Символы в науке, искусстве и религии

Поиски точного выражения пи продолжались и после работ Ф.Виета. В начале XVII в. голландский математик из Кёльна Лудольф ван Цейлен (1540-1610)  (некоторое историки его называют Л.ван Кейлен) нашёл 32 правильных знака. С тех пор (год публикации 1615) значение числа p с 32 десятичными знаками получило название числа Лудольфа.

К концу XIX в., после 20 лет упорного труда, англичанин Вильям Шенкс нашёл 707 знаков числа p. Однако в 1945 г. обнаружено с помощью ЭВМ, что Шенкс в своих вычислениях допустил ошибку в 520-м знаке и дальнейшие его вычисления оказались неверными.

§ 3.Бесконечный мир, в котором правят символы.

    Искусство говорит с людьми на языке  символов. Символ  в искусстве  является  художественным  образом,  воплощающем  какую-либо  идею.  Символ, как  загадка,  многозначен,  его  смыслы можно  раскрывать  до  бесконечности в  отличие  от  знака,  который  всеми понимается  одинаково.  Глубина  понимания  символа  зависит  от  способности  человека  к  интерпретации,  от  его эрудиции  и  интуиции.

Музыкальное  искусство  говорит  с нами  языком  звуков  и  наполнено  тайнами. С  поразительным  разнообразием и  глубиной с помощью системы  знаков и  символов  музыка  выражает  богатейший мир человеческих чувств. Даже отдельный  звук  с  учетом  всех  его  сторон —  высоты,  длительности,  тембра,  громкости — представляет  собой  знак-интонацию.  Он  может  свидетельствовать  о робости  или  уверенности,  скованности или  свободе,  нежности  или  грубости. Можно  говорить и  о пластических  знаках,  воспроизводящих  жест,  движение.

    В  человеческом  характере  всегда присутствует  стремление  творить  — потребность  исследовать,  изобретать, строить,  решать  сложные,  запутанные проблемы.  Одной  из  таких  проблем была  научная  идея  создания  вечного  двигателя  (перпетуум  мобиле).  Его изобретение  оказало  бы  огромнейшее влияние  на  развитие  мировой  экономики.  И  только  музыке  как  искусству временному  подвластно  воплощение образа  «вечного  движения».  Его  символом  стали  инструментальные  пьесы  «Pегреtuum  mobile»  («Вечное  движение»)  самых  разных  композиторов:  Н.  Паганини,  Ф.  Мендельсона,  Н.Римского-Корсакова  и  др.

 

 
    В  истории  были  эпохи,  когда  люди особенно  часто  обращались  к  символам  в  искусстве.  Примером  может служить  средневековое  христианское искусство.  В  Средние  века  особый  интерес представляла  устремленность человека  к  Богу. Поэтому  вещи,  окружавшие  человека,  интересовали  художника  лишь  в  той  степени,  в  которой  они были  связаны  со  смыслом Священного Писания.  На  многих  средневековых картинах  изображаются  чаша,  виноград  (вино)  и  хлеб  —  символы  таинства  причащения;  цветы  лилии  или   ириса —  символ  Богоматери.

 

 
    Выбор  колорита, цвета  символичен:  красно-коричневый  являлся символом  всего  земного  (глина,  земля);  красный  —  цвет  пролитой  жертвенной  крови,  огонь  веры;  голубой или  синий  символизировал  все небесное,  святое;  а  зеленый  —  цвет  надежды,  цвет  жизни,  символ  утешения,  возрождения к  новой  жизни.

 

 
   

С  ХV  в.  изображенные  на  картине  вещи  наделяются двойным  смыслом  — религиозным  и  бытовым.  В  религиозном  находит продолжение  традиционная  божественная  символика  Средневековья,  в  бытовом  проявляется обычная  значимость  вещи  в  повседневной  жизни  человека.  
 
    Многие  произведения  XVII  в.  носят  символический  характер,  который  зачастую  передается представленными  в  них  предметами:  бокалами  с вином,  хлебом,  рыбой,  увядшими  цветами,  часами  и  др.  Иногда  обычные  предметы,  необычно соединенные  в  одной  композиции,  представляют  собой  сложные  для  разгадывания  образные коды.  Особенно  это  характерно  для  распространенного  в  XVII  в.  натюрморта,  называемого  ванитас  (vanitas  —  суета  сует)  и  напоминающего человеку о  бренности  его  существования.                                   На них изображены  черепа,  свечи,  цветы,  часы,  листы  с нотами  и музыкальные  инструменты  (звук  отзвучал  –  значит,  умер),  которые  воспринимаются как  зашифрованные  сообщения.  Художники,  работающие  в  сюжетах  ванитас,  говорили  о  тщете земного существования, о быстротечности бытия. Само  название  картины  «Суета  сует»  говорит  о бренности земной суеты — погони за богатством, властью,  удовольствиями.

 

 
    В  натюрморте  художник  передает  ценность обыденной  и  обычной жизни,  значительность  простых  вещей.  Его  отношение  к  миру  отличается  тем,  что  он  видит  и чувствует  явную  или потаенную жизнь, которая разлита во всем сущем, в природе.                  А  потому  другое название  натюрморта  —  штильлебен  (голланд.  stillleven,  нем. stilleben,  анг.  still  life) —  тихая  (безмолвная)  жизнь.

    Для  художника  не  существует  «безгласных  вещей»,  для него  все —  «выразительное  и  говорящее  бытие»  (М. Бахтин).

    Портреты,  пейзажи,  натюрморты,  жанровые  сцены Винсента  ван  Гога  (1853—1890) отражают  его мятежную, независимую  от  канонов  и  норм,  одинокую  душу.  Его  работы пронизаны  чувством  острой  тревоги  и  смятения.  Сложный внутренний мир художника часто раскрывается посредством символов.  Ван  Гог  стремился  отразить  содержание  с  помощью  экспрессивных,  психологически  насыщенных  цветов. «Я  попытался  выразить  красным  и  зеленым  цветом  ужасные страсти человека», —  говорил художник. Эмоциональный накал  во  много  раз  усиливался  благодаря  используемому  мастером  приему  наложения  краски  мелкими  штриховыми  линиями  и  волнообразному  ритму  их  движения.

    Использовал  символику  в  своих  произведениях  и  Пабло Пикассо  (1881—1973).  Персонажами  его  натюрмортов  часто  были  музыкальные  инструменты.  Возможно,  это  связано с  изысканностью  их  форм,  а  может  быть,  со  стремлением синтезировать  живопись  и  музыку. 
 
 

Список используемой литературы:

1. Булачев Ю.Ю История Русской Культуры. – СПб,СПбГУКИ, 2004. С. 119-149.

Садгуру Шивая Субрамуниясвами. Танец с Шивой. Современный катехизис индуизма. Перев. с англ. — К.: София, 2001. — С. 800. — ISBN 5-220-00456-5, 5-344-00083-9 (К 2 3 4 вставке)

 

• Жуков А. В. Вездесущее число «пи». — 2-е изд. — М.: Издательство ЛКИ, 2007. — 216 с. — ISBN 978-5-382-00174-6

 

Сергеева Г. П., Искусство. 8—9 классы: учеб. для общеобразоват. учреждений / Г. П. Сергеева, И. Э. Кашекова, Е. Д. Критская. — М.: Просвещение, 2009. — 190 с.: ил.

1 ХРИСТОГРА́ММА, кризма, монограмма Иисуса Христа, самая распространенная из священных монограмм, образованная из греческих букв «Х» (хи) и «Р» (ро). Христограмма приобрела особое значение в царствование Константина Великого, когда ее стали изображать на имперских знаменах и других символах государства. С христограммой связана легенда о знамении: Констатин Великий перед боем с Максенцием увидел христограмму в небесах и надпись In Hoc Signo Vinces (Сим победиши).

2 Сушу́мна(санскр. — солнечный луч) — по представлениям йоги, центральный нади (канал)энергетической системы человека.

3 Пинга́ла(санскр. — коричневый) также называют солнечным каналом, коричневым каналом, мужским психоэнергетическим потоком.

4 Ида(санскр. — охлаждение, утешение, похвала) также называют лунным каналом, успокаивающим каналом.