Искусство как форма культуры

Московский гуманитарно-экономический институт

Тверской филиал

 

 

РЕФЕРАТ

Тема: «Искусство как форма культуры».

 

 

Студентки учебной группы № Ф-361

III курса факультета экономики и управления:

                                  Козловой Татьяны Юрьевны

Специальность:                                                                      Финансы и кредит.

По учебной дисциплине:                                                       «Культурология».

 

Руководитель:

Хохлова Ю.В.

 

 

 

Тверь 2011г.

 

СОДЕРЖАНИЕ.

ВВЕДЕНИЕ.

1.1. Понятие  искусства.

1.2. Каковы  социокультурные смыслы искусства.

1.3. Виды искусства.

1.4. Как искусство  взаимодействует с другими сферами  культуры.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ВВЕДЕНИЕ.

 Искусство  является важнейшей частью культуры. Не столько «разум», сколько именно  способность к художественному  творчеству отличает человека  от окружающих его существ.

 Оно предполагает  чувственное восприятие и субъективное  воспроизведение действительности, которую человек как бы пропускает  через себя. Воспринять и воспроизвести  мир может и, например, фотокамера, но только фотограф - художник, вложивший  в свой снимок чувство и  вкус, поднимается до высот подлинного  искусства. Именно художник, то есть  человек, наделённый художественным  талантом, является творцом искусства. Можно сказать что искусство - это образ мира и человека, переработанный в сознании художника  и выраженный им в звуках, словах, красках, формах.

 Свойство  искусства в том, что оно действует  на людей независимо от их  развития и образования, что прелесть  картины, звуков, образов заражает  всякого человека, на какой бы  степени развития он ни находился  и к какому бы слою, классу  ни принадлежал.

 Искусство  способствует тому, чтобы люди  глубже понимали жизнь и больше  её любили. Оно воспитывает нашу  нравственность, учит вечным ценностям: добру и красоте. Также служит  средством общения людей, фактором  внутринационального и международного  единения.

 Для написания  данного реферата, мною была использована  различная литература по культурологии, которая помогла раскрыть понятие  искусства, его классификацию, а  также его социокультурный смысл  и взаимодействие с другими  формами культуры.

 

1.1. ПОНЯТИЕ ИСКУССТВА.

Деятельность искусства основана на том, что человек, воспринимая слухом или зрением выражение чувства другого человека, способен испытывать то же самое чувство, которое испытал человек, выражающий своё чувство. Ещё одним важнейшим составным элементом искусства является его образность. Ведь гнев, плач или смех, являясь выражением внутреннего состояния человека, т.е. его чувства, от этого не становятся искусством. Только тогда, когда это силой воображения в сознании автора в виде картин возникают причины этого гнева, плача или смеха и он пытается передать их специально подобранными словами, звуками, красками, формами, мы присутствуем при таинстве художественного творчества.

 Исследователи, пытаясь понять природу искусства, видели в нём средство общения  между людьми и источник познания  мира, а также своеобразное кодирование  информации об исторических периодах  и народах.1

 Существует  множество определений искусства.

 Во-первых, искусство - это специфический вид  духовного отражения и освоения  действительности.

 Во-вторых, искусство - это один из элементов  культуры, в котором аккумулируются  художественно - эстетические ценности.

 В-третьих, это форма чувственного познания  мира. Можно выделить 3 способа человеческого  познания:

• - рациональный (логический, абстрактный, основанный на мышлении);
• - чувственный (основанный на эмоциях, чувствах);
• - иррациональный (основанный на интуиции).

 В основных проявлениях духовной культурной деятельности человека: науке, искусстве, религии, присутствуют все 3 способа человеческого познания, но каждая из сфер имеет свои доминанты: наука - рациональную, искусство - чувственную, религия - интуитивную.

 В-четвёртых, искусство - проявление творческих  способностей человека.

 В-пятых, искусство можно рассматривать  как процесс освоения человеком  художественных ценностей, которые  доставляют ему удовольствие, наслаждение.

 Искусство - это величайшие творения Шекспира  и Пушкина, живопись Леонардо  и Рубенса, Пикассо и Матисса, гениальная музыка Баха и Моцарта, Бетховена и Шопена, Чайковского  и Шостаковича, скульптуры Фидия  и Поликлета, Родена и Майоля, спектакли Станиславского, Брехта и Брука, фильмы Феллини, Тарковского. Искусство окружает нас в повседневной жизни, приходит в наш дом с экранов телевизоров, звучит на эстраде и в аудиозаписях.2

 

 

 

 

1.2. КАКОВЫ СОЦИОКУЛЬТУРНЫЕ СМЫСЛЫ  ИСКУССТВА.

Мы читаем книги, смотрим фильмы, слушаем музыку, восхищаемся грандиозными архитектурными сооружениями и тем самым расширяем наши знания о мире и о человеке, его чувствах и мировоззрении.В культуре существует некая сфера «эстетического». Именно в ней раскрывается суть прекрасного и безобразного, возвышенного и низменного, трагического и комического. Искусство может рассматриваться как способ коммуникации: в нём закрепляется связь между человеком и обществом; благодаря искусству человек может переноситься в другие эпохи и страны. Можно проследить определённую связь художника, создателя искусства, и общества. Художник осознанно или неосознанно выражает интересы определённых социальных слоёв, групп, классов, партий; настроения, мысли и чувства определённой культурно - исторической эпохи.

 Воспринимая  художественные произведения, мы  живём вместе с любимыми героями, качествами которых не обладаем, с детских лет представляя  себя в образе любимых героев, это могут быть сказочные персонажи, носители доброго начала. Позднее все нереализованные желания компенсируются при общении с искусством. Кроме того, при включенности в мир художественных образов, происходит своеобразная компенсация нашей будничной, зачастую, однообразной жизни. В одних видах искусства, таких как литература, театр, кино, эта взаимосвязь более очевидна, чем в других (архитектура, живопись, музыка).

 И, наконец, мы учимся у искусства вечным  ценностям: истине, добру и красоте. Искусство воспитывает нас, «лепит»  нашу нравственность.

 Таким  образом, социокультурные смыслы  искусства подразумевают его  бытие в культуре как способа  чувственно - образного постижения  мира, аккумуляции художественно - эстетических ценностей, специфического средства коммуникации, фактора духовно - нравственного развития личности.3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.3. ВИДЫ ИСКУССТВА.

Виды искусства - это исторически сложившиеся, устойчивые формы творческой деятельности, художественно реализующие жизненное содержание и различающиеся по способам его материального воплощения:

• - изобразительное искусство раскрывает многообразие мира с помощью красок, мрамора, глины и т. д. (то есть с помощью пластических и колористических материалов);
• - литература включает в себя все оттенки творчества, реализуемые в слове;
• - музыка имеет дело не только со звучанием человеческого голоса, но и с разнообразными тембрами, созданными природными и техническими приспособлениями (речь идет о музыкальных инструментах);
• - архитектура и прикладное искусство - через существующие в пространстве материальные конструкции и вещи, удовлетворяющие практические и духовные нужды людей - сложно и многообразно выражают свою видовую определенность.

 Каждый  из видов искусства имеет свои  особые роды и жанры (то есть  внутренние разновидности). Видовые  свойства искусства проявляются  в конкретную историческую эпоху  и в различных художественных  культурах по-разному, ибо само  деление искусства на виды  связано, прежде всего, с особенностями  человеческого восприятия мира. Язык красок, форм, звуков возник  в силу того, что краски, звуки, формы получили выразительный  смысл и определенное значение  в жизни людей.

 В ходе  функционирования мировой художественной  культуры система видов искусства  постоянно изменялась, проявляя  при этом различные, порой взаимоисключающие  тенденции:

• - из древнего синкретического искусства произошла дифференциация всех его видов;
• - в процессе исторического развития образовались синтетические виды искусства (театр, архитектура);
• - влияние научно-технического прогресса стимулировало появление новых видов искусства (кинематограф, телевидение, видео).4

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.4. КАК ИСКУССТВО ВЗАИМОДЕЙСТВУЕТ  С ДРУГИМИ СФЕРАМИ КУЛЬТУРЫ?

Культура — целостная система, элементы которой не существуют изолированно друг от друга.

Так, проблема взаимодействия искусства и политики может рассматриваться в нескольких аспектах. Во-первых, это политика государства в отношении искусства и его творцов: возможное ограничение свободы творчества, введение цензуры, финансирование средств из государственного бюджета на развитие художественных институтов. Во-вторых, это проведение идеологических установок через искусство с определенными целями. Примером может служить метод социалистического реализма, утвержденный в качестве догмы (критерии: простота, доступность, массовость, народность, партийность, выражение интересов пролетариата), театрализация политической и общественной жизни, распространенная во время выборных кампаний, съездов, конференций, появление политизированных видов искусства. И в-третьих, — отношение творцов искусства к политическим событиям в стране.

Взаимодействие искусства и философии имеет свои закономерности. Не случайно искусство, как и философию, можно назвать самосознанием культуры: это как бы художественный взгляд "изнутри" в рамках какой-либо эпохи или типа культуры. Известный философ М.Мамардашвили считал, что благодаря искусству происходит накопление и передача человеческой чувственности. Но нельзя не учитывать и рациональные моменты в художественном творчестве. Любой художник, обдумывая и создавая свои произведения, в той или иной форме доносит до нас не только свои чувства, но и свои представления о мире, которые могут либо отражать мировоззренческие взгляды эпохи, либо противостоять им в периоды кризисов. Именно с этой позиции следует рассматривать соотношение философии и искусства.

             В любом справочном пособии  можно прочитать, что мировоззренческой  основой модернизма являются  иррационализм, психоанализ и экзистенциализм. Однако взаимосвязь философии  и искусства значительно глубже: культура современной эпохи такова, что вместиться в рамки реалистического  искусства она не может. Это  и есть то опосредованное философское  познание действительности, которое  дает нам искусство.

Иногда элементы культуры, взаимодействуя между собой, порождают самостоятельные феномены, каким, например, является религиозное искусство.

Существуют целые периоды в истории культуры, когда можно говорить о полном подчинении искусства религиозному мировоззрению: это западно-европейское искусство эпохи Средневековья, буддийское и мусульманское искусство, греческое искусство до-классического периода VIII — VI веков до н.э. и др. В этом случае характерной особенностью искусства будет то, что оно приближает верующего к Богу, и правильнее говорить не о дихотомии искусство-религия, а о религиозном искусстве. У религиозного искусства свои закономерности: оно всегда символично, созидается в соответствии с определенными канонами, то есть регламентируется религиозными институтами, и чаще всего обезличено.

 И религия, и искусство обращаются к самым  тонким струнам человеческой  души. Не случайно во время  расцвета художественной культуры в эпоху Возрождения именно через религиозные сюжеты утверждались гуманистические идеалы.5

Проблема соотношения отдельных элементов в системе культуры затрагивает и особенности творческого мышления. Это проявляется, например, в характеристике взаимодействия науки и искусства.

В XX веке человек, оснащенный новейшими компьютерными технологиями и современной техникой, становится более рациональным. Наука опирается на логическую систему доказательств, тогда как искусство, включающее элементы удовольствия, в строгости мышления не нуждается. Цель науки можно обозначить как стремление к познанию мира рациональными методами, а для искусства познание, отражение действительности — это только одна из его граней наряду с другими — эстетическими, оценочными, игровыми, гедонистическими и др. Для науки характерны: непротиворечивое, строгое мышление, наднациональный характер; для искусства: мышление нестрогое, метафорическое, опирающееся на чувственные образы, включающее индивидуальность художника и национальные особенности его культуры. Объектом естественных наук можно назвать всю природу и человека, как часть этой природы, объектом искусства — человека, его духовность и отношение к миру.

XX век называют  веком техники и интеграции. В  этой связи актуализируется проблема соотношения искусства и техники. Именно в современную эпоху появляются художественная фотография, кино, телевидение, эстрада, светомузыка. Благодаря технике расширяются "языковые", выразительные возможности искусства. Театр — это уже не только игра актера и мастерство режиссера, но и световое, музыкальное оформление спектакля. Иногда в театральных постановках используются лазеры, слайды, кино, голография. В музыке появляется новый способ звукоизвлечения — электронный.