Репертуар хореографического коллектива

Оглавление

Введение………………………………………………………………………… 3 
Глава I. ТЕОРТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СОЗДАНИЯ РЕПЕРТУАРА ХОРЕОГАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕКТИВА ……………………………………5

1.1 Степень изученности  исследуемой темы………………………………… 5 
1.2 Основные понятия исследования…………………………………………  8

1.3 Танцевальное искусство…………………………………………………..  11 
1.4 Основные принципы создания репертуара хореографического коллектива

……………………………………………………………………………………14 
Глава II. 
СПЕЦИФИКА РЕПЕРТУАРА ДЕТСКОГО И ВЗРОСЛОГО ХОРЕОГАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕКТИВА…………………………………….23 
2.1 Анализ репертуара детского хореографического коллектива……………23 
2.2 Анализ репертуара взрослого хореографического коллектива………….27 
Заключение ……………………………………………………………………..37

Список литературы …………………………………………………………….38

Приложение……………………………………………………………………..40 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

         Даная работа  посвящена особенностям  репертуара детского и взрослого  хореографических коллективов.

Ещё в самые древние  времена танец был одним из первых языков, которым люди могли  выразить свои чувства. Танец таит в  себе огромное богатство для успешного  художественного и нравственного  воспитания, он сочетает в себе не только эмоциональную сторону искусства, приносит радость, как исполнителю, так и зрителю – танец раскрывает и растит духовные силы, воспитывает  художественный вкус и любовь к прекрасному. Благодаря танцам происходит активное общение сверстников, ведь из всех видов  увлечений, танец раскрывает непосредственность и искренность эмоционального порыва, что так немаловажно при современном  отчуждении людей друг от друга. Неформальное общение в танце – наиболее доступная форма познания мира, окружающих людей. Молчаливый и быстрый взгляд усваивает колоссальную по важности и объёму информацию: интонацию речи, выразительность позы, силуэта, жеста, взгляда – всей манеры непосредственного  поведения. Проявляемый в танце  ритмопластический портрет его  исполнителей красноречивей всяких словесных характеристик.

 Танец имеет огромное  значение как средство воспитания  национального самосознания. Получение  сведений в танцах разных народов  и различных эпох столь же  необходимо, как изучение всемирной  истории и этапов развития  мировой художественной культуры, ибо каждый народ имеет свои, только ему присущие танцы,  в которых отражены его душа, его история, его обычаи и  характер. Изучение танцев своего  народа должно стать такой  же потребностью, как и изучение  родного языка, мелодий, песен,  традиций, ибо в этом заключены  основы национального характера,  этимической самобытности, выработанные  в течение многих веков.

Справедливо отметить, что  в многочисленных кружках бального, эстрадного и народного танцев, в  настоящее время, занимаются сотни  тысяч детей. Проводятся фестивали  и конкурсы, демонстрирующие достаточное  количество хорошо обученных, хореографически грамотных ребят. Все большее развитие получают хореографические отделения в школах искусств, открываются хореографические школы, причем не, только в крупных городах, но и в больших районных центрах.

Качественные, вкусовые оценки, определение возможностей, направления, творческого почерка и ряд  других выводов позволяет сделать  анализ репертуара того или иного  коллектива.

          Объект исследования – репертуар хореографического коллектива 
          Предмет исследования – принципы и методы создания репертуара в 
детском и взрослом хореографическом коллективе.

           Цель исследования – определить основы создания репертуара в детском и взрослом хореографическом коллективе. 
          Гипотеза (теоретическое предположение): репертуар детского и 
взрослого хореографического коллектива должен создаваться на основе ряда 
принципов и методов. Основными принципами создания репертуара могут стать: принцип учета возрастных особенностей участников, принцип учета основной танцевальной деятельности (вида танца), принцип воспитания творчеством. Основой создания репертуара хореографического коллектива может стать метод активизации деятельности его участников.

Задачи  исследования:                
- выявить степень изученности исследуемой темы на основе анализа литературы; 
- раскрыть содержание основных понятий исследования (хореографический коллектив, репертуар, детский возраст, взрослый возраст, возрастные особенности, специфика, принципы, методы, активная деятельность); 
- рассмотреть основные принципы создания репертуара хореографического коллектива

- раскрыть содержание  метода активизации деятельности участников коллектива

- разработать пример репертуара для детского и взрослого хореографического коллектива.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 1.  ТЕОРТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ СОЗДАНИЯ РЕПЕРТУАРА ХОРЕОГАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕКТИВА

1.1 Степень изученности  исследуемой темы

 

Основой информационной и теоретической базы  послужили литературные источники, написанные замечательными педагогами, хореографами, балетмейстерами.

Размышления о факторах формирования личности ребёнка, с учетом возрастных особенностей в процессе коллективной деятельности, о формировании и преобладании ведущей возрастной деятельности нашли  отражение в прогрессивной философской  и психолого-педагогической мысли: А. В. Никифоровой, Сухомлинского, Л.С. Выготского. ¹ 

В работах Выготского Л.С.² подробно рассмотрена проблема соотношения роли созревания и обучения в развитии высших психических функций ребёнка.

В  своей работе «Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе» Громов Ю.И. считает, что формирование репертуара дело не просто ответственное, оно определяет всю деятельность коллектива. Едва ли не самый главный аспект в вопросе репертуара – его воспитательная роль, и для тех, кто занят в нем непосредственно, участвует  в подготовке того или иного произведения, и для тех, кто увидит его со сценических подмостков.³

По мнению Ивлевой Л.Д. при постановке танца не нужно  идти по линии наименьшего сопротивления  и выбирать просто доступные детям  движения. Нужно учитывать стиль, характер сочинения, какие комбинации могут включать в себя те или иные элементы классического танца, что может быть использовано из народных, современных танцев, оправдают ли себя в создаваемом образе наиболее доступные движения танцевального шага, бега, па польки, па вальса, па шассе, па балансе и другие, соединенные с изобразительной и выразительной пластикой комбинации разнообразных линий и поворотов корпуса. Специфика танцевального языка состоит в том, что, подобно лейтмотиву, может повторяться, варьироваться видоизменяться. Поэтому следует создавать не просто движения, а их динамическую картину (по аналогии с картиной звуков в музыке). В связи с этим, задачей балетмейстера является постоянное обогащение знаний в области своего искусства и музыки, с одной стороны, и возрастной психологии учащихся, с другой.⁴

Большой материал для обобщения  и размышления дает книга «Художественное творчество и ребёнок»⁵, в которой автор рассказывает на примере своего коллектива об организации, формировании традиций, содержании учебной, воспитательной и постановочной работы такого большого творческого объединения, как ансамбль народного танца, который для детей становится настоящей школой жизни, так как большинство из них бывают связаны с таким коллективом в течение 10 лет.

Книна Каргина А.С. Воспитательная работа в самодеятельном художественном коллективе»⁶ обращает особое внимание на возможности хореографии как синтетического вида искусства в воспитании гармонически развитой личности, раскрывает комплексное воспитательное воздействие различных видов танца на все стороны духовной культуры человека. Важное значение автор придает учебно-воспитательной работе, способствующей преемственности детских и взрослых танцевальных коллективов, залогу их стабильности и развития.

В современном издании  авторов Т. В. Пуртовой, А. Н. Беликовой, О. В. Кветной «Учите детей танцевать»⁷ обобщается методический и учебный материал разных этапов развития детского хореографического творчества, предлагается оптимальное соотношение элементов и движений классического танца, народно-сценического, историко-бытового и впервые – элементов джаз-танца и современных танцевальных стилей. Обосновывается новый подход, в том числе и опирающийся на итоги исследовательской и экспериментальной работы 80-х годов, в организации массового обучения детей танцу – танцевальный всеобуч. Впервые авторами систематизируется с учетом детского восприятия материал по истории балета с привнесением сведений, способствующих осмыслению роли и места танца в общественной жизни и значения для современного человека.

2. Основные понятия исследования

 

Ниже рассмотрим основные понятия, с которыми неоднократно будем  сталкиваться в работе. Итак, первое с чего хотелось бы начать, это конечно  с самого понятия «хореографический коллектив». 

Хореографический  коллектив – одна из распространенных форм обучения и воспитания, специфика работы которого достаточно сложна. Педагог-хореограф должен совместить задачи эстетического обучения и нравственного воспитания детей с балетмейстерской работой и с всевозрастающими, часто неумеренными требованиями к выступлению детей на концертах. Работа в хореографическом коллективе имеет свою специфику, с которой не может не столкнуться каждый руководитель творческого коллектива. Это ограниченное время (два раза в неделю), различные способности учащихся, наличие разных возрастов, степень подготовки учащихся, постоянное пополнение и частичный отсев основного состава.

Репертуар (от фр. repertoire) - слово французского происхождения, означает подбор пьес и определяет содержание деятельности и художественный уровень коллектива, предопределяет учебно-воспитательную, концертно-исполнительскую и общественную деятельность коллектива, способствует созданию условий формирования всесторонне развитой личности.

Взрослый возраст –  вышедший из детских и отроческих лет, достигший возмужалости, зрелости.

Детский возраст - ранний до отрочества возраст, период жизни.

Возрастные особенности (в психологии) - специфические свойства личности индивида, его психики, закономерно изменяющиеся в процессе смены возрастных стадий развития. Возрастные особенности образуют определенный комплекс многообразных свойств, включая познавательные, мотивационные, эмоциональные, персептивные и другие характеристики индивида. В отличие от широко варьирующихся индивидуальных особенностей, возрастные изменения отражают такие преобразования, которые происходят в психике большинства представителей данной культуры или субкультуры при сравнительно одинаковых социально-экономических условиях.⁸

Специфика - от позднелатинского specificus - особый, особенный), отличительные, характерные особенности, присущие только данному предмету, явлению. Специфика хореографии состоит в том, что мысли, чувства, переживания человека она передает без помощи речи, средствами движения и мимики. Специфика обучения хореографии связана с постоянной физической нагрузкой, но она обязательно совмещается с творчеством и эмоциональным выражением танцора.

Методы можно разделить на словесные, практические, наглядные.

Словесные методы основываются на объяснении, беседе, рассказе.

Практические - на обучении навыкам хореографии.

Важным методом воздействия  на детей является наглядный метод. Исполнительское мастерство педагога-руководителя, его профессиональный показ порой восхищает детей, вызывает стремление ему подражать. Поэтому преподаватель должен обладать достаточно грамотным и выразительным показом. Этот метод имеет решающее значение в воспитании детей, особенно в младших классах. Они воспроизводят методику исполнения движений своего педагога, впитывают не только грамотный и выразительный показ, но и возможные ошибки. Дети подражают педагогу в манере и характере исполнения движений, порой копируют и постановку рук, корпуса, головы. По исполнению детей можно определить качество знаний педагога, его стиль работы. Поэтому, пользуясь методом наглядного показа, необходимо быть внимательным, чтобы исключить те недочёты, которые проявляются в исполнительстве.

Педагог применяет в своей работе наиболее целесообразные методы с учётом возраста детей, их специальной подготовки. Уровня эмоциональной отзывчивости, наличия интереса к хореографическому искусству. Увлечение и вдохновение-источник интеллектуального роста личности. Интеллектуальное чувство, которое испытывает ребёнок в процессе овладения знаниями - это та ниточка, на которой держится желание учиться. Если обучение сопровождается яркими волнующими впечатлениями, познание становится очень крепким и необходимым. Занятия становятся интересными, и тогда ребёнок видит результаты своих усилий в творчестве. Задача педагога - не дать угаснуть творческому интересу ребёнка, всячески его развивать и укреплять.

В целях повышения эффективности  воспитательной работы важно использовать проблемную методику. В отличие от традиционной, когда детям сообщается «готовая» информация обучения, проблемная методика предлагает более активную умственную и эмоциональную деятельность. В процессе занятий, возможно, предложить детям дополнить танцевальную комбинацию или сочинить её полностью, исполнить то или иное движение, которое не касается их программы обучения. Дети сначала робко, а потом и смело, при поддержке преподавателя, активно включается в творческую работу. Важно. Чтобы ребёнок смог применить свои знания, желания в осуществлении задуманного. Необходимо поощрять творческую инициативу детей, так как многие из них впоследствии, становясь старше, помогают своим педагогам в работе с младшими детьми.

Каждый педагог, в зависимости  от степени владения теми или иными  методами предпочитает использовать определённый путь воздействия на детей.