Древнегреческая культура

других народов, песни свадебные  и  похоронные.  Первые  упоминания  об  этих песнях мы находим в поэмах Гомера. Свадебная песня называется  «Гименей»,  а песни погребального обряда назывались «Френами». У первобытных  народов  они имели религиозное значение. 

 Приведенные данные позволяют  нам восстановить  в  общих  чертах  основные

формы первобытного народного творчества.

В нашей литературе первым обратил внимание на  значение  греческих  народных

песен Н.И. Гнедич. Он дал перевод  нескольких «Простонародных  песен  нынешних

греков». 

 

3. Героический эпос 

 

 

   Для многих  поколений  вхождение  в  античность  началось  и,  похоже,

неизменно будет начинаться с гомеровских  поэм  «Илиада»   и  «Одиссея».  Это

первые художественные памятники  античности,  которые  нам  известны.  Герои

поэм давно стали хрестоматийными,  близкими  нам  людьми,  нашими  духовными

спутниками.  Их  создатель  для  эллинов  был  фигурой   почти   мифической,

предметом гордости, олицетворением мудрости и художественного  совершенства.

Когда греки говорили «поэт», было очевидно, что  имелся  в  виду  Гомер.  Он

вызывал поклонение как бог. «Илиада» и  «Одиссея»   были  для  греков  чем-то

вроде Библии. С Гомера начиналось образование в  античности,  им  же  оно  и

завершалось. Философ Дион Хрисостом («Хризостом - Златоуст» ) так отозвался, имея в  виду поистине неисчерпаемость великих поэм: «Гомер каждому: и мужу,  и  юноше,  и

старцу – дает ровно столько, сколько каждый  из них в состоянии взять».

Великий философ Платон выразился  лаконично:  «…Этому  поэту  Греция  обязана

своим духовным развитием». Александр  Македонский после разгрома  Персидского

царства завладел огромными сокровищами, среди которых был богатый  ларец.  В нем великий полководец  держал  рукопись  «Илиады», с которой никогда не

расставался. Каждый день он приобщался к ней перед сном; это было его

любимое произведение, настольная книга.  Из 470 литературных папирусов, обнаруженных в Египте в 1919г., 270 включали в себя отрывки из поэм Гомера. 

 

3.1. Сказание о Троянской войне  

 

 

   Сюжеты знаменитых  поэм Гомера «Илиада» и «Одиссея»,  полностью

сохранившихся до  нашего  времени, были взяты из обширного цикла сказаний о

Троянской войне. 

 В “Илиаде” рассказывается  о событиях десятого года Троянской  войны,

причем изложение не охватывает последних событий войны и  оканчивается

смертью и погребением главного  троянского  воителя  Гектора.  То  же  самое

можно  сказать  и  об  “Одиссее”,  где  рассказывается  о   последних   днях

странствий героя на обратном пути из-под Трои. 

 Чтобы представить себе связь  между всеми упоминаемыми в  поэме  событиями,

необходимо исходить  из  начального  факта,  послужившего  причиной  войны,-

мотива, который часто встречается в сказках.

Сын  троянского  царя  Приама  Парис-Александр  похитил  прекрасную   Елену,

супругу спартанского царя Менелая. Оскорбленный Менелай  призвал  на  помощь

многих царей и воителей. Среди  всех выделялся силой  и  доблестью  юный  сын

Пелея. Во главе похода стал старший  брат Менелая  Агамемнон,  царь  Микен  и

Аргоса. После продолжительных  сборов,  началась  прославленная  в  сказаниях

Троянская война. 

 

3.2. Главные образы поэм 

 

 

   Поэмы Гомера представляют  целую галерею индивидуально обрисованных типических образов.  

  Центральной фигурой «Илиады»  является Ахилл, юный фессалийский  герой, сын

Пелея и морской  богини  Фетиды.  Ахилл  -  цельная  и  благородная  натура,

олицетворяющая  собой  ту  военную  доблесть  в  понимании  древних  героев, которая служит  идеологической  основой  всей  поэмы.  Он  чужд  хитрости  и двоедушия. Из-за сознания своей силы и величия он  привык  повелевать.  Гнев его проявляется в  самых  бурных  формах.  Мстя  троянцам  за  Патрокла,  он становится похож на демона - истребителя.  

  Такое же безумие видно и  в надругательстве над трупом  Гектора, и в том, что  он  убивает  на  могиле  Патрокла  двенадцать  троянских пленников.  Еще  ему  даны  черты  певца-поэта. Наконец, он смягчается, видя перед собой слезы и ужасную мольбу отца, пришедшего к  нему за телом убитого им сына.  

  Образу главного героя ахейского  войска  соответствует  фигура  троянского

воителя Гектора. Хотя поэт никогда не  забывает, что это – представитель враждебного народа, к которому нельзя относиться как к соплеменнику. Гектор является вождем троянского войска, и на него ложится вся тяжесть войны.  В трудные минуты он всегда впереди всех и подвергается наибольшей опасности. Он обладает высоким чувством чести и пользуется общим уважением  и  любовью. Он остается один на поле битвы, в то время как остальные прячутся в  городе. Ни мольбы отца, ни слезы матери не могут поколебать его: долг  чести  в  нем превыше всего. Ярче всего Гектор показан в сцене свидания с Андромахой, где мы видим его как мужа и отца. 

  Если идеал воинской доблести  дан в лице Ахилла,  то  носителем  житейской мудрости представляется Одиссей - герой “хитроумный”  и  «многострадальный». В «Илиаде» он выступает и как воин, и как мудрый советник, но  также  и  как

человек, готовый на всяческий обман. Само взятие Трои при помощи деревянного  коня было делом его хитрости.  Всегда  настороженный, он имеет наготове целый запас вымышленных историй. 

  «В хитроватости, часто грубой  и плоской, в том, что на  прозаическом языке

называется  «надувательством». И между тем  в глазах младенческого народа  эта

хитрость  не могла не казаться крайней степенью возможной премудрости». 

  В обеих поэмах кроме главных  героев выведено еще много  второстепенных.

Некоторые из них обрисованы также очень яркими красками.  В «Илиаде» таких

лиц больше чем в «Одиссее». 

  Микенский царь Агамемнон, старший  из Атридов, является предводителем  всего похода и называется  «владыкой мужей» или «пастырем  народов». Менелай - спартанский царь, муж похищенной Парисом Елены - главное заинтересованное в войне лицо. Однако поэт изображает их  обоих  далеко  не  привлекательными чертами. 

  Обаятельными чертами наделен  образ Нестора - вечный тип  старца,  который

любит вспоминать годы юности и давать свои  наставления.  Совершая  подвиги, он увлекается мечтой овладеть Троей и погиб от руки Гектора. 

  Престарелый троянский царь Приам  обрисован исключительно привлекательными

чертами. Это тип настоящего патриарха,  окруженного  многочисленной  семьей.

По  старости  он  уступил  право  военачальника  старшему  сыну  Гектору.  Он

отличается  мягкостью и обходительностью. Даже к  презираемой  и  ненавидимой

всеми Елене он относится очень сердечно.   

  В «Одиссее» живо обрисована  личность Телемаха. Поэма изображает  постепенный рост этого юноши. В начале поэмы он представлен еще совсем юным и несамостоятельным, в чем он сам признается матери. В конце же поэмы он деятельно помогает отцу в расправе его с женихами. В этом образе греки могли видеть тип идеального юноши – «эфеба». 

  В поэмах встречаются  и женские образы. Особенно выразительны образы Андромахи и Пенелопы. 

 Андромаха - верная и любящая  супруга Гектора. Она живет  в постоянной тревоге за мужа, который, как она видит, не  жалеет себя, постоянно  участвуя в боях, «убив себя своей доблестью». Судьба Андромахи глубоко трагична.  При разорении Ахиллом ее родного города Фив Плакийских убиты ее отец и братья, а мать вскоре после этого умирает. Для Андромахи вся жизнь теперь в ее любимом супруге. В конце поэмы она оплакивает своего мужа при погребении. Этот трогательный образ не раз привлекал внимание поэтов и в позднейшие времена.  

 Образцом семейной добродетели  и верности обрисована Пенелопа  в «Одиссее». В течение двадцати лет, пока отсутствует Одиссей, она не изменила к нему своих чувств

и упорно верит в его возвращение. Положение ее крайне  трудное, так как она окружена недоброжелательными людьми, которые считают ее вдовой и добиваются ее руки, надеясь таким образом получить и царскую власть. 

 Противоположностью Пенелопе  является в «Илиаде» Елена.  Однако преступление ее уже  в прошлом; опьянение страстью, заставившее ее некогда покинуть  дом Менелая, сменилось горьким  сожалением, и она, сознавая свою  ошибку, кается в этом перед Приамом. Елена исполнена презрения к Парису, но богиня Афродита снова властно бросает ее в объятия этого человека. 

 Таковы главные образы гомеровских  поэм. Все они отличаются цельностью, простотой, во многих случаях  даже наивностью, которая характерна для эпохи «детства человеческого общества». Они обрисованы с замечательной силой и жизненностью и отмечены глубочайшей человеческой правдой. 

 

3.3. Поэтика гомеровского эпоса 

 

 

   Гомер не  знал письма, был устным сказителем. Но, как можно судить по этим поэмам, его отличала высокая поэтическая  техника,  несомненное  мастерство. Поколения   филологов,   проанализировавшие,   буквально,   каждую    строку гомеровского эпоса,  пришли  к  очевидному  выводу:  перед  нами  отчетливое художественное  единство.  Система   закрепленных   приемов   в   описаниях, характеристиках героев, их внешности, психологии поведения; то же  относится к некоторым ярко выраженным стилевым и языковым приемам.   

 Суммируем  некоторые  черты  гомеровской   эстетики.   В   художественной структуре «Илиады» и «Одиссеи» выделяются некоторые характерные черты.  

I. Эпический стиль. Поэмы  отличает  эпический  стиль.  Его определяющие особенности: строго выдержанный  повествовательный  тон; неторопливая     обстоятельность в развитии сюжета; объективность в обрисовке событий и лиц. Подобная объективная манера, беспристрастность, почти исключающая субъективизм, так последовательно выдержана, что, кажется, автор нигде не выдает себя, не выказывает своих эмоций.   

II. Искусство композиции.  Гомер  знает, как располагать материал, выстраивать повествование. Каждая  песня  композиционно  закончена, а новая начинается с того момента, на  котором  завершилась  предыдущая; она словно берет у  нее  эстафету.  В  «Илиаде» охвачен сравнительно короткий по времени, отрезок, всего 50 дней из десятилетней войны.  Но отрезок кульминационный, судьбоносный  для  Трои.  Читатель  сразу  же приобщен к завязке событий: это «гнев Ахилла», который в конце концов      определяет решающие эпизоды поэмы, особенно начиная с XVII песни: это гибель Патрокла, поединок Ахилла с Гектором.

III.         Повествование через перечисление. Гомер использует особый принцип      характеристики, который можно назвать: повествование через перечисление. В «Илиаде», к примеру, нет панорам сражений, «массовых» сцен, как, скажем, у Толстого в «Войне и мире», в панораме Бородинской битвы. У Гомера, художника иной эпохи, боевые действия, в духе фольклорной традиции, выстраиваются как серия поединков отдельных      воинов. В поэмах Гомера господствует принцип обстоятельной деловитости. В духе наивного мироощущения эллинов упоминаются, «каталогизируются» все детали, относящиеся к описываемому лицу или предмету. В поэмах подробно живописуются доспехи героев, их одежды, явства на пирах и так далее. Заметно, что Гомер любуется этими деталями и подробностями, внешностью героев, их поведением, поступками, жестами. Но внутренний мир, психологические переживания показаны сравнительно      бедно. Они еще не получили полновесного раскрытия в литературе. 

 

3.4. Значение поэм Гомера 

 

 

   Поэмы Гомера  были настоящей сокровищницей  мудрости греческого народа  - «книгою  откровения», по выражению В.Г. Белинского. Они не остались принадлежностью только ионийского племени, среди которого создались, а стали общим достоянием всего греческого народа и прожили с ним всю его историю. Предание говорит, что Пикург ввел исполнение песен Гомера в Спарте, Солон - в Афинах. Впоследствии во всех греческих государствах они стали основой школьного образования. Ученики разучивали наизусть отдельные части поэм, и было немало людей, которые знали наизусть обе поэмы целиком.

Для государства считалось за честь  называться родиной Гомера. Гомер  был любимым поэтом даже в самых  отдаленных уголках греческого мира.  

 

4. Структура и особенности строения трагедии и комедии 

 

 

     4.1. Фольклорно  – обрядовые истоки театра.   

   

 Греческая драматургия и  театр, как и другие художественные  формы, имел своей основой,  почвой устное народное  творчество.  Греческий  фольклор был «пропитан»   разнообразными  культами  и  обрядами,   непременным   элементом которых было ряжение, то есть переодевание. Это было связано с  тем,  что  люди на первобытной, ранней стадии были  убеждены;  надевая  маску  бога,  зверя, демона  и  так далее, они  «наследуют» качества данного существа. Ряженье дополнялось сценками,  розыгрышами,  особенно  популярными  у  земледельцев. Подобные культовые действия, игры  были  приурочены  к  смене  времен  года, когда увядание злаков или их цветение, сев или  сбор  урожая  связывались  с представлениями о «рождении» и  «смерти», о гибели и воскрешении  демона плодородия.  

 Нечто подобное наблюдается  у других народов. Например, у  славян  таким праздником была масленица, в Западной Европе  ей  во  многом  соответствовал карнавал. У древних кельтов существовали  так называемые  «майские  танцы».  В  Греции бытовал культ ряда богов, покровительствовавших людям в их деятельности.  Но одним  из  главных  был  культ  Диониса.  Первоначально  он  считался  богом творческих сил природы. Его священными животными были бык  и  козел.  Самого Диониса нередко изображали в  облике  этих  животных.  Позднее  Дионис  стал восприниматься и как покровитель муз.  

 В честь Диониса устраивались  несколько  раз  в  году  празднества,  во время которых его  почитатели  выступали  одетыми  в  шкуры  козлов,  иногда подвязывали копыта и рога. Одевшись таким образом, человек  как  бы  выходил из  своей  оболочки.  В  этом  состоянии  люди  изображали  свиту   Диониса, становились «богоодержимыми», мужчины превращались в «Вакхов», женщины  —  в «Вакханок». Имена эти происходят от  Вакха,  как  иногда  называли  Диониса. Нередко на празднествах люди были навеселе. Они распевали хвалебные  хоровые песни в честь Диониса, называемые дифирамбами, Поэтом,  придавшим  дифирамбу литературную форму, считался Арион (2 половине VII века — 1 половине VI века до нашей эры). Он наделил дифирамбы сюжетами, не связанными  лишь  с  деяниями  Диониса,  и таким образом подготовил рождение трагедии. К сожалению, собственных  стихов Ариона не сохранилось; зато популярна  легенда  о  чудесном  спасении  поэта дельфинами, вынесшими  его  из  моря  на  сушу.  Этот  сюжет  лег в основу знаменитого стихотворения Пушкина «Арион».