Китайская живопись в декоративно-прикладном искусстве

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 21 Марта 2013 в 13:50, курсовая работа

Краткое описание

Застойный характер позднего китайского средневековья, требующий беспрестанного воспроизведения одних и тех же образов и форм, стал тормозом на пути культурного развития Китая. В XVIII-XIX веках большая часть пейзажей мертвы и сухи, а картины с изображением цветов и птиц безжизненны и фальшивы. Тему для данной курсовой работы я выбрала, потому что китайская культура очень интересна и своеобразна. Китайская живопись поражает своей непохожестью на живопись других стран и способностью художников тонко передавать свои чувства в картинах. Целью курсовой работы является выяснить изменения, которые совершались в китайской живописи на протяжении различных эпох, а также понять, какой эстетический смысл вкладывали сами художники в свои произведения.

Содержание

Введение…………………………………………………………………………2-3
Глава 1. Предпосылки китайской живописи……………………………………4
1.1.Взаимосвязь живописи и каллиграфии……………………………...4
Глава 2. Средневековая живопись до XIII в……………………………………7
2.1.Вияние буддизма……………………………………………………..8
2.2. Танский период………………………………………………………9
2.3. Сунский период……………………………………………………..12
Глава 3. Живопись Китая XIV – XVII веков…………………………………...17
3.1. Период Мин(1368 – 1644)…………………………………………...17
Глава 4.Китайская живопись к. XIX - XX вв. Ци Бай-ши……………………...21
Глава 5. Особенности и традиции китайской живописи……………………..24
5.1. Символика и мотивы………………………………………………..25
5.2.Особенности портрета……………………………………………….29
5.3.Стили письма………………………………………………………....30
5.4. Картины-свитки……………………………………………………...30
5.5.Печать художника……………………………………………………31
Заключение………………………………………………………………………32
Список литературы………………………………………………………………33
Приложение………………………………………………………………………34