Дирижерское вопложение музыкальных стилей

Но все это совсем не означает динамической монотонности его музыки, когда отсутствуют яркие контрасты, плавные переходы, сильные противопоставления и т.п. Наоборот, все это есть в его музыке, но часто не обозначено, что не говорит о бедности динамической нюансировки. Высокая содержательность музыки Баха, богатство форм и фактуры, глубокий психологизм образов, запечатленных в его произведениях, откладывают свой отпечаток на динамическую сторону их исполнения.

Должны быть найдены объективные  критерии для определения динамики музыки Баха. При этом надо отталкиваться от характера того или иного произведения, принимая во внимание те образы, те чувства, какие в нем обозначены. Этому поможет и анализ словесного текста вокальных произведений: месс, ораторий, кантат, арий и т.д. Необходимо учесть и традиции, какие сохранились до наших дней. Так, например, торжественные части месс, ораторий, кантат, как правило предполагают «сильную» динамику в связи со светлыми образами, заключенными в них, и выражением праздничного чувства. Наоборот, скорбные или элегические части предполагают область «слабой» динамики.

Разберем более подробно, чем мотивируется баховская динамика. Как уже было сказано, в первую очередь она зависит от характера музыки и выраженных в ней настроений, чувств, эмоций и т.д. Пожалуй, тут действенна сентенция: ищи характер, образы и чувства, зафиксированные в музыке, — найдешь динамику. Но для этого необходимо глубоко погрузиться в музыку, вызывая в себе эмоциональный отклик на ее выразительные свойства. Баховская динамика — понятие не количественное (громче — тише), а качественное (эмоциональнее, психологичнее, чувствительнее), ибо она обусловлена именно этими причинами.

Однако, как уже было отмечено, характерной чертой стиля является долгое пребывание в одном и том  же эмоциональном тонусе или состоянии, что не под силу «слабым» натурам с низкой психологической возбудимостью и быстрой угасаемостью чувств. Способность дирижера к крайнему и долгому напряжению чувств, вот что необходимо, вот что важно для выражения динамики баховских произведений. Сильно, долго, стабильно по эмоциональному напряжению, предполагает в свою очередь наличие определенной нервной организации, определенный тип темперамента дирижера. Возможно, что некоторым молодым дирижерам не хватает глубины, цельности, искренности, интенсивности, продолжительности одного и того же чувства. Возможно по этой причине глубина порой подменяется напыщенностью чувств, искренность — выспренностью, подлинность переживаний — мелкой чувствительностью и т.п. Тогда и возникает опасность формализации баховской динамики с необоснованными преувеличениями звуковых градаций или же ее обезличиванием.

Баховская динамика экспрессивна в своей основе, значит, по-настоящему ее может выразить тот дирижер, который проникается идеей, образами и тем эмоциональным состоянием, какое прослеживается в самой музыке.

Динамика вокальных и  хоровых произведений зиждется на аффекте  слов, о чем говорил сам композитор. Например, слова, повествующие о страданиях Христа, повелевают к сильному переживанию и выражению, что и отразится на динамике. В этом смысле характерен № 36 из «Страстей по Иоанну», где произносится одно лишь слово «распни»,  но психологическая  основа  которого — напряженность чувств разъяренной толпы. Таким образом, психологический аффект этого слова вызвал напряженность всей сцены, обозначенной динамикой forte.

Основные наиболее употребительные  баховские динамические нюансы: forte и piano. Такое грандиозное произведение, уже упомянутое выше, как «Страсти по Иоанну» имеет в своей основе два этих нюанса, правда, абсолютная их сила далеко не однозначна. В каких-то конкретных случаях forte обозначает fortissimo, a piano — pianissimo, что зависит от характера музыки и заключенного в ней содержания.

Оба этих нюанса употребляются  Бахом как динамический контраст и как подготовленный переход посредством crescendo и diminuendo, хотя они могут быть и не выписаны. Динамический контраст у Баха всегда психологически обоснован, это или стык двух противоположных чувств или резкий подъем или упадок одного чувства. Подвижные динамические нюансы чаще всего у Баха обозначают плавный переход от одного уровня эмоционального состояния к другому, более высокому или более низкому, смотря по обстоятельствам.

Характер баховской динамики можно определить и по другим параметрам, например, по фактуре. Действительно, ее трансформация всегда извещает об изменении динамического уровня звучания. Если фактура постепенно разряжается, количество голосов ее уменьшается, то налицо чаше всего начавшийся процесс динамического спада. И наоборот, повышение плотности фактуры, насыщение ее голосами есть один из верных показателей динамического усиления.

Баховская динамика связана также с другими элементами музыки: тесситурой, ритмом, темпом, модуляцией, ладом, формой и т.д. К примеру, тесситурное повышение голосов говорит об усилении динамики, а понижение их о ее ослаблении. Оживленный или быстрый темп у Баха есть один из признаков и более высокой динамики (хотя это и не является обязательным правилом), а медленный — сопровождается и относительно низкой динамической звучностью.

В предкульминационных и кульминационных разделах формы чаще всего наблюдается динамическое усиление, а в послекульминационные периоды ее ослабление. Если взять вертикальный срез полифонических произведений, то тут можно определить несколько уровней динамики в зависимости от конкретной музыкальной ситуации. Что же касается ритмических и ладовых трансформаций, то и здесь есть свои закономерности, например, повторяемость одной и той же ритмической фигуры сказывается на неизменности динамического уровня звучания. Простое же сопоставление мажора и минора при прочих условиях влияет на характер динамики, т.е. мажор чаще всего ассоциируется у Баха с высоким уровнем звучания, а минор, напротив, с более средним или даже низким (что также не является обязательным условием) и т.д.

Итак, главный вывод: баховскую динамику определяет сама музыка, ее характер, идея, содержание, которые имеют психологическую подоплеку. Исходя из этого искреннее переживание музыки Баха есть выявление и подлинное выражение динамической сущности как живой оболочки, покрывающей ее поверхность.

Фактура. Разнообразие приемов фактурного развития у Баха поистине необозримо. Широкая полифонизация голосов, многоплановость их комбинаций, использование различных типов изложения, богатство баховской фантазии в этом отношении — просто безмерно.

Бах абсолютно свободно распоряжается  голосами: их вступлением, расположением, отключением, сдвижением и раздвижением, что оказывает воздействие на плотность, объемность, массу и тонус  фактуры. Бах великолепно владеет фактурной вертикалью. Прием сжатия и растяжения вертикали находим в хорале кантаты № 113. Особенно характерными в этом плане являются такты 2—4, где, начиная от ферматы, объем вертикального пространства увеличивается, а затем уменьшается. В тактах 85—86 первого номера кантаты № 4 голоса раздвигаются от центра и сдвигаются к нему. Почти то же самое происходит и в кантате № 118, где наблюдается расхождение голосов от центра в обе стороны (тт. 9—11), далее они движутся сверху вниз и еще далее — разбегаются в противоположном направлении (тт. 69—79).

Фактурные новации прослеживаются у Баха буквально во всем. Так встречающееся голосовое приращивание от самых низких басовых звуков до самых верхних сопрановых, — прием, который рождает ощущение, будто голоса возносятся к небу. Последовательное нацепление голосов сверху вниз ассоциируется с чувством, будто голоса опускаются в земную твердь.

Широко Бах пользуется приемом изменения фактурной  плотности. Эффект разряжения фактуры  возникает за счет постепенного выключения голосов или увеличения расстояния между ними. Примером тому служит кантата № 131 (№ 5), где в тактах 22—23, 25—26, 28—29. 37—40, посредством паузирования происходит разряжение фактурной плотности.

Эффект сгущения фактуры, увеличения ее плотности, вместе с заполнением  вертикального объема, осуществляется в № 1 кантаты № 31. Как можно заметить, сгущение голосовой массы сочетается здесь с громадным расширением периметра вертикали, достигающего четырех октав (т.  17).

В кантате № 12 налицо множество  приемов фактурной трансформации, в частности: растягивание и стягивание вертикали, повышение и понижение  плотности, пространственное отмежевание голосов, пульсация хоровой ткани и т.д.

Для Баха характерна мелодизация фактуры, где энергия разных голосов совпадает или не совпадает в своих подъемах и спадах, напряжениях и ослаблениях. То есть не совмещаются в своих кульминационных точках мелодические линии голосов. Так, скажем, одна линия горизонтально повышается, а в этот момент другая понижается, третья держится на одном уровне, четвертая делает мелодические «перекосы» и т.д. Многовариантность сочетаний голосоведения — прямое, противоположное, смешенное, косвенное — выражает богатство внутренних связей, дает представление о подвижности баховской фактуры, о ее постоянной изменчивости во всевозможных направлениях.

Баховские голоса словно беседуют между собой: один высказывает главную мысль, второй подхватывает ее и развивает дальше, третий противоречит, четвертый дополняет, повторяет или выдвигает новую версию и т.д. Свободная диалогичность голосов придает фактуре естественность, переменчивость, жизненность.

Мелодизация мелодических линий с их разнонаправленностью или однонаправленностью развития, совпадающих или не совпадающих в кульминационных точках, и наделяют баховскую фактуру многоплановостью и многовариантностью для дирижерского выражения.

Мелодия. Мелодическая развитость и самостоятельность голосов, вступающих между собой в различные сложные взаимоотношения, делают управление исполнением музыки Баха со стороны дирижера довольно трудным делом. Но прежде чем говорить о полифонии Баха и о ее выражении в дирижерской жестикуляции, характеризуем мелодии или темы, которые закладываются в основу полифонических произведений.

Баховская тема — это живая линия, имеющая все стадии развития, становления, вызревания и увядания, подобно жизни живого организма. Баховская мелодическая линия пульсирует в своих напряжениях и ослаблениях: плавно или резко, медленно или быстро, полого или круто. Линия гибко растягивается и сжимается, выпрямляется и скручивается, изгибается вверх и вниз, вширь и вдаль. Однако важна не графика линии, прочерченная прямо или извилисто, а что за ней стоит:  изменение ее энергии.

В темах Баха заключена  взрывчатая сила, им свойственна концентрация энергии, распределенная равномерно или неравномерно. Уже само обличие темы, сам рельеф рисунка ее, сам характер мелодической линии — заключают в себе существенное различие в этом отношении Баха от других композиторов. Темам Баха свойственна особая черта: мускулистость, т.е. способность, чередуя напряжение и расслабление, выявлять жизненную энергию мелодической линии.

Баховские темы пластичны, гибки, выразительны. Энергия их выявляется через мягкий или крутой «изгиб» линии, а также через ладовые, ритмические, артикуляционные, динамические, тесситурные особенности. Причем ядро темы отлично от ее продолжения, где характер темы стирается, заменяется общими формами движения, уже не имеющими яркой   индивидуализации.

Приведем пример. Тема из первого номера Высокой мессы (Куrie I) ладово обострена и тонально неустойчива. Восходящий ход на большую секунду и нисходящий скачок на увеличенную кварту сразу же создают ощущение тяготения и являются стимулом дальнейшего развития. Начальный же импульс движения возникает из четырежды повторенного одного звука, как бы набирающего силу для широкого разворота, когда увеличивается зона вертикального пространства. Более крупный начальный ритм способствует более индивидуализированному выражению ядра темы. Появление бекаров, узость интервалов, мелкость ритмического рисунка переводят «изрезанный» рельеф темы в общий характер движения, уже не отличающийся интонационной контрастностью.

 Сильная ладовая сопряженность  звуков темы фуги, с другой  стороны, яркие скачки, к тому  же явственное ощущение скрытой полифонии придает теме дополнительную напряженность. Здесь и раздельность интонаций и слитность их. К тому же строение темы таково, что она поддается в начальной своей части на разную интонационную разбивку по 2,3,4,5 звуков в группе. Помимо этого, контуры темы обрисовывают сложный гармонический каркас, который особенно четко выявится в партии оркестра несколько позднее. Немаловажное значение имеет и ритмический аспект темы, заключающийся в равномерном и убыстренном движении, в пунктире и синкопической задержке.

Баховские темы и мелодии трансформируются качественно и количественно, т.е., с одной стороны, изменяется их рельеф, рисунок, ритм, динамика, тонус, с другой — характер, настроение, содержание. Из декламационной тема может перейти в напевную, из экспрессивной в спокойную, из обособленной в нейтральную, из ритмически обостренной в ритмически выравненную.

Мелодизация каждой голосовой линии еще не определяет все особенности полифонических произведений. Сложное их взаимопереплетение при индивидуализации каждого голоса наполняет полифонию Баха жизненной силой и органичностью всего процесса становления музыкальной формы

И тут важно для дирижера вот что, о чем мы уже упоминали, а именно: каждый голос в полифоническом произведении (особенно в фуге) вступает в разное время и поэтому, развиваясь сам по себе, не совпадает с другими голосами в исходных, кульминационных и заключительных этапах движения. То есть там, где одна мелодическая линия получает, например, кульминационное напряжение, другая находится в фазе вступления, третья — в стадии завершения, четвертая — в периоде предкульминации и т.д. Вследствие этого одна линия достигает высшей точки напряжения, вторая, как говорится, только начинает жить, третья уже увядает, четвертая, наоборот, наполняется энергией и т.п.

По этой причине не совпадают  между собой акценты, штрихи, ритм, динамика, фразы, мотивы, доли, что во много раз усложняет процесс  дирижерского выражения полифонического  произведения. Все это ведет к  тому, что энергия каждой мелодической линии распределяется неравномерно не только внутри себя самой, но и по отношению к другим линиям. Разнообразие движущейся и развивающейся массы голосов, с дифференциацией ее отдельных линий, что выявляет неоднородность энергии каждого голоса по отношению друг к другу, показывает многослойность и многоплановость полифонической ткани и представляет определенную трудность в слуховом восприятии и в дирижерском воспроизведении полифонической фактуры того или иного сочинения.