греки разработали несколько  типов храма1 :

1. Простейший храм имел  четырехугольную форму и одно  помеще-

ние – наос. Его восточный  фасад не имел стены. Вместо нее были не-

большие выступы у  боковых  стен – анты, а между  ними помещались

две колонны. Анты и колонны  поддерживали карниз и крышу.

1

Схемы греческих храмов смотри в Приложении № 

2. Более сложным типом  храма был простиль. Его восточный  фа-

сад был уже закрыт стеной. В ней имелась дверь, которая  вела в наос.

Фасад украшали четыре колонны.

3. Амфипростиль имел два  помещения – наос и отгороженную от

него сокровищницу. В наос вела дверь в восточной стене, в сокровищ-

ницу – в западной. И  восточный и западный фасады имели  по четыре

колонны.

4. Основным  типом  греческого  храма  с  VII века  до  н.э. стал  пе-

риптер, что  в переводе  с греческого  означает  žокрыленныйЎ.  Он  был 

прямоугольной формы, имел наос и сокровищницу и был окружен  ко-

лоннами со всех сторон.

5. Иногда  греки  строили   храмы,  окруженные  двумя  рядами  ко-

лонн. Их называли двойными периптерами.

6. Изредка  греки   возводили  храмы  круглой   формы,  окруженные 

колоннами.

Греки не только разрабатывали  новые типы храмов, но и создава-

ли особую систему соотношения  всех его частей – ордер (от латинского

žордоЎ – строй, порядок)1:

1. Самым древним ордером  был дорический. В этом ордере  осно-

ванием храму служили  три каменные ступени. Колонны храма  не имели 

базы  (основания)  и  опирались  прямо  на  верхнюю  ступень.  Они  были

мощными, внушительными. Ствол  их прорезали желобки – каннелюры.

В верхней части колонна  не имела никаких украшений. Она  заверша-

лась круглой каменной подушкой – эхином и квадратной плитой – аба-

ком.  Колонны  поддерживали  перекрытие  храма  – антаблемент.  Он

складывался из ряда элементов: а) архитрав – гладкая каменная балка;

б)  фриз,  разделенный  на  чередующиеся  прямоугольники  – метопы  и 

триглифы  (метопы  украшались  скульптурными  рельефами,  триглифы