Композиционные принципы в графическом дизайне, на примере рекламной продукции

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 02 Ноября 2013 в 11:16, курсовая работа

Краткое описание

В настоящее время можно наглядно наблюдать становление и развитие рекламы в России, поскольку именно наша страна на данный момент является крупнейшим и одним из наиболее выгодных рынков вложения капиталов и имеет наибольшую емкость рынка различных товаров. Основной упор делается на привлечение новых клиентов и предоставление наиболее оперативной и разносторонней информации по интересующим клиента компаниям. В условиях достаточно жесткой конкуренции перед каждой из компаний стоит задача создания своего собственного имени, выработки основной концепции и политики, проводимой на рынке, а также, как основная цель, привлечение инвесторов и партнеров.

Содержание

Введение
Глава 1 Свойства зрительного восприятия
Последовательность
избирательность
реакция на движение
запоменаемость
целостность восприятия
константность
соотносительность
Глава 2 композиция
2.1 виды композиции
2.2 принципы построения композиции
2.3 типы композиции
2.4 композиция фирменного знака

Заключение
Список литературы

Прикрепленные файлы: 1 файл

курсавая.docx

— 488.55 Кб (Скачать документ)

 

 

 

 

 

                      КУРСОВАЯ РАБОТА

                         по дисциплине: «Пропедевтика»

на тему: « Композиционные принципы в графическом дизайне, на примере рекламной продукции».

 

 

 

 

 

Выполнила:

 

Проверил:

 

 

 

                                г. Набережные Челны 2013г.

 

 

 

 

 

Содержание:

 

Введение

Глава 1 Свойства зрительного восприятия

    1. Последовательность
    2. избирательность
    3. реакция на движение
    4. запоменаемость
    5. целостность восприятия
    6. константность
    7. соотносительность

Глава 2 композиция

2.1 виды композиции

2.2 принципы  построения композиции

2.3 типы композиции

2.4 композиция  фирменного знака

 

Заключение

Список  литературы

 

 

Введение

Специалисты в области графического дизайна очень востребованы в  наши дни. Во многом это связано с  развитием рекламы. Объем заказов  на разработку рекламных материалов растет, а лучшие знаки, экслибрисы, плакаты, открытки можно смело назвать  произведениями искусства.

Графические работы должны быть яркими, выразительными и запоминающимися. Как же этого добиться? В первую очередь, они должны нести в себе какую-то идею, художественный образ. Создание образа – основная задача дизайнера.

Существуют определенные средства выразительности, широко известные  приемы, используемые художниками с  древнейших времен до наших дней. Вместе с тем, человек постоянно ищет новые возможности, чтобы раскрыть свой внутренний мир, передать чувства, эмоции. Далеко не последнюю роль в  этих поисках играют новые технологии, материалы, инструменты.

Во все времена достижения техники  и технологии не только улучшали условия  труда и качество конечного продукта, они открывали новые горизонты, в том числе и в искусстве. Практически всегда человек прямо  или косвенно использовал технические  и научные открытия для художественного  самовыражения. Искусство можно  назвать одной из жизненных функций  общества. На протяжении всей истории  человечества мы наблюдаем связь  бытового, повседневного, и высокого, художественного.

В настоящее время можно наглядно наблюдать становление и развитие рекламы в России, поскольку именно наша страна на данный момент является крупнейшим и одним из наиболее выгодных рынков вложения капиталов и имеет наибольшую емкость рынка различных товаров. Основной упор делается на привлечение новых клиентов и предоставление наиболее оперативной и разносторонней информации по интересующим клиента компаниям. В условиях достаточно жесткой конкуренции перед каждой из компаний стоит задача создания своего собственного имени, выработки основной концепции и политики, проводимой на рынке, а также, как основная цель, привлечение инвесторов и партнеров. А чтобы привлечь внимание потребителей и партнеров, реклама должна быть всегда яркой и остроумной. Так как товаров на рынке огромное множество, то и каждый из них следует рекламировать по-разному.

 

Глава 1 Свойства зрительного восприятия

Окружающая  среда воздействует на человека. Звуковая, визуальная, тактильная, обонятельная, вербальная информация непрерывно поступает  в мозг. Иными словами, объективная  реальность отображается в сознании индивидуума в виде субъективных образов предметов и явлений. Но анатомически органы чувств у всех людей устроены примерно одинаково, следовательно, существуют общие закономерности восприятия и понимания мира.

Основную  часть информации о внешнем мире человек воспринимает при помощи зрения. Для большинства людей  именно зрительные образы определяют мир, в котором они живут. Бог  разъединил людей языковыми барьерами, но оставил им одинаковые глаза. Визуальные образы интернациональны.

Каждый человек  неповторим, поскольку видит, чувствует  и понимает мир по-своему, но все  же люди составляют единое сообщество, так как существуют общие законы восприятия. Рассмотрим некоторые из них.

1.1 Последовательность

Любое изображение  или объект – в общем, то, что  находится у нас перед глазами, – состоит из деталей. По данным физиологов, при рассматривании объектов зрачок все время движется по сложным траекториям. Глаз устроен так, что за один раз позволяет распознать только один образ, затем переходит к следующему и т. д., то есть, человек смотрит последовательно. При знакомстве с объектом он как бы ощупывает его взглядом. В зрительной памяти «застревают» характерные признаки, движение глаз отражает работу мысли. Глаз не обводит контуры предметов, а перескакивает от одной части изображения к другой, иногда несколько раз повторяя один и тот же путь. Элементы изображения, по которым человек чаще всего скользит взглядом, являются смысловыми центрами. На приведен пример траектории движения зрачка при рассматривании профиля Нефертити.

1.2 Избирательность

На любой  картине среди множества предметов  зритель отыскивает и уделяет  основное внимание изображению человека или животного. Лица людей на картине  значат для зрителя больше, чем  фигуры, а главные элементы, фиксируемые на лице – глаза, нос, губы. Точки, в которых при рассматривании изображения зрачок останавливается и меняет направление, являются наиболее информационно важными.

Для опознания  фигуры наибольшее значение имеют точки  максимальной кривизны ее контура. Резкие изломы линий часто используются художниками для достижения большей  выразительности, для стилизации изображений. Этот прием применялся в народном творчестве при вышивке крестом  и в ковровых рисунках, на нем  строили свои работы кубисты, по такому же принципу рисуются пиктограммы.

1.3 Реакция на движение

Зрительный  аппарат устроен так, что когда  в поле зрения появляется движущийся объект, взгляд почти мгновенно, через 150–170 миллисекунд, захватывает объект центральным зрением и отслеживает  движение.

Существует  версия, что причина этого механизма  кроется в истории эволюции человечества. Для первобытного человека движущийся объект часто представлял опасность. Это мог быть хищник, падающее дерево, летящий камень, лавина и т. д. Человек должен был быстро отреагировать на постороннее движение и принять меры предосторожности. Возможно, выжили те, чья реакция была лучше, и это свойство закрепилось на генетическом уровне.

Реакция на движение широко используется профессиональными  дизайнерами: неизменно привлекают внимание анимационная презентация, рекламные  ролики, бегущая текстовая строка, движущаяся инсталляция.

1.4 Запоминаемость

Из множества  элементов рассматриваемого изображения  или объекта человек может  за короткое время одновременно воспринять и запомнить не более 7–9. Посмотрите в течение нескольких секунд на иллюстрацию или в окно, закройте глаза и попробуйте мысленно воспроизвести элементы сцены.

Наверняка их будет не больше девяти. При создании сложных композиционных произведений, плакатов и экспозиций, не забывайте  это свойство восприятия, не перегружайте свою работу избыточным количеством  деталей.

1.5 Целостность восприятия

Человек способен воспринимать как отдельные части, так и все изображение одновременно. Информация о форме, цвете, яркости  и других характеристиках объекта  сливается воедино, формируя определенный образ. Несколько произвольных кривых линий, воспринимаемые как единое целое, могут неожиданно породить новое  изображение, причем человек подсознательно пытается наделить такое изображение  смыслом (рис. 1.3).

Выгляните в  окно. Вы увидите дома, машины, людей, деревья. Все это – отдельные  объекты, объединенные в группы. Посмотрите на дом: вы увидите окна, двери, крышу, балконы. Рассмотрите теперь само окно: оно состоит из рамы, стекол, подоконника, петель, ручки. Взаимосвязь всех элементов  составляет единое целое, выявляет общий  смысл. Этот принцип лежит в основе составления любой композиции.

1.6 Константность

Константность (предметность) или постоянство восприятия величины и формы – это механизм коррекции, обеспечивающий адекватность зрительного образа объекта самому объекту. Велосипед, рассматриваемый с разных точек зрения, в разных проекциях, выглядит по-разному, но человек безошибочно узнает именно велосипед.

Некоторые типы константности – врожденные, например, инвариантность к размеру: большой  и маленький чайник однозначно воспринимаются как чайник. Приобретенная константность  формируется на основе жизненного опыта. В сознании человека накапливается  множество обобщенных образов, необходимых для опознания предмета. Наблюдаемый предмет по ряду признаков сопоставляется с имеющейся в памяти абстракцией и приобщается к нужному классу: раскрытая ладонь и кулак объединяются понятием «рука», все мыслимые изображения легковых и грузовых машин – понятием «автомобиль». Константность восприятия позволяет человеку правильно оценить размер и реальную форму объекта, различить его на фоне других объектов.

1.7 Соотносительность

Соотносительность — особенность восприятия, выражающаяся в том, что все свойства одних предметов воспринимаются в сравнении с теми же свойствами других предметов. На этом основаны такие средства композиции, как масштабность и пропорциональность, о которых пойдет речь ниже. Если на картинке изображен только один объект, вы, скорее всего, не сможете сказать, большой он или маленький. Следует поместить его в какую-то среду, сопоставить габариты с известными размерами других предметов. Глаз воспринимает линию как длинную, если для сравнения перед ним находится другая, более короткая. Но та же линия будет казаться короткой, если рядом расположена линия большей длины. Эмоциональное восприятие одного и того же объекта зависит от его окружения.

Принцип соотносительности восприятия справедлив не только для размера. Это свойство зрения позволяет усилить восприятие цветности изображения: темное на светлом фоне кажется более темным и наоборот  контраст цветов усиливает их «звучание».

 

Глава 2 композиция

 

Выразительность отдельных частей изображения и  цветовые сочетания очень важны, но произведение будет цельным только в том случае, если все его элементы взаимозависимы, согласуются друг с  другом, подчинены одной идее. Иными  словами, если все части произведения композиционно связаны.

Вспомним, что  создание художественного произведения – это, в первую очередь, работа над  образом. В соответствии с образом  строится композиция. Она выражает определенную идею, определяется поставленной задачей, характером и назначением всего произведения. Глубинный смысл композиции проявляется в том случае, если она вызывает ассоциации, соответствующие идейно-художественному замыслу. Законченная композиция – обязательное условие для любого художественного произведения.

 
2.1. Виды композиции

Из всего  множества архитектурных, живописных, графических, скульптурных композиций можно выделить три основных вида: фронтальную композицию, объемную и  пространственную.

Фронтальная композиция

Если художественное произведение создается в одной  плоскости, речь идет о фронтальной (плоскостной) композиции. К этому виду относятся живописные полотна, витражи, гобелены, графические изображения, фотографии, плакаты, Web-страницы, рекламные листовки.

В самой фронтальной  композиции глубина пространства может  быть передана перспективными сокращениями, светотеневыми решениями, цветовыми  пятнами, но все произведение рассматривается с одной точки, фронтально.

Совокупность  всех элементов плоскостной композиции может образовывать гладкую поверхность  или создавать рельеф (выпуклое изображение на плоскости). В случае переходного состояния между плоскостью и объемом, говорят об объемно-фронтальной композиции.

Различают несколько  видов рельефа:

□ скульптурное изображение или орнамент, немного  выступающие над плоскостью, низкий рельеф (барельеф);

□ скульптурное изображение, выступающее над плоскостью фона на три четверти (горельеф);

□ «обратный» рельеф, слегка углубленный по отношению  к фону;

□ рельеф, при  котором изображение находится  на одном уровне с фоном, но его  контуры глубоко врезаны (глиптика).

При постоянном или незначительно изменяющемся уровне рельефа с помощью рельефной  перспективы можно создавать  иллюзию разной глубины объемно-фронтальной  композиции.

Увеличение  выступающих элементов и глубины  рельефа приближает композицию к объемной.

Информация о работе Композиционные принципы в графическом дизайне, на примере рекламной продукции