Автор работы: Пользователь скрыл имя, 13 Мая 2012 в 22:16, курсовая работа
Изучая творчество Михаила Васильевича Нестерова одного из крупнейших русских живописцев, можно сделать вывод, что свое пристанище Нестеров искал , обращаясь к образам, связанным с жизнью православной Руси. Происходит развитие, увеличение его образов. Художник следует легендам, записанным и сохранившимися в рукописной литературе тех лет. Само обращение к подобной теме, интересной и значительной по своему характеру, было совершенно необычайно для того времени, значило уже очень многое, многое говорило о личности М.В. Нестерова, о направлении его творческих исканий. Его жизнь имеет некую многогранность, преемственность между искусством 19 века и советским. „ Можно с полным правом утверждать, что он, по сути, прожил не одну, а две «жизни в искусстве» “ – А. Русакова .
Введение
-Цели и задачи.
-Обзор литературы.
Глава I.Характеристика творчества Нестерова .
Глава II.Святая Русь.
-История создания картины.
-Художественно- стилистический анализ картины «Святая Русь»
Заключение.
Список использованной литературы
Российская академия художеств
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
Факультет теории и истории искусств. Кафедра русского искусства. Отделение очного обучения.
Курсовая работа
<<Методика искусствоведческого анализа>>
М.В.Нестеров <<Святая Русь>>
Выполнил студент:
1 курса
Очного отделения
Вершинина Валерия Вячеславовна
Научный руководитель:
Е.М.Грачева
Санкт-Петербург
2011г.
Содержание
Введение
-Цели и задачи.
-Обзор литературы.
Глава I.Характеристика творчества Нестерова .
Глава II.Святая Русь.
-История создания картины.
-Художественно- стилистический анализ картины «Святая Русь»
Заключение.
Список использованной литературы
Список литературы
Введение
Известнейший живописец , критик и историк искусства А.Бенуа в своем труде „История русской живописи в 19 веке“ тонко передал свои ощущения от знакомства с творчеством М.В.Нестерова: «Он не только поэт реалист, не только открывает в действительности вечные начала красоты и поэзии, но всей своей природой рвется и этой действительности, весь отдан глубоким вопросам сверхчувственного и сверхестественного порядка, вопросам религии и жизни в Боге.»
Изучая творчество Михаила Васильевича Нестерова одного из крупнейших русских живописцев, можно сделать вывод, что свое пристанище Нестеров искал , обращаясь к образам, связанным с жизнью православной Руси. Происходит развитие, увеличение его образов. Художник следует легендам, записанным и сохранившимися в рукописной литературе тех лет. Само обращение к подобной теме, интересной и значительной по своему характеру, было совершенно необычайно для того времени, значило уже очень многое, многое говорило о личности М.В. Нестерова, о направлении его творческих исканий. Его жизнь имеет некую многогранность, преемственность между искусством 19 века и советским. „ Можно с полным правом утверждать, что он, по сути, прожил не одну, а две «жизни в искусстве» “ – А. Русакова . ( М.В.Нестеров «Воспоминания» : М.: Советский художник , 1985-432 с.) Нестеров прожил две жизни в искусстве, равноценные по значимости исканий.
Задача настоящей работы состоит в том, чтобы проанализировать суждения применительно к одной картине - «Святая Русь». Рассмотреть структуру внешней формы и внутреннее содержание и выявить уникальность данного произведения.
II.Обзор литературы.
О произведении «Святая Русь» существует очень небольшое количество литературы в основном это краткое описание или высказывание .Но все они характеризуют эпоху, воспоминания самые яркие и типичные явления в живописи. Вот как описывает Розанов , полотно «Святая Русь» в своем труде «Нестеров М.В. Философия русского религиозного искусства».
Это - молящаяся Русь! и как она скомпанована! Ни одного повторения! Все пришли со своею молитвою, каждый и каждая принесли «Вседержителю» свою молитву, свое исплаканное и недоплаканное горе, свою биографию... Критик подчеркивает, что картины Нестерова это "не-религиозный "жанр" и не "народные сцены" вокруг религии…", его полотна выражают саму молитву, которую Нестеров "вынул из сердца русского человека".
Но были современники, которые восхищались талантом Нестерова-религиозного живописца. Читаем в рядовой статье тех лет, посвященной нестеровским росписям во Владимирском соборе города Киева: "Хулители Нестерова составляют лишь ничтожную горсть среди знатоков живописи".13 Автор статьи ценит стремление Нестерова создать в своих произведениях "везде и всюду <…> нечто неземное, нечто идеальное", ценит за передачу "божественной поэзии Евангелия"
Углубляясь подробно в творчество Нестерова, можно сказать, что художник большое внимание в своих произведениях уделяет пейзажу. Этой теме посвящена статья советского искусствоведа и критика Алексея Федорова-Давыдова «Природа и человек в творчестве Нестерова». На страницах своего труда он отводит большое внимание истории сложения и развития пейзажной русской живописи 19 века, что является очень ценным и полезным материалом при изучении темы данной работы. Также в трудах содержатся пространственные главы, посвященные творчеству отдельных художников.
Помимо творчества, возникает большой интерес к Нестерову , как к личности. Книга воспоминаний самого автора под общим названием «Давние дни», выпущенная в конце жизни, в 1941 году, содержит воспоминания художника практически обо всех периодах его жизненного и творческого пути. Для понимания и трактовки произведений художника, эти данные необходимы . В данной книге , Нестеров открывается нам как многогранная личность, дающая возможность читателю посмотреть через призму того времени.
Так же имеется описания
появления на свет картины «Святая
Русь» биографом художника С.Н.
Глава I. Религиозное творчество М.В. Нестерова в контексте 1850-1880 годов.
Творчество М.В Нестерова в свое время вызывало острейшие споры. Художника ругали люди, исповедовавшие те или иные взгляды на изобразительное искусство, которые сформировались в 50-80 года 19 века . Но были современники , которые восхищались талантом Нестерова- религиозного живописца. Он был далеко не одинок в своем стремлении уйти от боли реальной жизни и погрузиться в свой лирико- романтический мир. В последние полтора десятилетия 19 века подобный уход от действительности открыли для себя ряд поэтов, художников , композиторов. Вытекало это из-за смены общественного настроя интеллигенции , неожиданно актуально зазвучали идеи славянофилов, верующих в христианский путь русского народа и культуры. Таким образом общество нуждалось прибежища в религии, мистике и мифах .Нестеров являлся представителем поколения ,для которого идеалы 1860-1870 –х годов , оказались чужды.
«Мое поклонение художников уже вышло из-под влияния передвижников: у нас «чувство» над рассудочностью, мы искали правду в поэзии, в самом искусстве, их идеалы стали нам чужды »2, напишет сам позже Нестеров.(2.Нестеров М.В. «Давние Дни».Уфа…..)
Один их первых учителей Настерова, был В. Перов в высоком значении повлиявший на ранние работы художника, которые были далеки от идеалов передвижников. Влияние его более сильное и глубокое , чем это кажется на первый взгляд, на долгие годы определило отношение Нестерова к основным вопросам искусства .Перов передал Нестерову умение найти и выразить «душу темы» .В последствии Нестеров называл его «истинный поэт скорби».
Уже первые работы Нестерова на бытовые темы , исполненные под влиянием В.Г.Перова , далеки от реализма передвижников. Открытие богочелвеческого единства, утверждение сущего - вот что выдвигал на первый план Нестеров. Новый вид искусства был отражением борьбы новых и старых представлений о задачах художественного творчества.
Нестеров, будучи православным христианином, знал и любил церковную службу.
«Выходец из семьи с сильными патриархальными устоями ,Нестеров был глубоко верующем человеком, без того нигилистического налета сомнений, которой в той или иной мере был присущ многим представителям русской интеллигенции 1860 - 1870-х годов. Здесь несомненную роль сыграли некоторые обстоятельства. Первое – это глубоко врезавшиеся в память впечатления детства: семейное предание о том , как его ,крайне болезненного в детстве ребенка , «спас от смерти своим заступничеством святой Тихон Задонский», сюда же включалось светлое воспоминание о священнике , отце Федоре, часто бывавшем в доме Нестеровых. Второе- сильнейшее потрясение из-за ранней смерти жены ,обострившее чуткость и глубину религиозного чувства. И, наконец , третье: Нестеров , в силу того что принадлежал к другому поколению, избежал искушение позитивистской идеей, когда-то популярной в среде критически настроенных народовольцев и сочувствовавшей им творческой интеллигенции.» 1(Хасанова Элеонора Статья: «Неизвестный Нестеров» (Журнал Бельские просторы)№10/Уфа.2004.
Святая Русь
&История происхождения картины.
Произведение является достоянием Государственного русского музея г . Санкт-Петербург. Датируется 1901-1905 г. Размер холста:…Произведение относится к станковому живописи и имеет формат приближенный к квадратному. Холст исполнен в технике масляной живописи. Картина относится к историческому жанру.
Тема пути к Богу
— всегда была одной из
Как у большинства лучших картин Нестерова, у этой картины есть глубокая автобиографическая основа .Весной 1902 г. Целью путешествия Нестерова в Соловецкий монастырь частично были также художественные поиски, связанные с замыслом большой программной картины «Святая Русь», которая должна была подвести итоги его творческого пути. Работа над «Святой Русью» заняла, правда с перерывами, около пяти лет. Нестеров сообщает Турыгину о названии картины и дает ее описание.
«Картина, - писал он,- вероятно, будет называться «Святая Русь» . Среди зимнего северного пейзажа притаился монастырь. К нему идут-бредут и стар, и млад со всей земли. Тут всяческие «калеки», люди, ищущие своего бога, искатели идеала, которыми полна наша «святая Русь».
В картине «Святая Русь» - Сергий Радонежский кажется заимствованным из триптиха, созданного Нестеровым почти десять лет назад. Остальные шестнадцать фигур написаны в разное время с натуры. Все они написаны по этюдам реальных лиц, отобранных Нестеровым в Солоковках и в Хатькове. «Странник Антон» был написан еще в 1896 году в Хотькове и помещен в картину без каких-либо изменений. В женских образах запечатлены и черты сестры Нестерова, Александры Васильевны (пожилая женщина в ковровом платке, поддерживающая больную девушку), и его матери (монахиня-схимница), воспитанницы, а потом няни семьи Нестерова, Серафимы Ивановны Дмитриевой (молодая женщина в темном платке, стоящая в центре), послужившей моделью и для его других картин. С характером лица Серафимы Ивановны у художника, видимо, было связано представление о красоте и значительности русской женщины. Молодая монашенка была написана с дочери художника Г.Ф.Ярцева, в доме которого в Ялте жил Л.В.Средин. Монашек со скрещенными руками и старик в меховой шапке увидены на Соловках. Высокий старик монах в очках написан в Черниговской обители, близ Сергиевого посада. Этюды к пейзажу , так же писались на Соловецких островах.
Так же время завершения «Святой Руси» неожиданно оказалось связанным и с другим значительным явлением в творчестве Нестерова. В январе 1905 года он написал первый большой портрет. Это был портрет его жены Екатерины Петровны. Нестеров познакомился с Екатериной Петровной в апреле 1902 года. В то время он широко показывал своим киевским знакомым «Святую Русь» и у него бывало много народу. Однажды начальница института, где училась дочь Нестерова - Ольга, графиня М.А.Коновницына, попросила художника разрешить одной из своих классных дам посмотреть картину. Нестеров дал согласие, и вскоре к нему в мастерскую пришла молодая женщина, полная строгого, сдержанного изящества. Она внимательно и молча, дольше, чем другие посетители, смотрела картину. Нестеров пригласил ее бывать, завязалось знакомство, и «вот теперь,- писал он Турыгину в начале мая 1902 года,- эта девушка страстно, до самозабвения полюбила меня, и я влюбился как мальчишка в нее. Она действительно прекрасна, высока, изящна, очень умна и по общим отзывам дивный, надежный, самоотверженный человек». Первые впечатления Нестерова о Екатерине Петровне Васильевой оказались глубоко справедливыми. Это подтвердила вся их долгая совместная жизнь.
Второе название картины взято из текста Евангелия - «Приидите ко Мне все труждающиеся и обремененные, и Аз успокою вы» (слова Христа, обращенные к народу в момент нагорной проповеди) . Вместе с тем основное название картины - «Святая Русь», само изображение Христа в окружении русских святых, на фоне русской природы, в обращении к русским людям - уже свидетельствует о том, что перед Нестеровым стояла более широкая задача. Второе название картины скорее выражало ее идею, чем иллюстрировало один из моментов евангельской легенды.