История костюма и моды

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 11 Января 2014 в 14:31, реферат

Краткое описание

История костюма - составная часть истории материальной и духовной культуры и всеобщей истории искусств. Костюм синтезирует в себе различные виды прикладного искусства - ткачества, кружевоплетения, ювелирного дела, вышивки, орнаментации и др. Развитие этого наиболее массового вида творчества происходит под воздействием природно-географической и предметно-пространственной среды, социально-экономических изменений в жизни общества, социально-классовой дифференциации общества, идеологических его основ, национальных особенностей, религиозно-культовых представлений, внутриэтических и межэтнических культурных контактов.

Содержание

1. Древняя Греция
2. Древний Египет
3. Древний Рим
4. Раннее Средневековье
5. Готический стиль
6. Костюм эпохи Возраждения
7. Барокко XVIIв.
8. Стиль Роккоко
9. Ампир
10. Романтизм
11. Бидермайер
12. Модерн
13. Костюм Древней Руси
14. Костюм Московской Руси
15. Русский костюм XVIIIв.
16. Костюм России XIX в.

Прикрепленные файлы: 1 файл

История костюма и моды.docx

— 84.30 Кб (Скачать документ)

Рококо - декоративный стиль, носящий черты утонченности, хрупкости, некоторой чувственности, манерности и жеманности. В интерьерах того времени присутствуют и цвет, и позолота.

Мужской костюм.

Силуэт костюма стремился к  женоподобному. Идеалом считался мужчина, совершенно не приспособленный к труду, изнеженный, все силы и таланты которого направлены были на галантный флирт и салонные развлечения.

Мужчины носят белоснежную рубашку с манжетами, которые пышно отделывались кружевом. Рубашки выполнялись с разрезом на груди, который украшался кружевными высокими оборками - жабо.

Туго завязывались на шее шейные платки белого цвета из батиста или полотна. Франты дополнительно еще повязывали шелковую красную или черную ленточку - галстук, который завязывался небольшим бантом.

На рубашку надевали камзол прилегающего силуэта с прокладкой из пластин китового уса или клееного холста.

Поверх камзола надевали жюстокор так, что полочки камзола были видны, поэтому спинка выполнялась из дешевых тканей ( она не была видна, а полочки декоративно расшивались золотой или серебряной нитью, цветным шелком, тюлевыми аппликациями по бархату. Жюстокор был точно в талию и расширялся к бедрам и к низу, за счет прокладки в нижней части пол у камзола. Таким образом, в нижней части жюстокор оттопыривался. Рукава жюстокора - широкие, с обшлагами из ткани иного цвета, почти до локтя. На полах жюстокора располагались карманы с клапанами. Борта, обшлага иклапаны украшались металлическими пуговицами, иногда обтянутыми основной тканью, или декорировались серебряным или золотым шитьем.

Позже жюстокор стали называть « оби», он еще плотнее стал облегать верхнюю часть фигуры, подчеркивая талию. В боковых швах появилось несколько складок - фалд, подшитых толстой клеевой прокладкой. Отделок у жюстокора почти нет. Плечи узкие, низ расширен, широкие манжеты - характерные черты жюстокора, похожие на женские.

Широкие и короткие, длиной до колена; они застегивались под коленом на пуговицу.

В это время появляется редингот специальный костюм для охоты. Редингот был ниже колена, с боковыми продольными и прорезными карманами, с застежкой спереди, Двубортный жилет надевали под редингот. Как верхнюю одежду в основном только в зимнее время надевают редингот. Цветовая гамма - это нежные оттенки зеленого, коричневого, желтого. Обычно все части костюма - в одном цвете.

Ассортимент тканей в костюме 18в. изменяется, Нарядный придворный костюм шили из бархата, парчи, тяжелого шелка, атласа, полотна и кружев.

В буржуазной среде носили костюмы из тонких шерстяных тканей.

Камзол - из более плотных  хлопчатобумажных и шелковых тканей; его часто вышивали.

Жюстокор, надевавшийся поверх камзола, шили из бархата или плотного шелка.

Модным головным убором оставалась треуголка.

На смену длинным пышным парикам ХVII в. пришли парики небольшого объема. Прически не велики по объему. Парики в боковой части завивались в локоны, а сзади гладко зачесанные волосы укладывали в косичку с лентой, завязанной бантом. Лицо гладко брили.

В моду входят белые, обильно  усыпанные пудрой парики. Мужчины пудрят лицо, румянятся, чистят и белят зубы, душатся.

Мужчины носили шпагу на поясной портупее, перчатки, часы и перстни. В употребление входят табакерки, так как модным считалось нюхать табак. В зимнее время мужчины носили большие муфты. На ноги надевали башмаки на невысоком каблуке, украшенные небольшими металлическими пряжками прямоугольной или овальной формы

Украшения. В орнаменте  вышивки преобладали цветочные узоры: сирень, жасмин, полевые цветы, ветки вишни, цветущих яблонь, которые непринужденно разбрасывались по всему изделию. Цветочный орнамент переплетался с извилистыми линиями кружев, полос и лент.

Костюм аристократии того времени - богатый, нарядный, сверкающий золотом и драгоценностями /рисунок 8/.

 

Женский костюм первая половина ХVIIIв.

 

Женщина напоминала изящную фарфоровую статуэтку. Кукольная грациозность подчеркивается как в мужском, так и в женском облике. В моде тонкая фигура, гибкая талия, мягкие округлые линии бедер. Одежда подчеркивала фигуру.

Неотъемлемой частью костюма являются кружевные белые чулки, панталоны с кружевами. Женщины носили одну или несколько накрахмаленных и простеганных юбок.

Вновь в ХVIIIв. женский костюм возвращается каркасная юбка. Это панье, которая впервые появилась во Франции, из плотной проклеенной ткани на горизонтальных обручах из китового уса или из металла. Для иных платьев, которые были необъятной ширины, использовались панье весьма внушительных размеров. Панье на пуговицах пристегивали к жесткому корсету. Корсет сзади был плотно зашнурован.

В одежде присутствуют два платья.

Первое - нижнее - френон - платье на каркасе и корсете, украшенное по подолу лентами и бантами.

Второе - верхнее - Модест - цельнокроеное, распашное от талии платье. Оно расшивалось по краям разреза юбки или украшалось бантами, лентами, цветами,

Лиф этого платья обычно бантами скреплялся на груди. Банты, располагаясь вниз от декольте к талии, уменьшались по величине. Форма декольте была различной, но чаще - каре. Декольте богато украшалось кружевом.

Рукав - узко вшитый у плеча, короткий (до локтя), украшенный по краю кружевами и пышными воланами из легкой ткани.

Парадные придворные платья очень  часто имели шлейф. Он состоял из отдельного куска ткани, прикрепленного к талии или к плечам.

В моде появляется платье кунтуш - «со складками Ватто - по имени художника», который изображал женщин именно в этом платье. Мастера рококо объединили в единое цело разнохарактерные формы костюма. Живописный каскад складок А. Ватто и причудливого силуэта юбку, фиксированную на жесткой внутренней конструкции.

Кунтуш - широкое, длинное, не отрезное по талии, без пояса, распашное, скрепленное на груди при помощи лент платье. На спине оно ниспадало широкими складками. Иногда кунтуш - надевали через голову, так как распашным оно было не всегда. Спереди оставались открытыми шея и грудь.

Узкие рукава, расширяющиеся к линии  локтя, заканчивались пышной отделкой из широких кружев в несколько рядов.

В костюме преобладали светлые, яркие тона. Использовались шелк, атлас, бархат, парча, кружево. Кунтуш шили из шелка, полушелка, атласа легкого бархата.

Изобилие кружев позволяет разделять  кружева по сезонам: зимние - более  плотные; летние - тонкие. Отправляясь  в дорогу, женщины надевали треуголку; домашний головной убор - чепчик.

В моду входит маленькая, кукольная, изящная  головка. Прическа не большая, состоящая из буклей и локонов, уложенных на затылке. Лоб оставался открытым.

ХVIIIв. характеризуется обилием различной косметики: пудры, румян, губной 
помады, духов.

Свои прически женщины украшали нитями жемчуга, пучками перьев, лентами и цветами. На шее носили алмазные ожерелья. Широко использовались кольца, браслеты, золотые часы на изящной цепочке. Все платья изобиловали украшениями в виде богатейших вышивок, бантов, кружев, цветов. Шею украшали черной бархоткой, что позволяло оттенять белизну кожи. Иногда на шею повязывали шелковую косынку. В зимнее время руки прятали в муфту.

Обмахивались веерами, расписанными знаменитыми художниками. Часто в руках у женщин были фарфоровые букеты. Женщины носили изящные туфельки из цветной кожи на высоком каблуке.

Дома носили платье из полотна типа кунтуша. В середине 18в. платье «кунтуш» укорачивается, это связано с удобством в носке. Выходя из дома, короткий кунтуш носили только низшие слои населения /рисунок 8/.

 

 

Ампир

 

 

Мужская одежда окончательно освобождается от придворного церемониала, панталоны до колен используются только в качестве придворной одежды. Исчезают парик и напудренные волосы. Треугольная шляпа, кружевное жабо и манжеты. Универсальной одеждой становится фрак, который носят во всех случаях. Необходимой составной частью 
становится цилиндр. Создается тип скромного, но идеально одетого мужчины.

В женской моде продолжается отход от античности. Женщины этого времени выглядят более стройными. Это создается за счет длинных прямых гладких платьев с высокой талией с закрытым верхом, длинными трубчатыми рукавами, закрывавшими руку до кончиков пальцев. Шляпа становится более высокой, с цилиндрической тульей. Обувь остается 
прежней - без каблуков, остроносая, матерчатая /рисунок 9/.

 

Романтизм.

 

Женский костюм

С 1814 г. Складывается новое художественное направление - романтизм. Само название означало разрыв с классическим наследием античности и поворот к народным традициям европейского средневековья. В украшениях, в одежде воскрес вкус средних веков. Рукава женского платья, прически мужчин - все подвергалось романтическому влиянию.

Характерной чертой женского платья стиля романтизм были объемные рукава. Они были похожи на два воздухоплавательных шара.

Рукава спускались с плеч, подчеркивая покатость их и хрупкость шеи. Талия, стянутая широким поясом, становилась хрупкой и тонкой. Пышные прически поддерживаемые бантами, дома прикрывались чепцами, а на улице - шляпками с маленькой тульей и большими полями, украшенными страусиновыми перьями, цветами и лентами. Изящество талии композиционно подчеркивалось такими деталями, как воротник, косынка, банты, кружева, 
украшавшие лиф платья /рисунок 10/.

Мужской костюм

Гардероб мужчины состоял из черного фрака как официальной, торжественной одежды; сюртука - черного и цветного, длинного, ниже коленей и короткого приталенного ( редингот); сильно подверженного модным изменениям ( в цвете и рисунке материала) жилета. Верхней одеждой служили редингот и каррик (свободное пальто с несколькими воротниками - пелеринами). Жилеты самые разнообразные.

До 20-х годов XIX в. Включительно линия талии в одежде мужчин оставалась завышенной, что выглядело на мужской фигуре непривычным, особенно в верхней одежде. Линия плеча в мужской одежде, как и в женской, покатая. Особое внимание уделяется разнообразию лацканов фраков и рединготов - острые и круглые, двойные и одинарные, из бархата , сукна, в цвет и контрастные.

В 30-х годах мужской костюм претерпевал некоторые, в основном конструктивные, изменения - это касается ширины и длины сюртуков и рединготов, ширины брюк, а также цвета жилетов. Жилет, редингот, фрак и сюртук стали плотно обтягивать грудь, а полы от узкой талии расширяться к линии бедер. Пестрота в мужском костюме воспринималась как дурной вкус, многоцветие - черта женского наряда. В мужском костюме преобладал черный 
цвет. Среди аксессуаров в конце 40-х годов - бисерные кошельки, цепочки, на которых носили часы в карманах жилета, появились пенсне /рисунок 10/.

Первая половина XIX века. Стиль Бидермайер

Это время охватывает период приблизительно с 1815 по 1848 год. Само название «бидермайер» возникло гораздо позже – оно заимствовано из немецких сатирических листков середины 50-х годов XIX века, где центральным персонажем была комичная фигура обывателя – «господина Бидермайера». Теперь же оно стало объективным понятием в области художественного ремесла и моды.

Широкая юбка отделка лентами. Благодаря сильно расширенным рукавам «жиго» платье приобретает совершенно новый силуэт. Это время охватывает период приблизительно с 1815 по 1848 год. В предшествующие четверть века господствовало платье без талии, которое, при всей его практичности было весьма невыгодным для внешности и фигуры, а мода предпочитает подчинять здоровье красоте. Примерно в 1820 году в женской 
моде произошел коренной переворот: талия вновь вернулась на свое естественное место - над бедрами - и ее начали слегка зашнуровывать. Теперь корсет, борьба против которого велась с конца XVIII века, утвердился снова, правда, в смягченной форме. Дама с тонкой талией, в короткой широкой юбке, с изящными локонами и огромными рукавами - характерное 
воплощение стиля «бидермайер». Чтобы зрительно уменьшить талию, стали подчеркивать величину плеч. Для этого рукава платья делались очень широкими сверху и сужались к кисти. Одновременно расширялась внизу юбка, образуя крупные складки. Чтобы оживить эти поверхности, с 1830 года женщины начали заменять одноцветные ткани полосатыми или тканями с легким узором. Женская прическа того времени являла собой произведение 
парикмахерского искусства: волосы, укороченные с боков, укладывали крупными локонами или «котлетами» из кос на висках. Длинные волосы поднимались наверх и на темени укладывались в различные шиньоны. Головные уборы были трех типов: чепцы, богато украшенные по переднему краю рюшем, кружевом и лентами; широкополые шляпы, украшенные 
цветами и перьями; и, наконец, капор, который представлял собой чепец и шляпу одновременно. Туфли же носились без каблуков /рисунок 11/.

 

Модерн.

 

Женский костюм.

В женском костюме стиль «модерн» характеризуется постановкой женской фигуры, напоминающей слегка изогнутую латинскую букву S: верхняя часть фигуры выглядит слегка наклоненной вперед — «глубинная грудь», совершенно сплющенный живот, нижняя часть фигуры немного оставлена назад, получался сильный прогиб со стороны спины, все это достигалось с помощью специального сложного корсета. Юбку кроили по форме этого S-образного корсета. Модной считалась талия около 55 см в объеме. Стиль 
модерн характеризовался новой цветовой гаммой: белой, серой, болотной, желтой, розовой. Шляпы имели маленькие поля и высокую тулью. Они представляли собой целые хитроумные сооружения на затылке, украшенные лентами, перьями, цветами и даже чучелами птиц.

Мужской костюм.

Короткий сюртук (предшественник пиджаков), брюки. На голове - котелок. Последние 30 лет XIX века и 10 лет XX века мужская одежда мало подвергалась изменениям. Чисто декоративного интереса мужской костюм уже давно не представлял, лишь постоянно совершенствовалось искусство портного. Перемены в мужской моде стали измерятся сантиметрами, сменой положения плечевого шва, количеством пуговиц. Характерен крой с узкой, 
трехшовной спиной и плечевые швы, далеко заходящие на спину. Такой крой придавал плечам покатость, некоторую приталенность форме, то есть всё, что так резко отличает старый пиджак от современного. Однообразие одежды скрадывалась довольно большим разнообразием шляп и множество деталей: трости, белые кашне (шейные платки), зонтики /рисунок12/.

 

Костюм Древней Руси

 

На женщине: двойная рубаха с  узорчатым поясом, плащ скрепленный фибулой, поршни.

Одежда женщин была подобна одежде мужчин, но длиннее и шире и изготавливалась из менее грубой кожи и ткани. Белые холщевые рубашки длиной ниже колен украшались вышивкой по вырезу круглой горловины, по подолу и рукавам. На длинные юбки пришивались металлические пластинки. Зимой женщины надевали короткие накидки (душегреи).

Женщины носили головные повязки, позже платки. Замужние славянки покрывали голову очень большим платком, опускавшимся по спине почти до пят. Девушки волосы распускали, женщины заплетали их в косы, которые обертывали вокруг головы.

Ожерелья, бусы, множество цепочек, серьги с подвесками, браслеты, гривны из золота, серебра, меди - вот основные украшения и мужчин и женщин.

Женщины носили металлические головные обручи, мужчины - уборы в виде шапки из бронзовых колец. Украшениями были и шейные кольца в форме витого обруча; гривны - густо нанизанные серебряные монеты или полуобруч с цепочками. К шейным кольцам, нагрудным цепочкам прикреплялось множество подвесок, в основном бронзовых, в виде 
колокольчиков, фигурок животных, звезд ит. п., а также бусы из зеленого стекла, янтаря, бронзы.

Информация о работе История костюма и моды