Музыкальные способности

    Вопрос о структуре музыкальности, который Б.М. Теплов считал одним из самых сложных, остается открытым до сих пор. Сейчас, правда, уже не спорят о том, единое ли свойство музыкальность, или это комплекс способностей.

Дискуссионным остается –  из каких компонентов состоит  этот комплекс. Современные исследователи  сходятся на том, что способности, входящие в «ядро» музыкальности это:

ладовое чувство;

способность произвольно  пользоваться слуховыми представлениями;

музыкально-ритмическое  чувство.

     Как уже было сказано, вопрос о структуре музыкальности и музыкальной одаренности не решен окончательно. Исследователи, предлагающие расширить «ядро» музыкальности, дополняют список специальных способностей такими, которые не являются «общими» по отношению ко всем видам музыкальной деятельности (в том числе слушательской).

     Нельзя считать немузыкальным человека, эмоционально воспринимающего музыку, любящего и, обладающего хорошими музыкально-сенсорными способностями, но у которого не сформирована специальная способность – музыкальная память.

   Бесспорно, восприятие музыки слушателем, обладающим высокоразвитой или природной музыкальной памятью, будет более продуктивным и эмоциональным. В связи с проблемой памяти приведем курьезный случай с Д.Б. Кабалевским, который в детские годы попал в число злополучных «трех процентов», когда не сумел правильно повторить предложенную ему мелодию и был отчислен из детского хора за «отсутствием музыкальных способностей».

    Педагоги-музыканты пришли к выводу, что задатки музыкальной деятельности (т.е. физические особенности строения организма, например, органа слуха или голосового аппарата) имеются у каждого.

Именно они составляют основу развития музыкальных способностей. Понятие «неразвивающаяся способность» по утверждению ученых, специалистов в области исследования проблем  музыкальности, само по себе является абсурдным.

     Природа щедро наградила человека. Она дала ему все для того, чтобы видеть, ощущать, чувствовать окружающий мир. Она позволила ему слышать все многообразие существующих вокруг звуковых красок. Прислушиваясь к собственному голосу, голосам птиц и животных, таинственным шорохом леса, листьев и завыванию ветра, люди учились различать интонацию, высоту, длительность. Из необходимости и умения слушать и слышать рождалась музыкальность – природой данное человеку свойство.

     Воспитание музыкальной культуры школьников происходит одновременно с развитием у них музыкальных способностей, которые, в свою очередь, развиваются в музыкальной деятельности. Чем она активнее и разнообразнее, тем эффективнее протекает процесс музыкального развития и, следовательно, успешнее достигается цель музыкального воспитания.

     Напомним, что музыкальные способности бывают специальные (исполнительские, композиторские) и общие – необходимые для осуществления любой музыкальной деятельности. Для учителя музыки важны в первую очередь общие музыкальные способности учащихся. Ладовое чувство (эмоциональная отзывчивость на музыку), способность произвольно оперировать музыкально-ритмическое чувство и чувство целого

(музыкальной формы). Эти  способности в сочетании с  умением почувствовать содержание  музыки составляют музыкальность.

    Представляю краткую характеристику музыкальных способностей.

    Последовательность развития звуковысотного слуха и чувства лада.

   Этот вид музыкальных способностей подразумевает под собой восприятие регистров в процессе слушания произведений, так же и восприятие и воспроизведение звуков по высоте в ярких образных интонациях, мотивах, мелодиях; осознание выразительности направленности направления движения мелодии. Последовательное знакомство со ступенями лада и освоение лада через характерные ладовые интонации (V, и III, I и III) в несложных песнях и пьесах для простейших звуковысотных инструментов.

    Осознание роли лада в создании общей эмоциональной окраски музыки, противопоставления мажора и минора как средства отражения света и тени, радости и горя.

    Осознание значения лада как средства воплощения музыкального образа, связи лада с другими элементами музыкального языка (эти представления можно формировать на основе наблюдения за развитием).

Последовательность развития чувства ритма.

    Данный вид музыкальных способностей подразумевает под собой восприятие равномерной пульсации метрических долей в музыке (в процессе движения под музыку, игры на простейших музыкальных инструментах); различение сильных и слабых долей в музыке при слушании и исполнении маршевых и танцевальных пьес (в движении, игре на простейших музыкальных инструментах). Восприятие соотношения различных длительностей на палитре несложных, хорошо знакомых детских песен. Усвоение ритмических фигур, построенных на чередовании двух различных ритмических единиц, при этом музыкальный материал должен быть несложным и хорошо знаком детям, последующее осознание длительностей и пауз, формирование представлений об их записи. Осознание выразительной и изобразительной сущности ритма. Развитие внутреннего ритмического слуха (запоминание различных ритмических рисунков, фигур). Формирования понятия о ритме как об одном из средств музыкальной выразительности. Определение выразительной сущности ритма на материале знакомых произведений.

     Осознание значения ритма создания музыкального образа и в связи ритма с другими элементами музыкального языка.

     Последовательное развитие чувства музыкальной формы (чувства целого).

В данном виде музыкальных  способностей сделан акцент на внимание детей к развитию элементов музыкального языка в попевках, песенках; использование  при этом простейших движений, игры на детских музыкальных инструментах, ритмической, нотной записи.

    Усиление у детей ощущения деления музыкального периода на фазы через движения под музыку, игру на детских музыкальных инструментах, сопровождений к пьесам, песням.

     Усиление ощущения кульминации мотивов, фраз главной кульминации периода и т.д. В процессе работы над выразительностью исполнения песен, совместного исполнения детьми и учителями пьес для слушанья.

     Формирование представлений о средствах музыкальной выразительности в процессе работы над выразительностью исполнения песен и слушания произведений.

   Формирование представлений об интонации как единстве эмоционально-смыслового содержания и средств его воплощения.

   Формирование представлений о теме как изложении музыкальной мысли.

   Формирование представлений о музыкальной мысли (на примере исполнения вариаций для простейших музыкальных инструментов на тему знакомой песни).

   Формирование представлений о типах построения музыкального произведения, их смысловой нагрузке.

   Представления л музыкальной форме как основе направления мысли приобретаются в процессе слушания произведений и наблюдения музыкального образа с помощью знаний о конструкции произведения; комментариев педагога по ходу слушания; графической записи. Эти приемы помогают лучше усвоить, услышать противопоставления или «соревнование» тем, почувствовать и понять главную идею произведения.

    Говоря о развитии чувства формы, необходимо обратить внимание на то, что выявление формы произведения не является самоцелью. Результатом этой работы должно стать умение определять развитие образа произведения (которое предстоит слушать), если известно его форма. И.В. Способин писал, что форма произведения – это план для направления мысли слушателя.

    Итак, из всего вышесказанного можно сделать вывод: музыкальность представляет собой комплекс способностей, необходимых для занятия музыкальной деятельностью. Ее характерным признаком является эмоциональная отзывчивость на музыку, переживание ее содержания. Поэтому с первых занятий эмоциональную и слуховую стороны музыкальности необходимо активировать в единстве. Только тогда учитель сможет в комплексе решать воспитательные, образовательные и развивающие задачи.

     Изучая материалы, представленные различными авторами, я обогатила себя ценными знаниями, которые помогут мне в будущей профессиональной деятельности осуществлять работу по музыкальному воспитанию детей с позиций углубленного понимания вопросов способностей, в том числе, музыкальные.

     Исследуя проблемы способностей в теоретическом направлении, я пришла к выводу о том, что эти вопросы довольно подробно и полно освещены в литературе.

     Большинство авторов рассматривает тему способностей примерно с похожих позиций, то есть каких-либо полярных суждений по этому поводу не обнаруживается. Особенно ценными для нас являются материалы по классификации музыкальных способностей и их подробное представление.

Изучив теоретические  вопросы общего порядка, приступаю  к рассмотрению конкретных понятий, которые составляют основу данного  исследования. Речь идет о таких  музыкальных способностях как ритм и музыкальная память.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2.3 Необходимость музыкального развития ребенка. 

 

 

    Одна из самых актуальных и «больших»  проблем, стоящих перед современным  обществом — угроза духовного  оскудения личности, опасность утраты нравственных ориентиров. Поэтому, нашему воспитанию необходим поворот к  жизненно-важным проблемам современного общества, обеспечение нравственного  воспитания, противостояние бездуховности, потребительству, возрождению в  детях желания и потребности  в активной интеллектуальной деятельности.     

Музыка обладает возможностями  воздействия не только на взрослых, но и на детей самого раннего возраста. Более того, и это доказано, даже внутриутробный период чрезвычайно  важен для последующего развития человека: музыка, которую слушает  будущая мать, оказывает положительное  влияние на самочувствие развивающегося ребенка (может быть, и формирует  его вкусы и предпочтения). Из сказанного можно сделать вывод  о том, сколь важно создавать  условия для формирования основ  музыкальной культуры детей дошкольного  возраста.    

Основными задачами музыкального воспитания можно считать:    

1. Развивать музыкальные и творческие способности (с учетом возможностей каждого) посредством различных видов музыкальной деятельности;

2. Формировать начало  музыкальной культуры, способствовать  формированию общей духовной  культуры.

    Успешное решение  перечисленных задач зависит  от содержания музыкального воспитания, прежде всего от значимости  используемого репертуара, методов  и приемов обучения, форм организации  музыкальной деятельности и др.      

В ребенке важно развивать  все лучшее, что заложено в нем  от природы; учитывая склонности к определенным видам музыкальной деятельности, на основе различных природных задатков формировать специальные музыкальные  способности, способствовать общему развитию.      

Музыкальные способности  детей проявляются у каждого  по-разному. У некоторых уже на первом году жизни все три основные способности - ладовое чувство, музыкально-слуховые представления и чувство ритма  — выражаются достаточно ярко, быстро и легко развиваются, это свидетельствует  о музыкальности; у других позже, труднее. Наиболее сложно развиваются  музыкально — слуховые представления  — способность воспроизводить мелодию  голоса, точно ее, интонируя, или  подбирать ее по слуху на музыкальном  инструменте. У большинства детей  эта способность проявляется  лишь к пяти годам. Но отсутствие раннего  проявления способностей, не является показателем слабости или тем  более отсутствие способностей. Большое  значение имеет то окружение, в котором  растет ребенок (особенно в первые годы жизни). Раннее проявление музыкальных  способностей наблюдается, как правило, именно у детей, получающих достаточно богатые музыкальные впечатления.      

Почему проводя музыкальные  занятия мы уделяем большое внимание игре <музицирование расширяет сферу музыкальной деятельности дошкольников, повышает интерес к музыкальным занятиям, способствует развитию музыкальной памяти, внимания, помогает преодолению излишней застенчивости, скованности, расширяет музыкальное воспитание ребенка. В процессе игры ярко проявляются индивидуальные черты каждого исполнителя: наличие воли, эмоциональности, сосредоточенности, развиваются и совершенствуются музыкальные способности. Обучаясь игре на детских музыкальных инструментах, дети открывают для себя мир музыкальных звуков, осознаннее различают красоту звучания различных инструментов. У них улучшается качество пения, они чище поют, улучшается качество музыкально ритмических движений, дети четче воспроизводят ритм.     

Для многих детей игра на детских музыкальных инструментах, помогает передать чувство, внутренний духовный мир. Это прекрасное средство не только индивидуального развития, но и развития мышления, творческой инициативы, сознательных отношений  между детьми.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА III. Развитие музыкальных способностей младших школьников в процессе обучения пению