Анализ произведения "Мертвые души"

 
 Некоторые предметы постоянно  привпекают внимание Гоголя в разных помещичьих домах. Так, он - обращает внимание на часы, символизирующие ход времени, течение жизни. У Коробочки часы бьют с таким шипением и хрипением, что кажется, будто комната «наполнилась змеями». Но часы все же идут, и маятник «покойно щелкает направо и налево». У Плюшкина маятник часов остановился давно, и паук уже приладил к нему паутину. Другие сломанные часы Плюшкин собирается подарить Чичикову, однако у него нет сил расстаться с вещью, пусть испорченной и ненужной, и он обещает, что Павел Иванович получит их поспе его, Плюшкина, смерти. Время в доме помещика остановилось навсегда.  А как не вспомнить знаменитую шкатулку самого Чичикова! Ведь это же символ его души. Не случайно Гоголь так подробно описывает ее внутреннее устройство. Здесь есть и писчие принадлежности для собирания мертвых душ, и визитные билеты, свидетельствующие о его светских похождениях, и потаенный ящичек для денег — самого дорогого для Чичикова. Но не только вещные детали играют огромную роль в произведениях Гоголя. Большое внимание он уделяет описанию внешности героев. Так, рисуя портрет Манипова, писатепь сначапа говорит о его глазах, сладких, как сахар. Затем снова подчеркивает приторную сладость внешности и манер помещика: «...черты лица его не лишены приятности, но в эту приятность, казапось, чересчур быпо передано сахару».  Художественная деталь у Гоголя часто перерастает в образ-символ, имеющий глубокое философское значение. Образ дороги, проходящий через всю поэму, — это реалистическая деталь (Чичиков путешествует по дорогам страны в поисках мертвых душ) и в то же время символ пути России. По этой дороге несется Русь, что «бойкая необгонимая тройка», «... летит мимо все, что ни есть на земле, и, косясь, постораниваются и дают ей дорогу другие народы и государства».  Таким образом, художественная деталь позволяет читателю не только яснее представить себе внутренний мир героев, но и понять всю глубину философских размышлений писателя. Читать произведения Гоголя сложно, нужно потрудиться, чтобы подобрать ключ к разгадке его тайны. Я думаю, внимание к художественной детали — один из тех ключей, которые открывают нам дверь в мир, созданный великим мастером слова. И проникновение в этот удивительный мир сулит радость больших открытий.  «Вся Русь явится в ней», — так охарактеризовал свою поэму «Мертвые души» Н. В. Гоголь. Это произведение вобрало в себя черты плутовского, социального и авантюрно-приключенческого романа, однако в нем нет любовной интриги.  А вся поэма представляет собой размышления писателя о судьбе России, о ее настоящем и ее будущем. Именно потому что Гоголь верил, что у России есть будущее, он высмеивал тех, кто считал себя «слугами народа», т. е. чиновников, помещиков, мнящих себя хозяевами жизни. Название поэмы «Мертвые души» оправдано сюжетом произведения: Чичиков скупает души умерших крестьян у помещиков, чтобы потом заложить их и получить деньги. Но название имеет и другое, символическое значение. Мы знакомимся с помещиками и чиновниками, с которыми встречается Чичиков, и понимаем, что души этих людей мертвы для настоящих дел, для новых идей. Духовная жизнь замерла в них, да и во всей России. Гоголь в своей поэме стремился показать не отдельных людей, не отдельный губернский город, а «хотя с одного боку, всю Русь».  Писатель показывает нам разных помещиков, но одинаковых в своем нравственном уродстве. Галерея портретов помещиков открывается Маниловым, который живет в имении, где жизнь замерла, сам он пребывает в мире неосуществимых мечтаний и никчемных планов. Так, например, он хочет выстроить каменный мост с лавками, в которых бы торговали купцы, а у него самого дома несколько комнат пустуют, кресла не обиты материей. Книга, которую он читает, уже несколько лет открыта на четырнадцатой странице.  Помещик Собакевич внешне похож на медведя, это помещик-кулак, имеющий крепкое хозяйство, но он ничего не хочет знать, кроме своей берлоги. Собакевич чрезвычайно жаден, он торгуется с Чичиковым из-за каждой копейки, нахваливая мертвых крестьян и совершенно забывая, что их уже нет в живых.  «Дубиноголовая» Коробочка считает, что если она сама чего-то не знает, то этого вовсе не существует на свете. А не знает она, кроме своего хозяйства, ничего. По своей глупости она даже едет в город, чтобы узнать, по чем нынче мертвые души и не продешевила ли она. Ноздрев, «исторический человек», который вечно попадает в истории, — азартный игрок, пьяница и буян. Он просто разоряет своих крестьян и свое имение, пуская добро на ветер. Воплощением скупости является помещик Плюшкин, заживо погребенный в своем доме, куда тащит всякую дрянь. Его скопидомство доходит до абсурда. В нем нет никаких живых чувств, никаких " страстей, кроме страсти к накопительству.  Вот они, настоящие мертвые души. Мало чем отличаются от них недалекие, скупые городские чиновники — взяточники и сплетники. В них будто совсем нет души. И лишь после смерти прокурора горожане узнают, что у него, оказывается, была душа.  Мотив смерти, захоронения, погребения присутствует в поэме. Люди сами хоронят свои таланты, надежды, лучшие чувства. И сам Чичиков на протяжении своей жизни убивает себя. Он свято хранит завет отца: «копи копейку». Все остальное не имеет для него значения. Он забывает об учителе, любившем его, отказывается от невесты, когда ее отец уже не может быть ему полезен, лжет, обманывает, изворачивается. Гоголь сам писал, что ведет жизнь своего героя «...сквозь цепь приключений и перемен, дабы представить с тем вместе вживе верную картину всего значительного в чертах и нравах взятого им времени..., картину недостатков, злоупотреблений, пороков». Образ Чичикова во многом новаторский, писатель показал предпринимателя-авантюриста, который пойдет на любой обман, чтобы добиться своей цели.  Но есть в поэме и живые души. Как ни странно, мы видим живую душу народа, читая об умерших крестьянах, купленных Чичиковым. Это настоящие мастера своего дела, ловкие, умелые, смекалистые, добросовестные. Каретник Михеев, плотник Степан Пробка, кирпичник Милушкин, сапожник Максим Телятников — все они проходят перед нами как живые. Их судьба трагична, так как их удел — подневольный труд, беспросветная нищета, невежество. Особенно ярко это видно благодаря образам живых крестьян, которые встречаются в произведении. Это Петрушка, Селифан, дядя Митяй и дядя Миняй, спорящие о том, сможет ли Чичиков добраться в своей повозке до Москвы, дворовая девушка Коробочки, которая не отличает правое от левого. Но, тем не менее, Гоголь с восторгом говорит о богатырском уме, о щедром сердце и необычайных дарованиях русского народа. Писатель видел, как тяжело приходится простому народу, зажатому в тиски крепостного права. Но именно эти несчастные, а не помещики являются в поэме живыми душами.  Гоголь размышляет о великом будущем России, которое, как он верит, зависит целиком от самобытного характера крестьян, многострадального и талантливого русского народа. Куда несется тройка Русь? «Не дает ответа». Но автор, несомненно, верит в великое будущее своего народа, душа которого жива: «Чудным звоном заливается колокольчик; гремит и становится ветром разорванный в куски воздух; летит мимо все, что ни есть на земле, и, косясь, постораниваются и дают ей дорогу другие народы и государства». Гоголь в своей поэме хотел обратить внимание читателей на неприглядные стороны русской жизни, но в лирических отступлениях писатель говорит о том, каким бы он хотел видеть русский народ и страну.  Таков первый том «Мертвых душ». Гоголь стремился к тому, чтобы своим произведением пробудить народ ото сна. Замысел двух других томов состоял в том, чтобы показать идеал русской жизни. Во втором томе должен был появиться помещик, который разумно вел хозяйство, ответственно относился к делу и поставил науку себе на службу, а Чичиков должен был пересмотреть свои взгляды. Однако Гоголь, написав второй том, понял, что в жизни такое невозможно, и сжег его. Трагедия писателя заключается в том, что его мечта о светлом будущем России и жестокая действительность не могли дополнять друг друга.

В реальном мире «Мертвых душ» мертвая душа - обычное явление. Для этого мира душа является только тем, что отличает живого человека от покойника. В эпизоде смерти прокурора окружающие догадались о том, что у него «была точно душа», лишь когда от него осталось «одно только бездушное тело».

Но неужели у всех действующих  лиц реального мира «Мертвых душ» душа мертва? Нет, не у всех. Из «коренных жителей» реального мира поэмы, как это ни парадоксально и ни странно, только у Плюшкина не совсем еще мертвая душа. В литературоведении бытует мнение, что Чичиков посещает помещиков по мере их духовного оскудения. Однако я не могу согласиться с тем, что Плюшкин «мертвее» и страшнее Манилова, Ноздрева и других. Наоборот, образ Плюшкина намного отличается от образов остальных помещиков. Попробую доказать это, обращаясь прежде всего к строению главы, посвященной Плюшкину, и к средствам создания характера Плюшкина.

Глава о Плюшкине начинается с лирического  отступления, чего не было при описании ни одного помещика. Лирическое, отступление  сразу настраивает читателей  на то, что эта глава значительна  и важна для повествователя. Повествователь не остается безучастным и равнодушным, к своему герою: в лирических отступлениях, (в VI главе их два) он выражает свою горечь от осознания того, до какой степени  мог опуститься человек.

Образ Плюшкина выделяется своим динамизмом среди статичных героев реального  мира поэмы. От повествователя мы узнаем, каким был Плюшкин раньше и как постепенно загрубела и затвердела его душа. В истории Плюшкина мы видим жизненную трагедию. Поэтому возникает вопрос, является ли нынешнее состояние Плюшкина деградацией самой личности, или же это результат жестокой судьбы? При упоминании о школьном товарище на лице Плюшкина «скользнул какой-то теплый луч, выразилось не чувство, а какое-то бледное отражение чувства». Значит, все-таки душа Плюшкина еще не совсем умерла, значит, в ней осталось еще что-то человеческое. Живыми у Плюшкина были и глаза, еще не потухшие, «бегавшие из-под высоко выросших бровей, как мыши».

В VI главе содержится подробное  описание сада Плюшкина, запущенного, заросшего и заглохшего, но живого. Сад - это своеобразная метафора души Плюшкина. Только в имении Плюшкина находятся две церкви. Из всех помещиков  только Плюшкин произносит внутренний монолог после отъезда Чичикова. Все эти детали позволяют сделать  вывод, что душа Плюшкина еще не совсем умерла. Наверное, объясняется это

тем, что во втором или третьем  томе «Мертвых душ», по мысли Гоголя, должны были встретиться два героя первого тома, Чичиков и Плюшкин.

Вторым героем реального мира поэмы, обладающим душой, является Чичиков. Именно в Чичикове наиболее сильно показана непредсказуемость и неисчерпаемость  живой души, пусть не бог весть  какой богатой, пусть скудеющей, но живой. XI глава посвящена истории  души Чичикова, в ней показано развитие его характера. Чичикова зовут Павел, это имя апостола, пережившего  духовный переворот. По мысли Гоголя, Чичиков должен был переродиться во втором томе поэмы и стать апостолом, возрождающим души русских людей. Поэтому  Гоголь доверяет Чичикову рассказать о мертвых крестьянах, вкладывая  в его уста свои размышления. Именно Чичиков воскрешает в поэме былых  богатырей земли русской.

Образы мертвых крестьян в поэме  идеальны. Гоголь подчеркивает в них  сказочные, богатырские черты. Все  биографии мертвых крестьян определяются проходящим через каждую из них мотивом  движения («Чай, все губернии исходил с топором за поясом… Где-то носят вас теперь ваши быстрые ноги? …И ты переезжаешь себе из тюрьмы в тюрьму…»). Именно мертвые крестьяне в «Мертвых душах» обладают живыми душами, в отличие от живого народа поэмы, душа которого мертва.

Идеальный мир «Мертвых душ», который предстает перед читателем в лирических отступлениях; является полной противоположностью реального мира. В идеальном мире нет маниловых, собакевнчей, ноздревых, прокуроров, в нем нет и не может быть мертвых душ. Идеальный мир строится в строгом соответствии с истинными духовными ценностями. Для мира лирических отступлении душа бессмертна, так как она является воплощением божественного начала в человеке. В идеальном мире живут бессмертные человеческие души. Прежде всего это душа самого повествователя. Именно потому, что повествователь живет по законам идеального мира и что у него есть идеал в сердце, он может заметить всю мерзость и пошлость реального мира. Повествователь болеет душой за Россию, он верит в ее возрождение. Патриотический пафос лирических отступлений доказывает нам это.

В конце первого тома образ чичиковской брички становится символом вечно живой души русского народа. Именно бессмертие этой души вселяет в автора веру в обязательное возрождение России и русского народа.

Таким образом, в первом томе «Мертвых душ» Гоголь изображает все недостатки, все отрицательные стороны русской действительности. Гоголь показывает людям, во что превратились их души. Делает он это потому, что горячо любит Россию и надеется на ее возрождение. Гоголь хотел, чтобы люди, прочитав его поэму, ужаснулись своей жизни и пробудились от мертвящего сна. В этом и состоит задача первого тома. Описывая страшную действительность, Гоголь рисует нам в лирических отступлениях свой идеал русского народа, говорит о живой, бессмертной душе России. Во втором и третьем томах своего произведения Гоголь задумывал перенести этот идеал в реальную жизнь. Но, к сожалению, он так и не смог показать переворот в душ” русского человека, не смог оживить мертвые души. В этом заключалась творческая трагедия Гоголя, которая переросла в трагедию всей его жизни.