Дымковская игрушка в контексте развития истории глиняной игрушки

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 27 Января 2014 в 15:52, курсовая работа

Краткое описание

Цель работы – изучение и анализ особенностей Дымковской игрушки и ее истории в контексте развития глиняной игрушки в России.
С учетом заявленной цели поставлены следующие задачи:
1. Определить понятие глиняной игрушки, рассмотреть историю и традиции.
2. Рассмотреть и охарактеризовать основные виды русской глиняной игрушки.

Содержание

ВВЕДЕНИЕ 3
1. ГЛИНЯНАЯ ИГРУШКА 9
1.1 История глиняной игрушки 10
1.2 Традиция глиняных игрушек 11
2. ВИДЫ РУССКОЙ ГЛИНЯНОЙ ИГРУШКИ И ЕЕ ХАРАКТЕРИСТИКА 13
2.1 Каргопольская глиняная игрушка 13
2.2 Филимоновская игрушка 14
2.3 Абашевская игрушка 17
2.4 Жбанниковская игрушка 18
2.5 Романовская (Липецкая) игрушка 20
2.6 Тульская игрушка 23
3. ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА 26
3.1 История промысла 27
3.2 Мастера Дымковской игрушки 30
3.3 Глиняная расписная Вятская 42
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 44
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 47

Прикрепленные файлы: 1 файл

курсач.docx

— 95.67 Кб (Скачать документ)

 

 

 

Содержание

ВВЕДЕНИЕ 3

1. ГЛИНЯНАЯ ИГРУШКА 9

1.1 История  глиняной игрушки 10

1.2 Традиция  глиняных игрушек 11

2. ВИДЫ РУССКОЙ ГЛИНЯНОЙ ИГРУШКИ И ЕЕ ХАРАКТЕРИСТИКА 13

2.1 Каргопольская  глиняная игрушка 13

2.2 Филимоновская  игрушка 14

2.3 Абашевская  игрушка 17

2.4 Жбанниковская  игрушка 18

2.5 Романовская  (Липецкая) игрушка 20

2.6 Тульская  игрушка 23

3. ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА 26

3.1 История промысла 27

3.2 Мастера Дымковской игрушки 30

3.3 Глиняная  расписная Вятская 42

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 44

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 47

ПРИЛОЖЕНИЯ 48

 

 

 

ВВЕДЕНИЕ

В достижениях человеческой культуры неизмеримо место народного  творчества, где раскрывается самобытный мир поэтических образов, в которых  запечатлены взгляды и представления  народа, его история, своеобразие  национального характера, отражено вечное стремление человека к красоте.

Это искусство рождалось  самой жизнью народа, в процессе труда, из естественного стремления к красоте и творчеству. Человек  окружал себя красивыми вещами, которые  сопровождали его в течение всей жизни, в будни и в праздники, с детства до старости. Жилище с его обстановкой, орудия труда, утварь, одежда – все служило объектом творчества, любая вещь могла стать художественным произведением.

Народное искусство развивалось  преимущественно в двух экономических  формах – домашнего ремесла или  народного промысла и различных  художественных промыслов, более связанных  с экономикой и рынком и развивающихся  вблизи природных источников сырья.

Художественно-стилевые особенности народного художественного промысла - совокупность средств художественной выразительности, приемов мастерства и традиционной технологии изготовления изделий народного художественного промысла, исторически сложившихся под влиянием культурных, социальных и природных факторов места его традиционного бытования.

 К народным относятся  такие промыслы как: гончарное  дело, береста, ткачество, лозоплетение, корнеплетение, деревообработка и другие.  В резьбе по дереву и кости, росписи, художественных изделиях из металла, керамике, шитье, кружеве формировался  стиль декоративного искусства того времени с характерными усложненными формами, динамичными композициями, новыми мотивами и сюжетами, виртуозностью исполнения.

Среди многих проблем современного народного искусства проблемы традиций едва ли не самые существенные и  сложные. Они вызывают многолетние  споры. Однако и сегодня эту тему нельзя считать исчерпанной; скорее наоборот, чем дальше идет развитие народного искусства, тем большую  актуальность она приобретает. Причем актуальность не только теоретического характера, но в еще большей мере практического, связанного с повседневной жизнью современных народных художественных промыслов.

Традиционность общепризнана как одна из специфических особенностей народного искусства. О традициях  в фольклоре, народных промыслах  существует обширная литература. Но в  ней обычно нет определения самого понятия "традиции", разные исследователи  вкладывают в него различное содержание. Одни ученые под традиционностью  народного искусства понимают в  основном древность его образов, форм и приемов, устойчивость их сохранения и преемственность в освоении.

Подобная точка зрения акцентирует одну сторону традиции - связь народного искусства с  прошлым, его корни, древние истоки, без которых вообще невозможно понимание  этого явления человеческой культуры...

Абсолютизируя одну сторону  традиции, некоторые ученые видят  в традициях народного искусства  только прошлое и делают вывод  о косности, отсталости этого искусства, отсутствии в нем связей с современностью. Такое узкое понимание традиций не могло не привести к их отрицанию  как пути, по которому можно идти «вперед с назад повернутой головой»

А. Б. Салтыков, выдающийся теоретик советского прикладного искусства, внес большой вклад в изучение вопросов традиций. Салтыков понимал  традиции как явление диалектическое, связанное не только с прошлым, но с настоящим и будущим. Он постоянно  подчеркивал прямую связь традиций с современным советским искусством, анализировал движение и развитие традиций, которые, по его мнению, заключаются  не в одних формальных признаках  искусства данного промысла и  не в механической их сумме, но в  целостности образной художественной системы промысла и ее историческом развитии.

Актуальны мысли Салтыкова  о необходимости исторического  подхода к понятию стиля в  народном искусстве. "... Всякий стиль,- писал он,- есть выражение духовного  состояния народа своего времени ... народ не останавливается в своем  развитии... он постоянно меняется... и с этими переменами неизбежно  связаны изменения художественного  стиля".

В наши дни идеи и мысли  А. Б. Салтыкова повторяются и  развиваются в ряде статей М. А. Некрасовой. Она справедливо полагает, что  традиция глубоко содержательна, что  это глубоко внутреннее явление. Основа традиции - правильное отношение  к национальному наследию. Наследие - все искусство прошлого. В традицию же переходит все то, что имеет  непреходящую ценность. Это опыт народа, то, что способно по-новому жить в  современности.

Нет явлений вне традиций. Ничто не рождается на пустом месте, без освоения опыта прошлого. Традиции - не нечто раз и навсегда данное, застывшее, неподвижное, не синоним прошлого или похожего на прошлое. Традиции - своего рода двигатель прогресса культуры, те органические черты разных сторон жизнедеятельности, которые отбираются, сохраняются и развиваются поколениями как лучшие, типичные, привычные.

Вышеизложенное определяет актуальность исследования, проведенного в данной работе.

 

Цель работы – изучение и анализ особенностей Дымковской игрушки и ее истории в контексте развития глиняной игрушки в России.

         С учетом заявленной цели поставлены  следующие задачи:

1. Определить понятие глиняной игрушки, рассмотреть историю и традиции.

2. Рассмотреть и охарактеризовать основные виды русской глиняной игрушки.

3. Рассмотреть основные особенности Дымковской игрушки и ее историю.

4.      Собрать  иллюстративный материал.

Объект исследования – русская глиняная игрушка

Предмет исследования – Дымковская игрушка

Для решения поставленных задач использовался комплекс методов исследования: анализ литературы, изучение и обобщение информации, описание.

 

Анализ литературных источников: в процессе работы было освоено 13 источников: из них 5 печатных и 8 электронных.

В качестве основных литературных источников были использованы:

  • «Русское народное искусство» автор Богуславская И.Я. включает в себя общую информацию о русских народных промыслах. Автор ведет ознакомительную работу с читателем и затрагивает промыслы поверхностно. 80% издания занимает иллюстративный материал.
  • «Русская глиняная игрушка». Автор Богуславская И.Я.  Это очерк о русской глиняной игрушке различных центров с выделением их стилистических особенностей, а также объединяющего начала в образности, тематике, назначении. Книга содержит богатый иллюстративный материал из коллекций различных музеев России, в том числе и по дымковской игрушке. В очерке слабо прослеживается изложение истории глиняной игрушки, иллюстрации расположены не в хронологическом порядке.
  • Книга «Дымковская игрушка» автор Богуславская И.Я. первое фундаментальное монографическое издание о дымковской игрушке, рассказывающее о развитии уникального промысла от корней до современности. Немалое место в книге посвящено творчеству многих поколений и фамильных династий дымковских мастериц. Книга содержит обширный иллюстративный материал из фондов крупнейших музеев страны, а также библиографию и биографический указатель. Жаль что история развития промысла заканчивается на 80х годах.
  • «Вятская глиняная игрушка в рисунках Алексея Деньшина» автор и составитель Генриэтта Киселева. Издание посвящено уникальному альбому художника А.И. Деньшина. Первую часть книги составляют рисунки из трех альбомов Деньшина. В книгу вошли литературные труды Деньшщина, многие из которых, как утверждает автор, публикуются впервые. Нельзя не обратить внимания на то, что нумерация страниц начинается с середины издания.
  • «Вятские народные промыслы и ремёсла: история и современность» автор Менчикова Н.Н.  Альбом - каталог включает в себя историю развития вятских промыслов и ремесел и информацию о предприятиях и организациях, занимающимися производством изделий народных художественных промыслов и ремесел. В книге названы имена мастеров, перечислены музеи Кировской области, в которых хранятся богатые коллекции изделий народных художественных промыслов.

 

В качестве дополнительных, вспомогательных источников использовались также электронные ресурсы:

  • Дымка. Тепло рук. / Режим доступа: http://dymka.teploruk.ru
  • Народные художественные промыслы и ремесла Кировской области / Режим доступа: http://nhpko.ru/история-народных-промыслов/дымковская-игрушка
  • Колокольчики и народные промыслы. Тульская игрушка. / Режим доступа : http://www.showbell.ru/promysly/index.php?st=tula  
  • Земляки. Народные промыслы. Романовская и Филимоновская глиняная игрушка. / Режим доступа: http://www.ya-zemlyak.ru/народные промыслы 
  • Народное творчество. Жбанниковская глиняная игрушка. / Режим доступа: http://folk-arts.blogspot.ru  / Жбанниковская глиняная игрушка
  • Лепка из глины. / Режим доступа: http://glina.teploruk.ru  
  • Славянская культура. История глиняных игрушек. / Режим доступа: http://www.slavyanskaya-kultura.ru/art/trade/istorija-glinjanyh-igrushek.html  

Основными недостатками электронных  ресурсов являются: отсутствие автора статей в большинстве источниках, в некоторых источниках отсутствует  год написания статьи, часто содержат одинаковую информацию о глиняной игрушке, мало внимания уделяется истории развития, скудный иллюстративный материал.

 

В соответствии с поставленными  задачами работа приобрела следующую  структуру: введение, три главы, заключение и приложение общим объемом работы 53 страницы, содержит 125 рисунков.  В первой главе изложены основные понятия о глиняной игрушке, во второй главе рассмотрены основные виды русской глиняной игрушки и их отличительные особенности, в третьей главе – отличительные характеристики Дымковской игрушки и история развития промысла.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  1. ГЛИНЯНАЯ ИГРУШКА

Глиняная игрушка, одна из самых древнейших форм творчества, относится к разряду художественных промыслов. Она была своеобразной моделью  мира, в которой были заложены основные представления о природе и  человеке крестьянином.

Изначально игрушка относилась к древним магическим ритуальным изображениям и была связана с  земледельческими календарными праздниками. Позднее фигурки, потеряв магическое значение, стали детской игрушкой, производство которой превратилось в художественный промысел. На протяжении веков она изменялась вместе со своей  народной культурой, впитывая в себя ее национальные особенности и своеобразие.

Технология изготовления игрушек, подготовка глины к работе по существу были везде одинаковы, хотя и имели местные особенности. Красную, серую или белую глину  смешивали с мелким просеянным песком и разводили водой, превращая  в вязкое тесто. Из него и лепили игрушки. Сначала их просушивали  на ветру, а через несколько дней обжигали. В зависимости от качества и состава местных глин и песка, поверхность игрушек приобретала  определенный цвет и фактуру, которые  играли немалую роль в их декоративных свойствах. Для украшения в разных центрах применяли цветные глазури  или роспись.

В глиняной игрушке, может  быть, больше, чем в любом другом виде народного творчества, очевидна нерасторжимая связь ремесла  и искусства. Между руками мастера  и материалом не было посредника-инструмента, который мог, так или иначе, воздействовать на создаваемый предмет. Руки мяли, лепили, скатывали и разглаживали комочек глины, который тут же превращался в любую фигурку, сохранявшую в пластике любое движение руки, а на поверхности – следы пальцев. Руки не только были орудием, инструментом, они же служили своеобразным эталоном пропорций – средний размер народных глиняных игрушек не превышает длины кисти.

1.1 История глиняной игрушки

Игрушка - одно из ярких проявлений массовой культуры, глубоко жизненное  и народное. Из поколения в поколение  переходят традиции ремесла и  искусства игрушки, передаются в  народе представления о жизни, труде, красоте. Игрушка близка к фольклору, создаёт ощущение особенностей русского национального народного творчества.

Древнейшие глиняные игрушки, найденные археологами на территории нашей страны, относятся к эпохе бронзы, ко II тысячелетию до Рождества Христова. Это маленькие глиняные топорики, посуда, погремушки. Вероятно, это культовые предметы. Находили глиняную игрушку в раскопках X-XVII вв. (Москва, Рязань) - свистульки (кони, птицы, фигурки людей). Они вылеплены из глины, обожжены, иногда украшались росписью и глазурью.

Известно, что царский  двор при Алексее Михайловиче  закупал игрушки в "Москве на торгу". Игрушечное производство в XVII-XVIII вв. достигает  большой высоты. Богатые семьи  заказывали дорогие игрушки, их покупали и в царскую семью. В книге  расходов императрицы Екатерины I за 1721 г. указано: "Куплено в Москве на торгу разных игрушек государыне царевне Наталье Петровне и великому князю и княжне - три коровы, два  коня, два оленя, четыре барана, две  пары лебедей, два петуха, одну утку, при ней трое детей, город с  солдатами. За всё заплачено 4 рубля 9 алтын две деньги".

Информация о работе Дымковская игрушка в контексте развития истории глиняной игрушки