Технические особенности организации записи живого звука (опера)

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 13 Октября 2013 в 21:26, реферат

Краткое описание

Не стоит забывать, что восприятие слушателем оперной музыки в записи и на театральном спектакле отличаются друг от друга в психоакустическом аспекте.Слушая одну и ту же музыку в записи и сидя в зале, человек не воспринимает ее одинаково.
Главное, с чем нужно определиться, собираясь записывать оперный спектакль, это метод звукозаписи. Именно отэтого выбора предопределяется звучание результата.

Содержание

Введение………………………………………………………………………..
1 Аспекты записи живых оперных спектаклей………………………………
2 Запись общего плана…………………………………………………………
3 Мультимикрофонная запись...………………………………………............
4 Комбинированный метод записи……………………………………………
4.1 Микрофоны общего плана……………………………………………...
4.2 Вокальные микрофоны………………………………………………….
4.3 Инструментальные микрофоны………………………………………..
4.4 Вспомогательные микрофоны………………………………………….
5 Аудиотракт……………………………………………………………………
6 Нормализация звука…………………………………………………………
7 Программы для записи………………………………………………………
Выводы………………………………………………………………………….
Список литературы……………………………………………………………
3
4
7
8

Прикрепленные файлы: 1 файл

ПТОВЗ.docx

— 472.58 Кб (Скачать документ)

Рисунок 6.4 - Коррекция отдельного фрагмента с помощью

редактора огибающей Fade Graphic

 

 На рис.6.5, а в более крупном масштабе представлен тот же самый музыкальный фрагмент до обработки, а на рис.6.5, б – после обработки. Сравнивая их, можно увидеть, что заметно изменилось соотношение уровней между тихой и громкой частями фрагмента, в то время как форма волны внутри каждой из этих частей почти не изменилась. Таким образом, результат выглядит вполне приемлемым, однако окончательное суждение можно вынести, только прослушав фрагмент.

Модуль нормализации в программе Sound Forge представляет собой  очень удобный инструмент, позволяющий, во-первых, проанализировать уровень  трека, а во-вторых, обработать его  по одному из нескольких предлагаемых алгоритмов. Причем программа определяет и может нормализовать не только пиковый, но и среднеквадратичный уровень  сигнала. Точная информация об уровне сигнала обрабатываемого трека (или фрагмента) очень полезна при выборе параметров нормализации. В отличие от пикового уровня, который просто определяется по максимальному значению амплитуды в анализируемом файле, RMS уровень сигнала рассчитывается в соответствии с заданными параметрами. Настройка этих параметров призвана отсечь от вычислений сигналы слишком низкого уровня (шум) и слишком высокого (пики). Что касается шума, то он отсекается путем выбора нижней границы диапазона уровней полезного сигнала.

 

а

б

Рисунок 6.5 – Форма сигнала в выбранном фрагменте волны:

до обработки Fade Graphic (а); после обработки Fade Graphic (б)

 

В программе  предусмотрено несколько алгоритмов нормализации. Самый очевидный из них – по пиковым уровням. Как  правило, сигнал нормализуется так, чтобы его пиковый уровень  был чуть-чуть ниже 0 дБ (т.е. абсолютного  максимума). Кроме того, можно нормализовать  сигнал и по среднеквадратичному  уровню, что и является нашей основной задачей, ибо именно RMS уровень сигнала  определяет его громкость. Это может  быть выполнено тремя различными способами.

Первый –  с ограничением для пиковых сигналов 0 дБ (рис.6.6). В этом случае требуемый  уровень RMS может и не быть достигнут, если пик-фактор сигнала слишком  большой, а в нашем случае это  почти всегда так.

Второй –  без ограничения пиковых сигналов (рис.6.7). Нормализация по данному алгоритму  означает, что все сигналы, уровень  которых превышает 0 дБ будут просто обрезаться так, словно звук пропущен через жесткий пиковый лимитер. На рисунке очень хорошо видны серьезные искажения формы волны.

 

Рисунок 6.6 –  Нормализация файла по пиковым уровням

 

Рисунок 6.7 –  Нормализация файла по уровню RMS

без ограничения  пиковых уровней

 

И, наконец, наиболее интересный вариант нормализации по уровню RMS – с использованием динамической компрессии Dynamic Compression (рис.6.8). В отличие  от обычных компрессоров динамическая компрессия Sound Forge значительно меньше меняет форму сигнала, поскольку  применяется только к отдельным  пикам, что делает  ее практически  незаметной на слух, когда она работает в разумных пределах (3-4 дБ).

Пример комбинированного применения всех описанных выше инструментов можно увидеть на рис.6.9 (это финальный  результат нормализации и его  уместно сравнить с исходным файлом, показанным на рис.6.1). Отметим, что в данном случае компрессия не использовалась вообще, что несомненный плюс для сведения. 

 

Рисунок 6.8 –  Нормализация файла по уровню RMS

с использованием функции Dynamic Compression

 

Рисунок 6.9 –  Результат нормализации трека

 

7 ПРОГРАММЫ ДЛЯ ЗАПИСИ

 

Существует  две категории программ для записи (записи, как голоса, так и любого инструмента). Звуковые редакторы, которые имеют функцию записи и секвенсоры – опять же, с возможностью записи аудиотреков. Некоторые, наиболее распространенные секвенсоры и редакторы: Sound Forge, Cubase 3, Fruity Loops 8, Ableton Live 7.

Для записи вокала с помощью программ осуществляются те же действия, что и для записи любого материала – будь то инструмент или фонограмма. Отличие здесь, скорее, в настройке и вызвучивании микрофона, помещения и т.д. То есть, операции, не имеющие к программе никакого отношения.

Отметим некоторые  правила настройки аудиокарты, характерные  для большинства программ. В подавляющем  большинстве настройки находятся  в категориях Options или Preferences. Далее  возможны варианты Audio devices или Soundcard devices. Иногда настройки разделены по категориям Playback setup (настройки воспроизведения) и Record setup (настройки записи).

Мы затронули  всего несколько известных программ, хотя всего их существует гораздо  больше. Идеальной программы для  записи вокала нет – каждый выбирает то, что ему по душе.

 

ВЫВОДЫ

 

В данной работе мы рассмотрели технические особенности  организации записи живого оперного звука. Звукоинженер должен решить все проблемы, а также обеспечить максимально корректную передачу локализации солистов на сцене и инструментов в оркестре и максимально точную передачу акустики зала, в котором записывается спектакль.

Можно смело  сказать, что комбинированная запись представляется наиболее оптимальной  для данного типа звука. При этой записи используются три основные группы микрофонов: общего плана, вокальные и инструментальные.

Оптимальная конфигурация аудиотракта для записи оперы включает в себя такие элементы, как микрофоны, предусилители, многоканальная звуковая карта, аналого-цифровые конверторы и жесткий диск компьютера.

Для нормализации уровней в треке одной из удобных  программ является Sound Forge. В процессе нормализации используют три основных функции обработки: регулировку  уровня Volume, редактор огибающей Fade/Graphic и встроенный блок нормализации Normalize. 

Мы выяснили, что наиболее распространенными секвенсорами и редакторами являются Sound Forge, Cubase 3, Fruity Loops 8, Ableton Live 7. Для записи вокала с помощью программ осуществляются те же действия, что и для записи любого материала – будь то инструмент или фонограмма. Отличие здесь, скорее, в настройке и вызвучивании микрофона, помещения и т.д. То есть, операции, не имеющие к программе никакого отношения.

  

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

  1. Кременчугский А., Живая запись оперы [http://www.show-master.ru].
  2. Родовский И., Запись живых концертов [http://www.show-master.ru].
  3. Да будет звук [http://journal-parter.blog.tut.by].
  4. Программа для записи голоса [http://cjcity.ru].

Информация о работе Технические особенности организации записи живого звука (опера)