Эволюция стилей в архитектуре – эволюция формы

 

Рококо

Рококо отличается почти  полным отсутствием прямых линий  и плоских поверхностей, которые  могут быть замаскированы фигурной отделкой. В чистом виде не могут  проводиться установленные ордера. Колонны могут удлиняться, укорачиваться, скручиваться винтообразно. Капители колонн отличаются элементами, которые  производят кокетливое впечатление. Карнизы  могут помещаться над карнизами. Пилястры и кариатиды необходимы для того, чтобы выступы подпирались. Крыши могут украшаться балюстрадами и флаконовидными балясинами, специальными постаментами, расположенными на некотором  расстоянии, со статуями или вазами, использующимися для украшения  здания. Фронтоны могут отличаться выпуклыми и впалыми линиями, а для их украшения принято  использовать вазы, пирамиды, трофеи и  скульптуры. Для украшения окон, дверей и стен в помещениях принято  использовать лепнину, которая состоит  из завитков, масок, небольших раковин, камня рокайль. 

                 

Французское рококо: Амалиенбург  под Мюнхеном.                                               Португальское рококо: церковь Франциска Ассизского 

Классицизм

 

  Архитектуре классицизма  в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы.  Постоянное обращение архитекторов классицизма к наследию античной архитектуры подразумевало не только использование её отдельных мотивов и элементов, но и постижение общих законов её архитектоники. Основой архитурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах более близкий к античности, чем в зодчестве предыдущих эпох; в постройках он употребляется таким образом, что не затемняет общую структуру сооружения, но становится её тонким и сдержанным аккомпанементом. Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Широко используя в монументально-декоративной живописи перспективные эффекты, мастера классицизма принципиально отъединяли иллюзорное пространство от реального. Градостроительство классицизма 17 в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах крепостей) концепции "идеального города", создало свой тип резиденции (Версаль). Во 2-й пол. 18 в. складываются новые приёмы планировки, предусматривающие органичное соединение городской застройки с элементами природы, создание открытых площадей, пространственно сливающихся с улицей или набережной. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства 18—нач. 19 вв.

     

           Большой театр в Варшаве.                                                   Андреа Палладио. Вилла Ротонда близ Виченцы   

Тектонической ясности архитектуры  классицизма отвечает чёткая разграниченность планов в скульптуре и живописи.Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Момент движения в позах фигур обычно не нарушает их пластич. замкнутости и спокойной статуарности. В живописи классицизма основные элементы формы — линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика — к чистой линеарности); локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый — для ближнего, зелёный — для среднего, голубой — для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки.

Ампир

 

  Для ампира характерно сочетание  римских мотивов с египетскими. Красное дерево прекрасно смотрится  рядом с золоченой или патинированной бронзой. Это сочетание можно  увидеть в произведениях придворного  чеканщика Наполеона – Томира, который делал канделябры, детали для мебели, вазы, корпусы для  часов. 
 
Если в классическом стиле форма и декор связаны подвижно, то для ампира характерно контрастное сочетание, подчеркивающее членения формы. Часто оно усиливается высокой плотностью орнамента и противопоставлением цветовых решений. Основными цветами ампира стали яркие цвета наполеоновского флага – красный, синий и белый. 
 
В орнаментах использовались овалы, ромбы, бордюры из дубовых веток, пчелы и звезды на малиновом или синем фоне. Основными характерными чертами наполеоновского ампира стали нормативность, декоративность, рационализм, а в позднем ампире – эклектизм. Мы можем увидеть сочетание турецких, египетских, римских и других мотивов на одном пространстве. 
Регламентированность ампира практически исключила рождение национальных течений в этом направлении. Продиктованный временем и политическими амбициями, ампир был космополитичен и далек от народа

                

Вандомская колонна, Париж                                                Арка Каррузель, Париж

Эклектика

Использование элементов  так называемых «исторических» архитектурных  стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский  стиль, индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Эклектике присущи, с одной стороны, все черты европейской архитектуры XV—XVIII веков, а с другой — в ней есть принципиально другие свойства. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность. 
Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Так, в российской практике, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства, но практически не применялся в частных постройках. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки, и экономная «краснокирпичная» архитектура). В этом принципиальное отличие эклектики от ампира, диктовавшего единый стиль для построек любого типа

                     

Архитектор Константин Тон 
Храм Христа Спасителя в Москве, уничтожен в 1931 г.  

   Архитектор Джон Нэш   Королевский павильон в городе Брайтоне, графство Восточный Суссекс, Англии Воссоздан в 1990-х годах 

 

4. Архитектура 20 век

Конструктивизм

В этом архитектурном стиле  объемно-планировочный образ композиции объекта целиком и полностью  подчинен задачам реализации функции (утилитарного построения функций). Подчеркнутая демонстрация конструктивного решения  здания (тектоники) как в экстерьере, так и в интерьере является главной художественной идеологией этого архитектурного стиля (рис. 24).

Несущие конструкции выполняют  не только свою основную задачу — создание надежного и прочного каркаса  и ограждение здания от внешней среды, но и одновременно являются элементами, как формирующими архитектуру интерьера, так и создающими архитектурный  образ экстерьера зданий и сооружений.

               

                Харьковский Госпром                                                               Дом культуры имени С. М. Зуева , 1928

Основные элементы архитектуры  Конструктивизма:

• стена с большими оконными проемами в виде прямоугольника или  с округлым завершением;

• колонна в интерьере, одновременно просматривающаяся извне;

• большая площадь остекления в легких металлических конструкциях рам;

• ригель, формирующий ритмику  в интерьере;

• легкие складчатые покрытия из монолитного железобетона;

• введение колористических  решений;

• полное отсутствие архитектурного декора как элемента архитектуры.

Модернизм

Главный принцип архитектурного стиля той эпохи гласил "изнутри  наружу", что означало влияние  индивидуальной, оптимально-удобной  внутренней планировки помещений на внешний облик здания. Художественная обработка и ассиметричный фасад  построек отражал целесообразность и уют расположения комнат внутри.

Для оформления фасадов в  стиле модерн широко использовали различные  декоративные элементы. Это были галереи  и лоджии с балюстрадами; неклассические формы балясин; грубые или гладкие  деревянные балки; терассы; лестницы; украшения  на окнах и стенах. Балконы выполнялись  в излюбленной форме многоугольника и выступающих консолей, создающих  своей простотой романтическое  настроение. Естественный беспорядок и природная наивность достигалась  различной величиной окон; наличниками  причудливых форм; рядами из неодинаковых окон и ассиметрично расположенных  дверей. Привлекательность и красота  колонн, молдингов, карнизов заключалась  в прямых и волнообразных углубленных  полосах, украшенных лепными орнаментами  пышных веток и разбросанных цветов. Такие же декоративные элементы использовали архитекторы для росписи стен, особенно подчеркивая красоту обтекаемых форм и линий.

               

Дом компании Зингер в Санкт-Петербурге                                      Дом Мила Гауди, Барселона

Романтический характер сооружениям  придавали узорные переплеты  металлических перил и маршевых лестниц; балконных ограждений; изгибов  кровли и ассиметричных форм проемов. Прихотливые орнаменты из женских  голов с распущенными волосами и  вьющимися водорослями прекрасно  сочетались с "восточными" и "средневековыми" арками, эркерами, башенками и т.д.

Традиции архитектурного стиля модерн продолжается и в  наши дни. Украсив дом соответствующими элементами можно придать своему дому архитектурную неповторимость. Характерными чертами стиля модерн является:

- декоративность;

- растительные мотивы;

- сочетание природной  составляющей и рукотворной;

- переосмысление архитектурных  форм;

- функциональное назначение - первично, форма - вторична.

Постмодернизм

В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи  и пр.), обращение к выразительности  стенового массива с отказом  от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта  зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских  крыш. Соответственно возрождаемым историческим формам восстанавливаются принципы исторического построения композиции - симметрия, пропорциональность, перспектива.

Архитектурная разработка поверхности  стен диаметрально противоположна у  мастеров функционализма и постмодерна. У первых, например, стена многоэтажного  дома с проёмами членится по высоте совершенно одинаково и завершается  парапетом плоской крыши, а торцевая стена (обычно глухая) - хранит девственную  чистоту и однородность фактуры. У вторых - разнообразие форм и размеров проёмов не только по протяжённости, но и по высоте стены, завершаемой  обычно разнообразными (треугольными, лучковыми, трапециевидными) фронтонами или щипцами. Очень разнообразна разработка поверхности глухих участков стен, на которых сочетают различные  фактуры, цвет, рельеф и пр.

            

«Здание-робот»вБангкоке                     «Дом-куб» в Роттердаме 
 
Постмодернизм, сохраняя функционально-конструктивной основы здания, при этом накладывает на нее говорящую и противоречивую декорацию, взятую из любого архитектурного стиля. Для постмодернизма характерно не только использование отдельных деталей исторических стилей, но и целых систем: строительной техники, принципов построения композиции. Таким образом, функциональные проблемы отходят на второй план и главенствует эстетический принцип. Но он окрашен не любованием, а напряженностью и иронией.

                  

«Танцующий дом» в Праге                «Горбатый дом» в Сопоте

Деконструктивизм

         

Современное крыло королевской галереи Онтарио                              Центр обработки данных MIT

в Торонто (арх. Д. Либескинд).

На смену традиционным идеалам — гармонии, ясности, единству — приходят новые принципы. Теперь архитектура становится дисгармоничной, фрагментарной и непредсказуемой. Деконструктивизм борется против сухой  рациональности модернизма. Архитектура словно разбирается на части.

Характерные черты стиля  — изломанные линии, насильственное вторжение в жизнь города и  внешняя усложненность. Деконструктивизм отдает предпочтение острым углам, перекошенным окнам, искривленным опорам, имеющим исключительно декоративную функцию. Горизонтали и вертикали заметно смещены, формы непрямолинейны. Конструкции несимметричны, сооружения создают эффект беспорядка. Стиль был удобен и тем, что позволял существенно сэкономить на строительстве.

 

          

Жилой дом по проекту  Петера Эйзенмана              3аха Хадид (Zaha Hadid) Terminus Hoenheim

(Peter Eisenman), Berlin    

Хай-тек

Стиль хай-тек более прямолинеен, рационален, поэтому и возник он как стиль офисов и контор, т.е. стиль помещений с большой  площадью. В таких помещениях более  практично использование лёгких перегородок, например, их стекла. Внутренняя отделка офисов в стиле хай-тек выглядит всегда современно, презентабельно и практично.

Для стиля хай-тек важно применение высокотехнологичных материалов, многофункциональной мебели необычной формы. Прекрасно вписывается в интерьер современная бытовая техника в оригинальном оформлении.

Необычность этому стилю  придают не скрытые конструкции  строения и инженерные сети. Причём, все металлически части сделаны  из хромированного металла. И все  эти металлические части становятся украшением дома, чем-то напоминающем оборудование космического корабля.

              

Штаб-квартира Fuji TV (арх. Кэндзо Тангэ)             Здание Мэрии (Sity Holl), Лондон, архитектор Норман   Фостер (Norman Foster)  

• использование пластика, металла и стекла;
• стены без украшений с обилием встроенных блестящих деталей из металла или чистые бетонные либо кирпичные стены;
• лестницы и цилиндрические конструкции из стекла и металла, вынесенные наружу;
• серебристые раздвижные двери и легко перемещаемые перегородки естественной планировки;
• источники света, вставленные в потолки, стены и даже в полы и создающие ощущение просторного, прекрасно освещённого помещения;
• окна-иллюминаторы и большие открытые поверхности из стекла;
• светильники на металлизированных каркасах, а также любая мебель, подсвеченная хромированным металлом и стеклом;
• вмонтированная мебель под цвет и фактуру стен;
• стеклянные и металлизированные столики на колесиках, округлые светлые или с серебристыми переливами кресла и диваны на ножках из металла;
• обилие бытовой техники с изысканной навигацией;
• применение ровных линий и простых форм, деловитость и максимальная функциональность в проектировании пространства.