Русское искусство XIX - начала XX века

Русское искусство XIX - начала XX века.

Алленов М.М.

            Общее введение. Принципы периодизации. Приближенность культурной хронологии к основным вехам общественно-политической истории России. Ее причины и следствия. Преобладание этического пафоса над эстетическим. Влиятельность просветительских идей. Статья А. Блока “Три вопроса”(1908). Традиционные хронологические рубрики в отношении к логике стилистической эволюции европейского искусства. Отражение этой логики в рамках русской национальной школы. Идея “совмещения этапов” применительно к искусству XIX-начала XX века. Убыстрение темпа художественной эволюции и его следствия. Ситуации рубежа веков: искусство “около” 1800 и 1900 года. Художественный мир Петербурга и Москвы: судьба антитезы.

            Место пространственных искусств в общем художественном процессе. Основные достижения. Соотношение видов и жанров: динамика, эволюция. Проблема стиля. Классицизм, романтизм. Реализм: содержание термина и художественная реальность. Искусство и художественная жизнь. Проблема художественного рынка. Роль частного собирательства. Формирование музейных коллекций: Румянцевский музей, Третьяковская галерея, Русский музей. Состояние образовательной системы. Роль Академии художеств. Альтернативные педагогические системы.

             Основные этапы изучения искусства XIX века. Литературоцентристская концепция художественного развития и ее отражение в истории пластических искусств. Позитивисткая фактология: В.В.Стасов, Н.Собко, А.П.Новицкий и др.. Мирискусническая критика и первые опыты систематической истории искусства: А.Бенуа, И.Грабарь и др.. Советский период. Музейная политика и ее отражение в методике построения истории искусства. Социологический метод 1920-х годов. Идеологические “кампании” 1930-х - 50-х годов и их воздействие на изучение истории русского искусства. Проблема реализма XIX века в эпоху “социалистического реализма”. Современное состояние. Основные направления и методы изучения: компаративистика, варианты социологического метода (художественный факт в контексте художественной жизни), междисциплинарные исследования (культурология). Совокупный “портрет  XIX столетия” на исходе XX  века.

                                   Искусство первой половины XIX века

            Периодизация искусства первой половины XIX века. Пространственные искусства в общекультурном контексте. Основные тенденции и достижения. Историография. Отношение к наследию XVIII века. Романтизм: первая и вторая “волна”. Институт пенсионерства и его состояние в первой половине XIX века. Роль Франции и Италии. Колония русских художников в Риме.

                                   Искусство первой четверти XIX века.

            “Дней Александровых прекрасное начало”, наполеоновские войны и судьба русского “европеизма”. Война 1812 года и восстание декабристов. Смена общественных  умонастроений, пути и формы их отражения в искусстве. Эстетические воззрения и теории. Эстетические трактаты. А.Писарев “Предметы для художников...”. Критика. Художественные издания. “Журнал изящных искусств”, “Художественная газета”. Ситуация в Академии художеств. Президентство А.С.Строганова и А.Н.Оленина. Нововведения в образовательном цикле. Искусство и художественная жизнь. Основные события. Выставки. Основание и деятельность“Общества Поощрения художников”. Иностранные художники в России, судьба “россики”.

            Соотношение видов искусств. Направления и стили. Классицизм - романтизм: соотношение теории и практики.

            Архитектура первой четверти XIX века. Доминанта градостроительной проблемы. Ампир в Москве и Петербурге: проблема исторического города. Синтез архитектуры и скульптуры. Ранний (до К.Росси) и поздний этапы стиля. Проблема романтизма в архитектуре. Стиль и стилизация. “Историзм” и эклектика. Модификации псевдоготики. Архитектура и строительство, функция и образ. Соотношение видов: дворец, храм, особняк, общественное сооружение, утилитарная архитектура. Ампирная площадь. Архитектура в архитектурных панорамах и видописи. Усадьба и архитектура в провинции.

            А.Воронихин. Особенности биографии.Черты “переходной” стилистики. Раннее творчество и наследие  XVIII века. Воронихин и Камерон, Воронихин и Баженов. Заграничное путешествие. Перестройка интерьеров Строгановского дорца в Петербурге. Проблема Воронихин-Демерцов. Усадьба в Братцеве под Москвой; дача Строганова на Черной речке в Петербурге; Розовый павильон в Павловске, интерьеры дворца в Павловске.

            Феномен Казанского собора: программа, проект и осуществление. Конкурс на строительсво Казанского собора в Петербурге. Проект Тома де Томона и наследие “бумажной архитектуры”. Утверждение проекта Воронихина в обход конкурса. Собор и площадь. Образцы и аналогии. Парадоксы плана.“Вторая идея” архитектора.         

            Здание Горного института и его роль в градообразующем ландшафте. Портик и скульптура. Программа скульптурного оформления. Символические аспекты архитектурного образа или “говорящая архитектура”. Поздние проекты: Исаакиевский собор и храм Христа-Спасителя. Траектория стилевой эволюции.

            Тома де Томон. Ранние работы в России. Графика. Французские источники стиля. Ансамбль Биржи. Здание Биржи Д.Кваренги и идея Т. де Томона. Варианты плана. Символика ансамбля. Архитектура и скульптура. Интерпретация античности.

            Мавзолей “Супругу-благодетелю” в Павловске. Архитектура малых форм. Характер связи с пейзажной и городской средой. Дом Лавалей на Английской набережной в Петербурге.

            Творчество А.Захарова. Академия и парижское пенсионерство. Ранние работы. Церковь Александровской мануфактуры и постройки в Гатчине. Проект комплекса вокруг дворца Прасковьи Федоровны на Васильевском острове в Петербурге. Здание Адмиралтейства и композиция петербургского центра. Отношение нового Адмиралтейства к историческому облику здания. Пояснительная записка архитектора. Особенности композиции. Роль и символическая программа  скульптурного оформления. Интерьер вестибюля. Судьба памятника: последующие видоизменения облика. Особенности стиля. Проект здания Провиантских складов.

            К.Росси. Апогей ампира. Видоизменение стиля: источники и образцы. Особенности творческой биографии. Росси и Бренна. Ранние работы. Ансамбль Елагинского дворца. Михайловский дворец в Петербурге. Традиционное и новое: дворец и парк, дворец и город. Роль скульптурной декорации. Интерьеры.

            Здание Главного Штаба и ансамбль Дворцовой площади. Парадоксы планировочной схемы. Кризис классицистического регулярства и его художественные последствия. Классицистическая интерпретация барочной циркумференции. Соотношение с Зимним Дворцом и прилегающей городской застройкой. Интерпретация мотива триумфальной арки и программа скульптурного оформления. Соотношение скульптуры и архитектуры  у Росси в принципиальном отличии от предшествующего этапа.

            Ансамбль Александринского театра в Петербурге. Здание, площадь, улица и предлежащее городское пространство. Исторические прецеденты и аналогии. Тема “идеального города”.

            Здание Сената и Синода в контексте градостроительных акций ампирного Петербурга. Принцип “архитектурного цитирования”. Симптомы кризиса классицистического формообразования в ампире.

            В.Стасов. Характерные особенности его стилистики в соотношении с архитектурой раннего ампира и Росси. Здание Павловских казарм. Здание Императорских конюшен. Интерпретация классицистических стереотипов. Троицкий собор и Московские ворота в Петербурге. Провиантские склады в Москве. Проблема авторства мавзолея в Суханове под Москвой.

            Московский ампир. Восстановительные и градоустроительные работы после пожара 1812 года. Деятельность “Комиссии для строений”. План Гесте и алтернативный план “Комиссии”. Особенности градостроительной ситуации сравнительно с Петербургом. Классическое регулярство и проблема исторического города. Основные памятники  и ансамбли послепожарной Москвы.

            О.Бове. Его роль в градообразовательных мероприятиях. Ансамбли центральных площадей. Общественные сооружения. Новый тип частного дома. Перепланировка Красной площади. Новое здание Торговых рядов в соотношении с Кремлем. Символические аспекты перестройки. Роль памятника Минину и Пожарскому в ансамбле площади.

            Ансамбль Петровской (Театральной) площади. Переработка петербургского проекта. Московские особенности ансамбля сравнительно с театральным ансамблем Росси в Петербурге.

            Александровский сад и Манеж. Дом Гагариных на Новинском бульваре.

Триумфальная арка у Тверской заставы и ее судьба.         

            Д.Жилярди. Перестройка здания Московского университета. Своеобразие композиционных решений общественных и частных зданий. Здание Опекунского совета на Солянке. Дом Луниных на Никитском бульваре. Усадьба Усачевых-Найденовых и усадьба в Кузминках.

            А.Григорьев и его взаимоотношения с Жилярди. Образ московского частного дома. Особняк Хрущевых-Селезневых и особняк Станицкой на Пречистенке. Церковь Большого Вознесения у Никитских ворот; проблема авторства.

            А.Витберг. Храм Христа Спасителя на Воробьевых горах. Программа, проект и его судьба. Рецидив “бумажной архитектуры”.

            Скульптура первой четверти XIX века. Скульптура и синтез искусств в ампире. Жанры скульптуры. Классицизм и проблема романтизма в скульптурной пластике.

            И.Мартос. Соотношение с классицизмом XVIII века. Памятник Минину и Пожарскому. Другие монументальные работы. Рельефы Казанского собора.

            Ф.Щедрин. Скульптура в декоративном ансамбле Адмиралтейства. Программа и стиль. И.Теребенев.

            Ф.Толстой. Его место в скульптуре классицизма. Медали в память Отечественной войны 1812 и европейского похода 1813-14 гг.. Антикизирующий романтизм. Восковые рельефы на сюжеты “Одиссеи”, Автопортрет с семьей.

            С.Гальберг. Его портреты. Портрет И.Мартоса, Портрет А.С.Пушкина. Кризисные тенденции в скульптуре.

            В.Демут-Малиновский и С.Пименов-Старший. Монументально-декоративные ансамбли ампира: Горный институт, Биржа, Казанский собор, здание Главного штаба.

            Живопись и графика первой четверти XIX века. Соотношение видов. Их роль в бытовом ансамбле. Рисунок и живопись в системе Академии. Рисунок в натурном классе. Ситуация рубежа веков.Формирование жанровой системы в живописи.

            В.Боровиковский. Сентиментализм и ампир в поздних портретах 1800-х годов. Предромантические черты в творчестве С.Щукина. Пейзажи Ф.Матвеева. Историческая живопись начала XIX века. Национальная сюжетика в контексте просветительского дидактизма. А.И.Иванов, Д.Иванов, А.Егоров, В.Шебуев. Рисунок и живопись Ф.Толстого.

            О.Кипренский. Особенности биографии. Соотношение с предшествующей традицией. “Дмитрий Донской на Куликовом поле”. Первые портреты. Концепция личности и ее новизна. Отражение характера эпохи. Круг моделей. Артистический портрет, портреты военных. Романтизм как метод и тема. Типология и эволюция. Парадный портрет. Парные портреты. Детский портрет. Феномен повторного портретирования. (Портрет отца художника; портрет А.А.Челищева, портреты Растопчиных, Портрет Евгр.Давыдова, портреты Хвостовых, портрет Г.Ольденбургского, портрет С.С.Уварова, портрет В.А.Жуковского). Портретный рисунок. Метаморфозы стиля. (Портреты В.Д.Давыдова, Прейс (?) с ребенком; Слепой музыкант; Калмычка Баяуста; П.А.Оленин; Портреты Н.М.Муравьева 1813 и 1815 года; А.П.Бакунин; Н.В.Кочубей; Портреты Н.П. и А.П.Ланского; портрет А.Р.Томилова; портрет Е.И.Чаплица; К.Н.Батюшков). Произведения первого итальянского периода. Стилизаторские тенденции. (графический портрет С.С.Щербатовой; Портрет А.М.Голицына; Молодой садовник; Цыганка с веткой мирта; Анакреонова гробница в отзывах современников). Пребывание в Париже. Парижские работы: портрет Е.С.Авдулиной, графические портреты Растопчиных. Возвращение в Россию. Выставка в Петербурге. Видоизменение концепции парадного портрета: портрет Д.Н.Шереметева; Н.П.Трубецкой; А.Ф.Шишмарев; К.И.Альбрехт.  Портрет А.С.Пушкина. Отклик  Пушкина на портрет в стихотворении “Кипренскому”. Графические портреты петебургского периода: С.П.Бутурлин; Е.Е.Комаровский; А.А.Оленина. Поздние итальянские произведения: портрет М.А.Потоцкой и С.А.Шуваловой; Читатели газет в Неаполе; Сивилла Тибуртинская. Поздние рисунки. Кипренский и “бидермайер”. Кипренский и А.Иванов. Проблема автопортрета. Кипренский в глазах современников и в позднейшей критике.

            А.Орловский и его роль в формировании образа “романтического художника”. Литография. Графические портреты. Карикатуры.

            Становление и развитие пейзажа. Соотношение видописи и пейзажа. Сильвестр Щедрин. Петербургские виды. “Вид с Петровского острова на Тучков мост”.  Эволюция творчества в итальянский период. “Новый Рим”. Рим и Неаполь. Типология мотивов: гроты, террасы, веранды. Особенности пленеризма. Большие и малые гавани в Сорренто. “Веранда, обвитая виноградом”. Ночные пейзажи. Образ Италии в пейзажах Щедрина и его соотношение с романическим “культом Италии”.

            В.Тропинин. Разработка типа “жанризированного портрета” и его генезис. Связь его живописной и портретной концепции с искусством XVIII века, рококо и сентиментализмом. “Портрет семейства Морковых” и этюды к нему. “Портрет сына”. “Кружевница”.Тропинин в Москве и проблема “местного колорита”: “Портрет К.Г.Равича”, “Портрет Булакова”, “Портрет А.И.Барышникова”, “Портрет Н.А.Зубовой . Романтические тенденции в его творчестве. “Портрет К.П.Брюллова”, “Портрет А.С.Пушкина”, “Портрет П.И.Шереметевской”, “Автопортрет на фоне окна с видом на Кремль”.