Архитектура средневековой Руси

                                                   ОГЛАВЛЕНИЕ 
 

     Введение…………………………………………………………………….....3

Гл.1. Архитектура Киевской Руси IX-начало XII в……………………..5

Гл.2. Архитектура периода феодальной раздробленности………….....9

    2.1  Архитектура Руси XII-первой половины XIIIв………………………....9

Гл.3. Архитектура периода образования Русского

Централизованного государства...................................................…..15

     3.1  Строительство на северо-западе Руси XIII-XIVв………………….…..15

    3.2 Зодчество. Кремль при Иване III……………………………………….17

Заключение………………………………………………………………….24

Список  использованных  источников…………………………….……..26 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                                                   ВВЕДЕНИЕ                                            

          В период складывания и расцвета феодализма на Руси (X -XVII вв.) искусство формировалось на основе достижений художественной культуры восточнославянских племен и обитавших до них на этих землях скифов и сарматов. Естественно, что культура каждого племени и региона имело свои самобытные черты и испытывало влияние соседних земель и государств. Особенно ощутимым было влияние Византии с момента принятия Русью христианства (988 г.). Вместе с христианством Русь восприняло традиции античной, прежде всего греческой, культуры.

          Важно отметить, что русское искусство периода средневековья

формировалось в борьбе двух укладов - патриархального  и феодального, и двух религий - язычества и христианства. И как следы патриархального образа жизни еще долго прослеживается в искусстве феодальной Руси, так и язычества напоминало о себе почти во всех его видах.

Процесс изживания  язычества был стихийным, но все-таки делались

           Попытки скорее укрепить новую религию, сделать ее близкой, доступной людям. Не случайно церкви строились на местах языческих капищ; в нее проникли элементы народного обожествления природы, а некоторым святым стали приписывать роль старых богов.

     Восприняв от Византии христианство, Русь, естественно, восприняла определенные основы языка культуры. Но эти основы были переработаны и приобрели на Руси свои специфические, глубоко национальные формы. «Мы взяли из Византии евангелие и традицию»- писал А. С. Пушкин. Конечно, как всякое искусство эпохи средневековья, искусства Древней Руси следует определенным каноном, прослеживающимся в архитектурных формах. Созданы были даже образцы–«прореси» «подлинники,» лицевые и толковые (в первых показывалась, как надо писать, во вторых это «толковалось,» рассказывалось), но и следуя каноном, и вопреки им умело проявить себя богатая творческая личность художника. Опираясь на вековые традиции восточно–европейского искусства, русские мастера сумели создать собственное национальное искусство, обогатить европейскую культуру новыми, присущими лишь Руси формами храмов, своеобразными стенными росписями.

         В домонгольскую пору политическим и культурным центром русской

земли был Киев – «мать городов русских», как назвали его в древности современники, сравнивая по красоте и значимости с Константинополем.

Росту могущества Киева способствовало его географическое положение на пересечении торговых путей из Скандинавских стран на юг, в Царь – град, с запада, из Германии, до Хорезма. При князе Владимире и его сыне

Ярославе Киевская Русь стало сильным государством, неизвестном ранее восточным славянам. Русское воинство держало в страхе и византийцев, и хазар. Западные славяне искали с Русью дружбы, германские императоры заключали союзы. Русские князья выдавали своих дочерей замуж за иностранных государей. Так укрепилось международное положение Киевской Руси. 
 
 
 

      
 
 
 
 
 
 
 

           

            

                1. АРХИТЕКТУРА КИЕВСКОЙ РУСИ IX - НАЧАЛО XIIв 

           До принятия христианства Русь преимущественно была страной деревянной. Крепости, молельни, терема знати, избы простолюдинов строились из дерева. После принятия христианства для оправления религиозных культов нужны были специальные здания - церкви. Как в Византии, их стали строить из камня. Так на Руси начинается каменное зодчество. Князь Владимир выписывает греческих зодчих как наиболее искусных и прославленных во всем христианском мире. Они привезли с собой на Русь крестово-купольный храм, к этому времени утвердившийся во всем православном мире: в его конструкции использованы купол и крест - основные символы христианства. Купол - символ Неба, Горнего Мира; крест - символ страданий Иисуса Христа, символ спасения, оплот церкви. В плане крестово-купольного храма находится равноконечный греческий крест, над центром которого возвышается купол. Полусферический купол поднят на круглом основании - барабане. Барабан опирается на 4 центральных столба. Центральные столбы соединяются арками, которые при помощи парусов поддерживают барабан купола. В барабане прорезываются окна, от этого все центральное пространство храма залито светом. Всё центральное пространство храма в плане образует крест, оно делилось рядами столбов или колонн на нефы - межрядовые пространства, идущие от входа к алтарю. В восточной части интерьера размещаются алтарные помещения - апсиды, обычно полукружиями выступающие на внешней стороне. В экстерьере домонгольского храма отличительной чертой являлось членение фасада плоскими вертикальными полуколоннами, называемыми на Руси "лопатками", на прясла. Стены снаружи украшали скульптурными изображениями, резным орнаментом.

          Храм мог иметь несколько куполов. Часто вместо одного главного ставили 3, 5 мелких куполов. По легенде, еще до принятия Русью христианства княгиня Ольга вне Киева основала деревянный собор "о семидесяти версех" - с 70 куполами. Тогда считалось, что 70 куполов имел Храм Гроба Господня в Иерусалиме. 70 куполов могли символизировать Христа с 70 учениками, которые разнесли учение своего Учителя по всему миру. Исследователи предполагают, что так на Руси в церковной архитектуре возникла идея многоглавия.

          Многоглавие стало поддерживаться потомками Ольги и утверждаться в дереве и камне. Уже при внуке Ольги - Владимире - на Руси стали строиться 7, 9, 11, 13-купольные храмы. Многоглавие стало типично русским явлением в церковной архитектуре. Многоглавых храмов не было в Византии, Болгарии, Сербии, Армении, Грузии. Русские мастера изменили и форму купола: вместо полукруглой на Руси она стала луковичной.

          Следующим типично русским явлением в архитектуре является многоступенчатая пирамидальность храмов, продолжающая традицию древнеславянского зодчества. Эта традиция своими корнями уходит в глубь веков.

          Сразу после принятия христианства в Киеве был построен первый на Руси кирпичный храм Успения Богородицы, так называемая Десятинная церковь (989 - 996). Десятинная церковь в 1240 г. при обороне Киева от войск Батыя стала последним оплотом защитников города и была разрушена. Согласно письменным источникам, а также остаткам фундамента и элементам декора, это была большая 13-главая церковь, с двух сторон обнесённая пониженными галереями, что придавало пирамидальный облик всему храму. Внутри Десятинная церковь была богато "изукрашена" мозаикой и фресковой росписью, резными мраморными плитами. Десятинная церковь стояла на главной площади города.

          Самым ранним из сохранившихся памятников древнерусской архитектуры является кирпичный собор Святой Софии, построенный Ярославом Мудрым в 30-40-е гг. XI в. в подражание Софии Константинопольской. София Киевская стала главным собором Руси. Здесь происходили церемонии посажения на княжеский стол и поставления на митрополичий престол, соборы русских епископов, здесь принимали послов, правили молебны в честь крупных побед и приносили присягу на верность.

          Киевская София - 13-купольный, пятинефный, пятиапсидный храм, обнесенный внутренней двухэтажной галереей - гульбищем. В XVII в. Киевская София была перестроена, в результате чего она потеряла характерную для нее пирамидальность.

         Интерьер Софии Киевской был необычайно богат и живописен: алтарные помещения были хорошо освещены, центральное подкупольное пространство украшено мозаикой, столбы нефов, стены - фресками. Полы были также мозаичные. Особой красотой отличались алтарные преграды и решётки хоров: по византийскому обычаю они были каменными, тончайшей резьбы. Общее впечатление было величественным, необыкновенно торжественным. В настоящее время из-за многочисленных поздних пристроек, облепивших его до самого верха, храм погружен во мрак, тон фресок искажен.

          В Киеве на митрополичьем дворе были также построены церковь Ирины, церковь Георгия, более скромные по размерам и по убранству. Митрополичий двор был обнесен кирпичной стеной более чем на 3 км, достигавшей высоты 14 м. В Киев вели несколько ворот. Одни из них - Золотые, представляли собой величественную проездную арку с надвратной церковью (Сейчас они реставрированы).

          Те же мастера, что строили Софию Киевскую, принимали участие в строительстве Софийского собора в Новгороде, сооружённого в 1045 - 1050 годах. Это 5-купольный, пятинефный храм. Внутреннее убранство Софии Новгородской намного скромнее. Здесь уже не было ни мозаик, ни мрамора. Храм построен из местного грубого известняка. Храм в честь Софии был построен также в середине XI в. в Полоцке.

          Во второй половине XI в. в архитектуре главенствующее положение занимает одноглавый трехнефный шестистолпный храм. Именно такими были Успенский собор Киево-Печерского монастыря (1073-1077), собор Михайловского Златоверхого монастыря (1108-1130), собор Выдубицкого монастыря (1070-1088) и др.

          В этом же духе были возведены постройки в Новгороде в начале XI в.: церковь Благовещенья на Городище (1103), Никольский собор на Ярославовом городище (1113), Рождественский собор Антониева монастыря (1117).

          В целом в киевский период были заложены основы русской архитектурной традиции и намечены черты будущих строительных школ различных древнерусских княжеств эпохи феодальной раздробленности. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

    2. АРХИТЕКТУРА ПЕРИОДА ФЕОДАЛЬНОЙ РАЗДРОБЛЕННОСТИ 

              2.1  Архитектура Руси XII-первой половины XIIIв. 

          Период феодальной раздробленности является временем широкого каменного строительства во всех княжествах. В стольных городах создавались прекрасные архитектурные сооружения, и число их составляло более десяти.

          В архитектуре периода феодальной раздробленности появляются свои отличительные черты. Постройки XII - XIII вв. отличались от сооружений предшествующего периода меньшей масштабностью зданий, простыми, но красивыми формами, простотой отделки. Типичной постройкой стал кубический храм с массивным световым барабаном и главой шлемовидной формы.

          Со второй половины XII в. византийское влияние в архитектуре ослабевает, что сказалось появлением в древнерусской архитектуре храмов башнеобразной формы, неведомой византийскому зодчеству. Русь в это время приобщается к общеевропейскому романскому стилю. Это приобщение не затрагивало основ древнерусской архитектуры - крестово-купольной конструкции храма, но сказалось на внешнем оформлении построек: аркатурные пояса, группы полуколонн и пилястр, колончатые пояса на стенах, перспективные порталы и, наконец, причудливая каменная резьба на внешней поверхности стен. Элементы романской архитектуры распространились в XII в. в Смоленском и Галицко-Волынском княжествах, а затем и во Владимиро-Суздальской Руси.

          Архитектурные постройки Галицко-Волынской земли плохо сохранились и многие из них известны лишь по литературным описаниям и археологическим данным. В середине XIV в. галицко-волынские земли вошли в состав католических государств - Польши и Венгрии. Католическая церковь на протяжении многих веков уничтожала всякие следы русской культуры, поэтому восстановить подлинный облик храмов Западной Руси особенно трудно.

          Особенность архитектуры этой земли заключалась в соединении византийско-киевской композиции с романской строительной техникой и элементами романского декоративного убранства. Зодчие Галича использовали белый камень - местный известняк, а также брусковый кирпич вместо киевской плинфы, из которых они возводили храмы самого разного плана: и четырех-, и шестистолпные, и бесстолпные, и круглые в плане - ротонды. Круглые церкви - ротонды - свидетельство влияния западной раннеготической архитектуры. О высоком уровне галицкой архитектуры этого периода свидетельствует церковь Пантелеймона близ Галича (начало XIII в.) с ее перспективным порталом и резьбой капителей.

          Общая демократизация новгородской жизни периода феодальной раздробленности сказалась и на новгородской архитектуре. В 1136 г. Новгород стал вечевой республикой, а князья превратились в наемных начальников дружины, охраняющей город с его владениями. Князья теряют детинец и Софийский собор, который переходит во владение архиепископа. Князь был выселен за пределы города - на Городище в 3 км от Новгорода. Там князья обосновываются и строят монастыри - крепости с храмами. Из храмов, построенных по заказу князей, наиболее значительны Благовещенский, Николо - Дворищенский и Георгиевский собор Юрьева монастыря. Самый замечательный из княжеских храмов - Георгиевский собор Юрьева монастыря (1119), построенный по заказу Всеволода Мстиславича. Храм имеет три ассиметрично расположенные главы, сдвинутые на запад, что нехарактерно для православных храмов. Здание построено в технике смешанной кладки, сочетавшей каменные блоки и кирпич. Собор фактически лишен декора, так как новгородский известняк рыхлый, перенасыщен раковинами и плохо поддается обработке. История не донесла до нас имена зодчих того периода, но имя зодчего Георгиевского собора сохранилось в новгородских летописях - "мастер Петр".

          Последней каменной постройкой новгородских князей стала церковь Спаса на Нередице. Это небольшая кубической формы одноглавая церковь с тремя апсидами. Она была построена князем Ярославом Владимировичем на Городище в 1198 году. В годы Великой Отечественной войны церкви Спаса на Нередице, Спаса на Ковалеве, Успения на Волотовом поле, Михаила на Сковороде, Благовещения на Городище были разрушены немецкой артиллерией. В настоящее время некоторые из этих церквей, в том числе Спас - Нередица, церковь Успения на Волотовом поле по рисункам, старинным чертежам восстановлены.

           Во второй половине XII в. заказчиками церквей стали выступать бояре, купцы, коллективы прихожан. На их деньги возводятся небольшие одноглавые храмы, являющиеся приходской церковью улицы, или "конца" или являющиеся домовым храмом богатого боярина. Внутреннее пространство уменьшается, храмы почти не имеют декора. Примерами таких церквей стали церковь Благовещения в Аркажах близ Новгорода (1179), Петра и Павла на Синичьей горке (1185-1192), Параскевы Пятницы на Торгу (1207) и др.

          Одной из самых ярких архитектурных школ периода феодальной раздробленности стала Владимиро-Суздальская. Начало ей было положено с возведения в Суздале первого каменного храма Владимиром Мономахом в XI веке, ее расцвет приходится на правление Андрея Боголюбского (1157-1174) и Всеволода Большое Гнездо (1176-1212). Владимирские князья проводили политику, которая способствовала рождению на Северо-Востоке Руси великорусской народности, закладыванию основ новой русской государственности. Владимиро-Суздальскую архитектурную школу отличали торжественность, изящество, богатый декор, что отражало претензии владимирских князей на общерусское первенство.

          На этих землях князья основывали новые города: Ярослав Мудрый дал начало городу Ярославлю, Мономах основал город своего имени Владимир, Юрий Долгорукий - Переяславль - Залесский. Самые ранние из дошедших до нас тамошних храмов были воздвигнуты при князе Юрии Долгоруком. Долгорукий стал первым самостоятельным князем Ростово-Суздальской земли. Своей резиденцией князь избрал село Кидекшу в 4 км от Суздаля. Здесь в 1152 г. в центре княжеского дворца, вероятно, галицкими мастерами, была возведена церковь Бориса и Глеба. Церковь Бориса и Глеба - единственная сохранившаяся постройка из княжеского дворца. Это однокупольная четырехстолпная трехапсидная церковь. Сложена она из массивных блоков местного белого известняка. Декор церкви чрезвычайно скромен для княжеской постройки. Одновременно в 1152 г. в Переяславле-Залесском был заложен храм Спасо-Преображения. Этот храм также однокупольный, четырехстолпный, трехапсидный. Храм также почти лишен декора, но отличается четкостью архитектурного замысла, суровой простотой облика.

          Андрей Боголюбский первым стал возвышать Владимиро-Суздальское княжество. Чтобы украсить свою новую столицу - Владимир, он развернул крупное строительство. В 1164 г. во Владимире, в подражание Киеву, в западной части города, обращенной к Москве, были построены Золотые ворота. Они одновременно служили городу и узлом обороны и торжественным въездом. На искусственно сооруженном холме недалеко от Владимира Боголюбский возвел свою загородную резиденцию. Так, по легенде, возник Боголюбовский дворец (1158-1165), вернее, настоящий замок - крепость, включавший собор, переходы из него в княжеский терем и т.д. Центром всего ансамбля стал собор Рождества Богородицы - покровительницы владимирской земли и владимирского князя. До наших дней сохранилась одна лестничная башня с переходом к церкви. Наверное, в таком вот переходе и убили князя бояре, и он, окровавленный, полз вниз по лестнице, как незабываемо ярко рассказано об этом в летописи.

          Андрей Боголюбский возвел и главную святыню Владимира - Успенский собор (1158-1161), призванный стать главным собором нового центра Руси - Владимира. Он даже просил константинопольского патриарха учредить во Владимире отдельную от Киева митрополию и подчинить епископов северной Руси владимирскому митрополиту, но разрешения на это не получил. Успенский собор - величественный шестистолпный храм, сложенный из больших, плотно пригнанных друг к другу плит белого известняка. Горизонтально по всему фасаду владимирского Успенского собора проходит аркатурный пояс: лопатки, членящие фасад, украшены полуколонками, такие же полуколонки на апсидах; порталы перспективные, окна щелевидные. Прясла украшены скульптурными рельефами. Все эти черты станут типичными для архитектуры Владимиро-Суздальской земли. Не менее торжественен был и интерьер собора. Убранство храма сверкало золотом, серебром, драгоценными каменьями.

          После пожара в Успенском соборе 1185 г. зодчие князя Всеволода возвели вокруг одноглавого шестистолпного храма новые стены, увенчали их четырьмя главами и расчленили фасады на пять частей - прясел. Храм предстал еще более величественным, обрел подлинно классическую для русского зодчества могучую стать.

          Русская культура дала миру столько непревзойденных шедевров. Пожалуй, нет памятника более лирического, чем церковь Покрова на Нерли, ибо этот памятник воспринимается как поэма, запечатленная в камне. Существует предание, что князь Андрей построил этот храм в 1165 г. "на лугу", недалеко от своих боголюбовских палат после кончины любимого сына Изяслава, раненого в боях с половцами. Летописи называли сына Андрея "вишенкой, срубленной в цвету". Церковь Покрова на реке Нерль - как будто типичный одноглавый четырехстолпный храм XII века. В нем налицо все характерные для владимирского зодчества черты: щелевидные окна, перспективные порталы, аркатурный пояс по фасадам и карнизу апсид. Но в отличие от Успенского собора он весь устремлен ввысь, в нем преобладают вертикальные линии, что подчеркнуто и узкими пряслами, и окнами, и полуколонками на апсидах. Церковь Покрова украшает каменная резьба. Наверху каждого из трех фасадов изображен библейский царь Давид с гуслями на коленях, в окружении зверей и птиц. Часто встречается также мотив женской маски.

          Мастерам князя Андрея удалось преодолеть тяжесть камня при помощи преобладания удлиненных форм. Создается впечатление, что храм невесом.

          При Всеволоде Большое Гнездо Северо-Восточная Русь стала господствовать над всеми русскими землями. И князь Всеволод решил возвести храм, который бы подчеркивал его славу и его власть. В 1194-1197 гг. на центральном холме Владимира в центре княжеского дворца был возведен в честь патрона Всеволода - Дмитрия Солунского - Дмитриевский собор. Как и церковь Покрова на Нерли, Дмитриевский собор - одноглавый, четырехстолпный, крестово-купольный храм. Но Дмитриевский собор существенно отличался от церкви Покрова на Нерли. Дмитриевский собор не устремлен ввысь, а торжественно, спокойно и величаво стоит на земле, что достигается пропорциями: высота стен почти равна ширине. Особенностью Дмитриевского собора является его каменная резьба. Каменная резьба покрывает все здание храма. Сюжеты резьбы несложны. Тот же царь Давид-псалмопевец или мудрый сын Давида - царь Соломон, сам Всеволод Большое Гнездо на троне, с коленопреклоненными сыновьями. Все же остальное пространство занято изображением зверей и птиц, в изобилии заполнено растительным орнаментом, мотивами сказочными и бытовыми (охотник, дерущиеся люди, кентавр, русалка). В этом соборе русскими зодчими и ваятелями было достигнуто удивительное единство архитектуры, скульптурного убранства и живописи.

          Блестящее развитие русской архитектуры было прервано монголо - татарским нашествием. Но опыт создания величественных сооружений, традиции и приемы архитектурных школ, особенно владимирской, оказали решающее значение на культуру нового формирующегося центра Руси - Москвы. 
 
 

               3. АРХИТЕКТУРА ПЕРИОДА ОБРАЗОВАНИЯ РУССКОГО ЦЕНТРАЛИЗОВАННОГО ГОСУДАРСТВА. 

               3.1Строительство на северо-западе Руси XIII-XIVв 

          После татарского нашествия строительное дело на Руси прекратилось на целых полстолетия. Но на севере-западе Руси, куда татары не дошли, строительное дело продолжало развиваться.

          С конца XIIIв. в Новгороде меняется строительный материал и техника кладки: камень не перемежается с плинфой на цемяночном растворе, а стены сплошь возводятся из местного, плохо отесанного, грубого камня, и лишь в сводах, барабанах и оконных проемах применяется кирпич. Из трёх апсид в храме сохраняется только одна.

          В 1292 г. по заказу новгородского архиепископа в дельте реки Мсты была построена церковь Николы на Липне. Это четырехстолпная, одноапсидная, одноглавая церковь. Внешний декор церкви достаточно скромен, но церковь производит впечатление стройности и монолитности. В 1360-1361 гг. была возведена церковь Федора Стратилата на Ручью. Это храм тоже однокупольный и четырехстолпный. По общей красоте церковь Федора Стратилата - самое замечательное произведение новгородского зодчества XIV в. Зодчий разделил фасады лопатками на три части (прясла). Церковь украшена различными декоративными элементами, барабан декорирован поясками треугольных впадинок, арочек, различных нишек. Оконные проемы и порталы имеют стрельчатые завершения, над окнами разнообразные по рисунку "бровки".

          В 1374 г. по заказу боярина Василия Даниловича Мошкова и уличан Ильиной улицы была сооружена церковь Спасо-Преображения на Ильине улице. Заказчик был богатым, поэтому церковь украшена необычайно для Новогорода богато. Фасад был расчленен лопатками, украшен нишками, "бровками", крестами, кружками; барабан украшал орнаментальный поясок. По этому типу строятся церкви на протяжении XIV и всего XV века. Церковь Спасо-Преображения уникальна тем, что ее распишет гениальный Феофан Грек. 

                     
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                              3.2Зодчество. Кремль при Иване III 

         Древнейшие из сохранившихся с раннемосковского периода памятники относятся уже к концу XIV- началу XV веков. Это, прежде всего, Успенский собор на Городке в Звенигороде - придворный храм князя Юрия Звенигородского - второго сына Дмитрия Донского, построенный около 1400 г. Одноглавый храм приподнят на высоком цоколе. Закомары имеют килевидные завершения. По фасаду, по верху апсид и барабана проходит тройная лента плоского резного орнамента. Порталы перспективные, как и владимиро-суздальские, окна узкие, как щели.

           В средние века любой европейский город имел крепостные стены и башни. Еще во времена Юрия Долгорукого центральная часть Москвы - кремль - была обнесена деревянными крепостными стенами. Во времена Ивана III внешний вид Кремля не соответствовал могуществу, приобретенному Москвой.

           При Иване III на территории Кремля развернулось небывалое строительство. Вначале внимание было уделено перестройке обветшавших храмов. В 1472 г. началось возведение нового Успенского собора, который должен был стать главным собором Москвы. Строительство храма началось на месте старого Успенского собора, возведенного еще в 1326 г. во времена Ивана Калиты. Но в 1474 г. собор рухнул при небольшом землетрясении. По совету своей жены Софьи Палеолог, долгие годы жившей в Италии, Иван III пригласил известного зодчего из Италии Аристотеля Фиораванти. Архитектору была поставлена задача - построить собор по подобию владимирского Успенского собора, который был главным храмом Владимиро-Суздальской Руси.

          В 1475 г. Аристотель Фиораванти приступил к строительству. Через пять лет на центральной площади Кремля поднялся величественный, пятиглавый собор, напоминавший храмы Владимиро-Суздальской Руси. Его широкие гладкие стены, расчлененные на широкие вертикальные лопатки, украшал нарядный пояс из небольших колонок и арочек. В два яруса располагались узкие щелевидные окна. Входы в собор обрамляли живописные порталы. К его восточной стене примыкали пять алтарных апсид. Венчали стены полукружия закомар. В целом внешний декор весьма сдержан, почти лишен украшений. Это соответствовало замыслу архитектора, стремившего в торжественной монолитности храма воплотить идею о Москве - столице сильного централизованного государства.

          В 1484-1489 гг. в Кремле псковскими мастерами был построен Благовещенский собор - домовая церковь московских царей. Основной объем собора имел форму куба, с востока к нему примыкали три апсиды. Сначала Благовещенский храм был трехглавым. При Иване Грозном в 1547 г. храм сильно пострадал и был перестроен. В результате собор стал девятиглавым.

          В 1484-1485 гг. псковские мастера возвели церковь Положения риз Богородицы - домовую церковь московских митрополитов. Название Ризоположения было дано предшествующему храму в 1451 г. в связи с избавлением Москвы от нашествия татарского царевича Мазовши. Внезапное бегство царевича от стен Кремля совпало с праздником Положения Риз Богородицы. Поэтому церковь и посвятили этому празднику. Особую стройность церкви придают высокие подклети и обилие вертикальных линий в убранстве. Широкие лопатки делят фасады на три части, килевидные закомары подчеркивают устремленность здания ввысь.

          В конце 80-х гг. в Кремле началось строительство дворца великого князя. Его возводили итальянские мастера Марк Фрязин, Пьетро Антонию Солари и Алевиз Фрязин (Новый). Великокняжеский дворец представлял собой множество больших и малых, выстроенных из камня и дерева, причудливо соединенных между собой "палат" и "изб". Покои великого князя и княгини, помещения для приема иностранных послов и переговоров, залы для пиров были убраны с подобающей роскошью. Кроме того, во дворце имелись различные подсобные помещения - кухни, амбары, кладовки. Переходы связывали все части дворца между собой и Благовещенским собором. Дворец не сохранился, все его части были разобраны или попали внутрь других зданий. До наших дней дошла сохранившаяся Грановитая палата. Она позволяет составить представление о гражданских постройках Московского Кремля. Грановитая палата была построена в 1487-1491 гг. архитектором Антонио Солари. Палата получила свое название из-за облицовки фасада граненым камнем. Грановитая палата являлась тронным залом государя всея Руси, где в торжественной обстановке русские великие князья и цари принимали иностранных послов. Здесь же проходили важнейшие государственные мероприятия, заседали Земские соборы, устраивались грандиозные пиры. Площадь палаты - 500 кв. м., высота - 9 м. Величественный зал перекрывался четырьмя крестовыми сводами, которые опирались на единственный столб, поставленный в центре - по типу монастырских трапезных. Стены и своды Грановитой палаты были расписаны в XVI в., но древняя роспись не сохранилась. В 1668 г. роспись возобновил царский изограф С. Ушаков. Во время пожара 1812 г. эта роспись также погибла. Существующая роспись выполнена художниками села Палеха братьями Белоусовыми в конце XIX века. Сюжеты ее взяты из русской истории и библии.

           В последний год своей жизни, предчувствуя кончину, Иван III повелел новому архитектору Алевизу Фрязину построить новый собор, посвященный архангелу Михаилу - небесному покровителю русских князей и русского воинства. Этот собор должен был стать семейной усыпальницей рода великих князей. В 1505 - 1508 гг. Архангельский собор был построен. Алевиз Новый следовал традициям русского храмового зодчества. Мощный шестистолпный храм он увенчал пятиглавием, ассиметрично сдвинув его к восточной части. Он сохранил план и формы русского пятиглавого храма. Однако внешнее убранство собора мастер исполнил на итальянский манер. Фасады храма он разделил широким карнизом на две горизонтальные части. Традиционные русские лопатки заменил двумя рядами пилястр. Здесь мастер использовал характерную для эпохи Возрождения ордерную систему, подчеркивающую роль несущих элементов (колонн) и опирающихся на ряды перекрытий. Закомары зодчий отделил от плоскости стены еще одним карнизом, внутри них зодчий поместил белокаменные резные раковины. Резные раковины прижились на русской почве и в дальнейшем русские мастера широко применяли их в качестве украшения. В октябре 1505 г. Иван III умер и был похоронен в недостроенном еще Архангельском соборе рядом со своими предками - Иваном Калитой, Дмитрием Донским и другими. Архангельский собор служил усыпальницей русских князей до конца XVII века.

          Одновременно между Успенским и Архангельским соборами появилась новая колокольня. Начиная с XIV в. все соборы Кремля имели одну общую колокольню, получившую по находящейся у ее основания церкви Святого Иоанна Лествичника название Ивановской. Перестраивал Ивановскую колокольню в 1505-1508 гг. итальянский зодчий Бон Фрязин. Новая колокольная стала представлять собой высокий стройный столп из двух поставленных друг на друга восьмигранников и венчающей их главы. Колокольня имела высоту в 60 м. Каждый ярус завершался арочными проемами, сквозь которые хорошо были видны колокола. Колокольня хорошо была видна со всех концов города и славилась своими звонами. За это она получила от москвичей почтительное название "Иван Великий". Свой нынешний облик колокольня получила в 1600 г., когда при Борисе Годунове был надстроен еще один ярус и золоченый луковичный купол. Колокольня достигла высоты в 81 м. Долгое время колокольня была самым высоким зданием в Москве. Она использовалась и как сторожевая вышка: с нее окрестности обозревались на 25-30 км. В 1532 г. итальянский архитектор Петрок Малый начал возводить рядом с колокольней церковь Вознесения. Во второй половине XVII в. она была перестроена и получила вид звонницы. Ныне на колокольне Ивана Великого находится 21 колокол XVI - XIX в. Самый крупный - Успенский колокол - весит 70 т. Все колокола являются замечательными памятниками русского литейного искусства.

          При Иване III встала проблема сохранения национальных сокровищ. Впервые в духовной грамоте Ивана Калиты около 1339 г. было упомянуто о собрании драгоценностей, хранившихся в его казне и оставленных в качестве наследства. При великом князе Иване III наследственная казна значительно пополнилась изделиями из золота, серебра, драгоценными камнями, боевым церемониальным оружием, посудой из благородных металлов, иконами, одеждами с золотой вышивкой, дорогими собольими и куньими шубами. Для хранения сокровищ Иван III приказал в 1485 г. построить специальное здание - Казенный двор. Эта кирпичная постройка размещалась на Соборной площади Кремля, между Архангельским и Благовещенским соборами. Отныне на Казенном дворе хранились и реставрировались драгоценные вещи и регалии московского государя. Здесь же располагались многочисленные художественные мастерские - "палаты", в которых создавались предметы, украшавшие дворцы и храмы. Комплекс художественных мастерских и хранилищ Кремля включал в себя Оружейную палату, в которой изготовлялись холодное и огнестрельное оружие, воинские доспехи; Золотую и Серебряную палаты, в которых создавались драгоценная утварь и украшения для царского и патриаршего дворов; Конюшенный приказ, ведавший конюшнями и отвечавший за готовность экипажей для повседневных и праздничных выездов; Царицыну и Государеву мастерские палаты, в которых изготовляли изделия из тканей, вышивали золотом и серебром; и, наконец, Иконописный приказ, в котором работали лучшие русские иконописцы. С XVI в. Оружейная палата упоминается как хранилище государевых ценностей.

          Значительное внимание было уделено перестройке крепостных стен. Руководство работами было возложено на Марка Фрязина, Пьетро Антонио Солари, Антона Фрязина и Алевиза Фрязина. В течение 1485-1495 гг. были возведены стены и башни Кремля. Новая крепостная стена протянулась более чем на 2 км, имела 18 башен и образовала огромный треугольник, площадью 27,5 га. Там, где стены образовывали углы, возвели круглые башни (Водовозная, Беклемишевская и Угловая Арсенальная). В них были устроены тайные колодцы. В местах, где к Кремлю подходили наиболее важные дороги, возвели мощные четырехугольные проездные башни с железными или деревянными воротами. Проездными были башни Боровицкая, Тайнинская, Константино-Еленинская, Фроловская (Спасская), Никольская, Богоявленская (Троицкая). Остальные башни Кремля построили непроездными, глухими. Башни вынесли несколько вперед относительно стен, благодаря чему пространство возле стен было хорошо доступно для обстрела. Башни наверху имели широкие боевые площадки. Ниже располагались машикули - специальные навесные бойницы. Башни наверху завершались деревянными шатрами с дозорными вышками. В некоторых башнях помещались колокола или набаты. Их тревожный гул предупреждал горожан о приближении врага. Высота крепостных стен в зависимости от рельефа местности и задач обороны на том или ином участке меняется от 5 до 19, толщина - от 3,5 до 6,5 м. В верхней боевой площадке свободно могла проехать повозка с запряженной в нее лошадью. Стены снаружи завершались зубцами, высота которых местами достигала 2,5 м. Во время сражений пространство между зубцами закрывалось деревянными досками, а стрельба велась через узкие вертикальные бойницы. Двускатная деревянная крыша над стенами защищала стрельцов от непогоды. В крепостной стене имелись тайные ходы, которые позволяли незаметно выходить их Кремля, склады боеприпасов, продовольствия.

          При сооружении крепости были предприняты меры против пожаров. По указу Ивана III все деревянные сооружения, находившиеся снаружи стены на расстоянии более 220 метров, были снесены. Это облегчило и оборону Кремля: приближавшийся к стенам противник был практически лишен укрытий. Взять штурмом Кремль с тех пор никому не удалось. Южная грань кремлевского треугольника была обращена к Москве-реке, западная - к реке Неглинной, а вдоль восточной, через всю Красную площадь, в начале XVI в. прорыли канал и наполнили его водой. Кремль оказался как бы на острове и стал еще более неприступным. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                                                ЗАКЛЮЧЕНИЕ 

          Развитие русской культуры средневековья отразило свойственные этой эпохе особенности и противоречия. Они были обусловлены, в конечном счете, социально-политическими и экономическими процессами, проходившими на Руси.

          Феодальный способ производства с присущими ему консерватизмом в развитии производственных сил, господством замкнутого натурального хозяйства, слабо развитым обменом, традициями к сохранению политической системы феодальной раздробленности, замедлял темпы развития культуры, формирование местных традиций и особенностей. На развитие русской средневековой материальной и духовной культуры безусловное влияние оказало монголо-татарское нашествие и иго. Известно, что в условиях натурального хозяйства достаточно было

«простых случайностей, вроде вторжение варварских народов  или даже обыкновенных войн, чтобы  довести какую-нибудь страну с развитыми  производственными силами и потребностями до необходимости начинать все сначала».

          Несомненно, что на развитие русской культуры громадное влияние оказало господство религиозного мировоззрения. Церковь, особенно в раннем средневековье, сыграла определенную роль и в распространении грамотности, и в развитии зодчества и живописи. Но в то же время церковь ревниво оберегало свои догматы и враждебно относилась к новым явлениям в культуре, являлась тормозом в развитии наук, технических знаний, литературы, искусства. Всю громадную силу своей материальной мощи и духовного влияния церковь направляла на полное и безоговорочное следование всей культуры узким рамкам религиозно-схоластического мышления, сковывало стремление человеческого ума к свободному творчеству. Отсюда становится понятным, почему духовная жизнь в то время протекала в основном в рамках религиозно-богословской оболочки, почему борьба различных по содержанию классовых тенденций облекалась, как правило, в форму религиозных разногласий и споров. Сковывающее влияние церкви и во взаимодействии русской культуры с культурами Запада и Востока. И тем не менее русская культура развивалась не изолированно от мировой культуры, обогащаясь ее достижениями и внося свой вклад в ее развитие.

           Выдержавший столько тяжелых исторических испытаний в средние века, народ создал прекрасную духовную и материальную культуру, воплотившую высокие качества богатейшего своими творческими силами народа. Когда в новом периоде русской истории, примерно XVII в., стала формироваться русская нация и затем наступила пора блестящего расцвета ее культуры в XVIII-XIX столетиях, сокровищница культуры русского средневековья не раз служила источником великолепных творений поэтов и художников, зодчих и композиторов. Культурные достижения русского средневековья вошли в круг непреходящих художественных ценностей нашей страны, они – часть нашего национального богатства, слава, славы и величия нашего народа. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                     СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ 

1. Популярная художественная энциклопедия. Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство : в 2 кн. /гл.ред. В. М. Полевой. – М. : Сов. энцикл. – 1993.
2. Аленов, М. М. и др. Русское искусство X – начало XX вв. / М. М. Аленов, О. С. Евангулова, Л. И. Лившиц. – М. : Искусство, 1989. – 479 с.
3. Милюков, П. Н. Очерки по истории русской культуры : в 2 т. / П. Н. Милюков. – М. : Прогресс. Культура, 1993.
4. Лебедева, Ю. Л. Древнерусское искусство X – XVII веков. / Ю. Л. Лебедева. – М. 1999.
5. Рябцев, Ю. С. Путешествие в Древнюю Русь: Рассказы о русской культуре. / Ю. С. Рябцев. – М. : ВЛАДОС. – 1995.
6. Курбанов, Г. Л. и др. Христианство. Античность. Византия. Древняя Русь. / Г. Л. Курбанов, И. В. Кондаков, Н. М. Карамзин. – Л. 1988.