Культура Тувы периода АССР

Таким образом, политика государствасыграла важную роль в становлении системы профессионального музыкального образования в Туве. Значимым событием в отношении начального профессионального музыкального образования в Туве явилось открытие Кызылского училища искусств, призванного статьцентром музыкальной культуры и образования в Туве. Безусловно, на развитие профессионального музыкального искусства и образования повлияла деятельность советскихспециалистов высокой квалификации, подготовивших первые национальные кадры в области музыкального искусства.

Большое значение республиканский научно-методический кабинет придавал повышению квалификации преподавателей школ начального эстетического образования республики. На курсы повышения квалификации, семинары, секционные занятия Августовских педагогических конференций приглашались не только преподаватели нашего училища искусств, но и специалисты из ведущих средних специальных и высших учебных заведений культуры и искусства из-за пределов республики. Например, на Августовскую конференцию в 1985 г. были приглашены: педагог по музыкально-теоретическим ) дисциплинам Юхвидин П.А., по народным инструментам — Гербер И.А., Зеленый В.А. и Вахрушева Л.П., по классу фортепиано — Рахимкулов Т.Д., художник Ишханов (все из Красноярского института J искусств); хореографы Сторожков Б.В. из Красноярского хореографического училища и Фурман О.Ю. из Восточно-Сибирского института культуры, художник Сибиряков В.А. из Юргинской детской художественной школы. Неоднократно на курсы повышения квалификации педагогов-теоретиков приглашалась преподаватель Новосибирского музыкального училища Крафт М.А. и кандидат психологических наук Ражников В.П. из Москвы. Педагогический опыт этих специалистов оказывал огромное положительное воздействие на преподавателей нашей республики.

Став традиционными, Августовские конференции в то время вызывали большой интерес и также являлись своеобразной формой повышения квалификации преподавателей школ начального эстети¬ческого образования республики. Почти 100% педагогов принимали в них участие, и с каждым годом значение конференций вырастало в связи с тем, что в ходе конференции была возможность на прак- ? тике познакомиться с новейшими формами, методами, приемами педагогической деятельности, пред- j ставлялись лучшие открытые занятия ведущих преподавателей школ республики, мастер-классы при- j глашенных педагогов из-за пределов республики, практические показы, организовывались выставки методических и творческих работ преподавателей.

Широко практиковались в те годы курсы повышение преподавателей детских музыкальных школ и училища искусств за пределами республики. Так.только в 1980 г.: на курсы повышения квалификации в Новосибирск для продолжения обучения методике относительной сольмизации были командированы преподаватели Ак-Довуракской ДШИ Борисенко В.И. и Кызылской ДМШ Казанцева З.К.; преподаватели КызылскойДХШАлдын-оол Л.Э. и Феоктистова Г.С. приняли участие в работе региональной конференции педагогов детских художественных школ Восточной Сибири в г. Красноярске; директор Кок-Тейской ДШИ Медведева Н.П., повысила свою квалификацию в Москве на базе ДМШ им. Дунаевского и т. д.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2.3. Развитие изобразительного  искусства

 

 

 

Традиции народного творчества, братская помощь России вот составляющие основы современного искусства Тувы. Надо вспомнить имена художников, которые стояли у истоков, и тех, кто способствовал развитию изобразительного искусства республики В. Ф. Демик, В. Л. Тас-оол, С. И. Феоктистов, Н. К. Рушев, красноярских художников Д. Караганова, Т. Рянелла, Ю. Ишханова. Большую монографию об искусстве нашей республики написала московский кандидат искусствоведения С. М. Червонная, которая познакомилась е произведениями тувинских мастеров кисти и резца еще в 1968 г.13  Затем в течение 15 лет она наблюдала и изучала творческую деятельность Союза художников Тувы.

Другой исследователь Тувы, профессор С. И. Вайнштейн, на протяжении многих лет изучал народное искусство и этнографический быт коренных жителей нашей республики, итогом чего стало издание монументального труда «История народного искусства Тувы», в котором показано становление и развитие современного камнерезного искусства.

До 1965 г. существовало тувинское отделение Красноярской организации Союза художников РСФСР, и только благодаря большой организаторской работе С. К. Ланзы и В. Ф. Демина на первом учредительном съезде художников была создана тувинская организация Союза художников, которая насчитывала в то время 13 членов и кандидатов, большинство из которых составляли народные мастера-камнерезы.

Заслуженный деятель искусств Тувинской АССР В. Ф. Демин приехал в Кызыл, 1941 г. по направлению Наркомпроса способствовать развитию искусства и выявлению талантливой молодежи. В трудные годы Великой Отечественной войны он вместе с первым тувинским художником В. Л. Тас-оолом работал над выпуском «Окон ТувТА», политических и народно-хозяйственных плакатов. Наряду с этим он организовывал выставки народного творчества, изостудии, преподавал, писал декорации для театра, портреты, исторические картины, проектировал памятники.

Значительную роль в развитии национального искусства республики сыграл С. К. Ланзы - первый председатель правления Союза художников Тувы, заслуженный художник РСФСР14. Его творчество многообразно и разнопланово (картииы: «Допрос 60-ти богатырей», «Песня свободы», «Приезд партизан», «Праздник присоединения к России»), Ланзы осваивал национальную тематику, обращался к осмыслению истории своего народа. Кроме того, он работал в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта, преподавал на художественном отделении Кызылского училища искусств, выпускал буклеты, каталоги. Его стараниями было начато строительство Дома художников в Кызыле.

Для С. Ланзы было характерно работать на пленэре над пейзажными этюдами многих мест Тувы – это берега Енисея и Хемчика, окрестности Самагалтая и Кызыла, индустриальные новостройки и многое другое. Этот этюдный материал позволял ему сохранять яркую свежесть палитры, повышать профессиональное мастерство живописца.

В 1960-1970-е гг. Ланзы стал лидером и примером для многих художников Тувы, которые были увлечены его многогранной кипучей деятельностью и старались не отставать от его художественного кругозора. Среди них известные живописцы такие как Г.С. Суздальцев, И.Ч. Салчак, Г.Л. Торлук, Т.Е. Левертовская, С.Ш. Саая.

В эти годы Союз художников Тувы в значительной мере способствовал активизации выставочной деятельности художников, их участию в зональных выставках «Сибирь», «Советская Россия», «Молодость России» и других смотрах изобразительного искусства, где творчески зрело выступили художники: Ю.Д. Деев, В.А. Ховалыг, А.Х. Бовейлен, М.А. Даржай. Для них поиски своеобразной формы картины, в которой сюжетно-тематическое, жанровое начало неразрывно связано с пейзажным мотивом, с образом родной земли, стали занимать значительное место в творчестве.

После открытия в 1967 году художественного отделения в Кызылском училище искусств молодежное объединение СХ Тувы стало пополняться одаренными живописцами, графиками, скульпторами, камнерезами; многие из них затем заканчивали Московский и Красноярский художественные институты, ряд художественных училищ России. С ними в тувинское искусство входили традиции русского реалистического искусства, новые веяния, модернистские течения современности.

Основоположниками современного камнерезного искусства по праву являются М.Х. Черзи, заслуженный деятель литературы и искусства Тувинской АССР, и Х.К. Тойбухаа, народный художник Тувинской АССР, заслуженный художник РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е. Репина. Они своим творчеством определили основные стилистические направления камнерезного искусства, расширили круг тематических сюжетов, повествовательных композиций, также обучили большую плеяду талантливых резчиков, среди которых известны Б. Байынды, Х. Хуна, К. Саая, Р. Аракчаа, Д. Дойбухаа и др.

В 1972 году творческие достижения Х.К. Тойбухаа, М.-Д. С. Хертека, Б.С. Байынды, Р.А. Аракчаа были отмечены высокой наградой – Государственной премией РСФСР им. И.Е. Репина.

Для камнерезного искусства Тувы традиционен большой круг сюжетов и тем. Резчики чаще всего вырезают из агальмолита диких зверей и домашних животных, таких как горный козел, сарлык, марал, медведь, лошадь, верблюд, бык, овца, собака. Из восточной мифологии – дракона, двенадцатигодовой восточный календарь, из буддизма – разныхарзыланов, будд и бодхитсатв. Также мастера исполняют сложные композиции на бытовые, исторические и другие жанровые темы.

Пожилые народные мастера Бай-Тайги обучали молодых одаренных ребят в селах Кызыл-Даг, Тээли.

Старые мастера настолько овладели мастерством резьбы по камню, что стали выполнять многофигурные настольные приборы, барельефы с изображением Сталина, Ленина и портреты С.К. Тока, почти как профессиональные скульпторы.

В 1980-1990-е гг. в ряды коллектива Союза художников Тувы вливается молодое поколение скульпторов малых форм, среди них К. Хунан, В. Салчак, С. Кочаа, В. Аракчаа, М. Монгуш и др., которые не только сохраняют камнерезные традиции, но и расширяют тематику сюжетов, усложняют композиционные приемы, индивидуальность творческого почерка.

 

 

 

 

2.4. Театральное искусство и первый тувинский балет

 

 

 

Театр является ведущим учреждением искусства Тувинской АССР. В нем сложился творчески одаренный коллектив): насчитывающий в своем составе 53 артиста. 25 марта 1961 года общественность Тувы отмечала 25-летие своего театра?. За четверть века коллектив театра осуществил постановку более 200 пьес, дал свыше 8 тысяч спектаклей с охватом до 1 миллиона зрителей. В репертуаре театра - произведения классиков русской и советской драматургии, пьесы тувинских драматургов, а также музыкальные произведения композиторов А. Чыргал-оола, Р. Кенденбиля, С. Бюрбе и др.

Выдающимся событием в театральной жизни республики; и отражением творческого роста коллектива театра явились постановки пьес с дорогим каждому советскому человеку образом В. И. Ленина - «Человек с ружьем», «Кремлевскиекуранты», «Третья патетическая» (Н. Погодина), «Великий источник» (Д. Зорина), «Именем революции» (М. Шатров). Большой успех сопутствовал поставленной в театральный зон 1963-1964 годов пьесе В. Кок-оола «Самбажык», посвященной славному событию в освободительной борьбе тувинского народа - восстанию 60 богатырей (1883-1885 годы)15. Театр совершает многочисленные гастроли во все районы республики, знакомит тружеников сельского хозяйства, сельскую интеллигенцию с лучшими произведениями театрального искусства, содействовал коммунистическому воспитанию, оказывал помощь местной художественной самодеятельности.

В коллективе театра удачное сочетание опытных старейших актеров Тувы с артистической молодежью, окончившей Ленинградский театральный институт имени Островского. Высокой оценкой творческой деятельности всего коллектива театpaи его наиболее одаренных представителей явилось присвоение почетного звания заслуженного артиста РСФСР Х. Конгар, Н. Кысыгбай, М. Севильба, М. Мунзук, Кара-Кыс Мунзук, В. Кок-оолу, режиссеру С. Майеру, О. Намдара, Д. Очуру, К. Хензиг-оолу — заслуженного артиста Тувинской АССР.

Руководителю тувинской труппы Госцирка СССР В. Оскал-оолу присвоены почетные звания заслуженного артиста РСФСР и народного артиста Тувинской АССР.

Успеху многих постановок содействуют декорации, талантливо выполняемые художниками.

Большую роль в развитии национального театрально - декорационного искусства Тувы сыгралС. К. Ланзы, выпускник театрального отделения Казанского художественного училища, затем Ленинградского института им. И. Е Репина, специализирующийся в области станковой живописи. Начиная с 1949 г. и до последних лет своей жизни Ланзы постоянно, увлеченно работал па сцене. В его декорациях предстали перед зрителями Кызыла почти все пьесы основного репертуара театра национальной тувинской, русской, китайской и монгольской классики, советской драматургии.

О высоком художественном качестве театрально-декорационной живописи Ланзы яркое представление дают эскизы декорации к спектаклю «Самбажик» (1969). Навеянные росписями тувинских сундуков - аптара, они придают всему сценическому образу декоративную нарядность и романтическое очарование. С большим мастерством развивает художник в сценических декорациях пейзажные мотивы. Тонко раскрывает Ланзы в многофигурных мизансценах драматизм времени, насыщенного героизмом борьбы тувинского народа против маньчжурских владык.

Немало душевных сил отдали театру живописец Г. Л.Торлун и художник Николай Кашыров.

В 1975-1981 гг. главным художником Тувинского музыкально-драматического театра был Дугер-Сурун Ооржак. В его оформлении музыкального спектакля «Аршин Мал-алан» У. Гаджибекова все солнечно, ярко, празднично и светло, акцентировано причудливое богатство восточной архитектуры и мерцание разноцветных шелков. В то же время проявили свои способности художники В. Д. Бичиш, Э. М. Мунзук, А. С. Феоктистов.

В 1970-80 гг. советская сценография занимала лидирующие позиции в мире. Театрально-декоративное искусство Тувы советского периода тоже было на высоком уровне. Это подтверждает юбилейный выпуск альбома «50 лет Тувинскому театру».

В 1982 году по приглашению в г. Кызыл прибыл молодой специалист-сценографВалерий Павлович Шульга, выпускник Красноярского художественного училища им. В. И. Сурикова по специальности «театральный художник», до того проработавший в трех театрах СССР. Родом с Украины, жил также в Алтайском крае. Человек невысокий, худощавый, с добрыми чертами лица, сильная творческая личность. Не любит много говорить, но открытая скромная душа. В нем много внутренней энергии и фантазии.

Истинный художник ищет своего режиссера, за ним готов ехать хоть куда. В таких коллективах реализуют идею поиска формы. Она - самая главная в сценографии. Именно такого режиссера-единомышленника Шульга нашел в Алексее Ооржаке, главном режиссере Тувинского музыкально-драматического театра, с которым уже четверть века вместе осуществляют сложные, интересные идеи поиска формы. В 1990 г. В. П. Шульга был удостоен звания «Заслуженный художник Республики Тыва».