Метод действенного анализа

 

          В этой работе я не делала какого-либо разграничения на  театр,  кино

или телевидение не смотря на то, что тема  все-таки  подчеркивает  эти три

вида искусства. Это сделано  намеренно, т.к. я считаю что метод действенного анализа одинаково применим ко всем трем видам и, разница в применении этого метода к каждому из  них  состоит  только  в  небольшой  специализированной коррекции.

 

 

 

Заключение

 

 

 

          Деятельность Станиславского, его идеи  способствовали  возникновению самых разных театральных течений,  оказали  огромное  влияние  на  развитие мирового сценического искусства ХХ века. Станиславский внёс  огромный  вклад  в национальную   и   общечеловеческую   культуру,   обогатил    мир    новыми художественными ценностями, расширил границы человеческого познания.  По признанию крупнейших мастеров  зарубежной  сцены,  весь  современный  театр

использует наследие великого русского режиссёра.

 

         

 

 

 

          Система  Станиславского  -  это  условные  наименования  сценической

теории,  метода  и  артистической  техники.  Задуманная  как   практическое

руководство для актера и  режиссера, она  в  дальнейшем  приобрела  значение эстетической и  профессиональной  основы  сценического  искусства.  На  нее опирается современная театральная педагогика и творческая практика  театра. Система возникла как обобщение  творческого  и  педагогического  опыта,  как самого  Станиславского,  так   и   его   театральных   предшественников   и современников.  Она  отличается   от   большинства   ранее   существовавших театральных систем тем, что строится не на  изучении  конечных  результатов творчества, а на выяснении причин, порождающих тот или  иной  результат.  В ней впервые  решается  проблема  сознательного  овладения  подсознательными творческими процессами, исследуется путь органического воплощения актера  в образ.

 

          Центральной  проблемой  системы  является   учение   о   сценическом

действии. Такое действие представляет собой органический  процесс,  который осуществляется при участии ума, воли, чувства, актера и всех его внутренних (психических)  и внешних (физических)  данных,  называемых  Станиславским элементами творчества. К их числу относятся: внимание  к  объекту  (зрение, слух и др.), память на ощущения и создания образных видений,  артистическое воображение,  способность  к  взаимодействию  со  сценическими   объектами, логичность и последовательность действий и чувств, чувство правды,  вера  и наивность,  ощущение  перспективы  действия   и   мысли,   чувство   ритма, сценическое обаяние и выдержка, мышечная  свобода,  пластичность,  владение голосом, произношение, чувство фразы, умение действовать словом  и  прочее. Овладение всеми этими элементами приводит  к  подлинности  совершаемого  на

сцене  действия,  к  созданию  нормального   творческого   самочувствия   в

предлагаемых обстоятельствах. Все это составляет содержание  работы  актера над собою, первого раздела Станиславского, что сопоставляет - цель,  которую поставил и решил Станиславский.

 

          Целью и смыслом  второго  раздела  системы Станиславского стал раздел, посвященный процессу работы актера над ролью. В нем решается проблема перевоплощения актера в образ. Станиславский  наметил

пути и разработал приемы создания типичного сценического образа, который  в тоже время воспроизводит и характер живого человека. Эта система включает в себя:

 

 

 

 

• Метод физического действия ;
• Видение внутреннего зрения;
• Сквозное действие;
• Сверхзадачу;
• Контрсквозное действие.

       

          Станиславский, изучая, уточняя и конкретизируя свое  учение  прошел

путь в этом учении от чисто психологического метода работы актера над ролью к методу физических действий. «В области физических действий, - писал он, - мы более у «себя дома», чем в области неуловимого чувства.  Мы  там лучше ориентируемся, мы там находчивее, увереннее, чем в области трудноуловимых и фиксируемых внутренних элементов».

 

          Учение создавать образные представления, которые материализуют мысль актера, делают ее образной, действенной, а потому и более  заразительной  и доходчивой до партнера - составляют видение внутреннего зрения.

 

          Живой сценический образ  рождается  лишь  от  органического  слияния

актера с ролью. Он должен стремиться к «возможно более точному и  глубокому постижению духа и замысла драматурга», в тоже время творчество  драматурга обретает  новую  жизнь  в  творчестве  актера,   вкладывающего   в   каждую исполняемую им роль частицу самого себя. Поэтому действенный  анализ  пьесы создает, по  мнению  Станиславского,  наиболее  благоприятные  условия  для познания творчества  драматурга  и  возникновения  процесса  перевоплощения актера в образ. Для этого актер должен окружить себя обстоятельствами жизни пьесы, пытаясь действием ответить на вопрос: «Что бы я стал делать сегодня, здесь и сейчас, если бы находился в обстоятельствах действующего лица?» Этот момент действующего анализа Станиславский назвал началом сближения актера с

ролью, изученном себя в  роли или роли в себе.

 

          Чтобы при выборе нужных действий не сбиваться с нужного пути,  актер

должен ясно ощущать течение  сценических  событий  и  развития  конфликтов, определить для себя то, что Аристотель называет «составом происшествий»,  в которых ему предстоит осуществлять те или иные действия. Следуя по одному и тому  же  логическому  пути  роли,  актер,  стоящий  на  позициях   системы Станиславского,  должен  всегда  стремиться   к   первичности   творческого процесса, вырабатывая в себе импровизационное самочувствие, позволяющее ему играть не по вчерашнему, а по сегодняшнему.

 

 

 

          Изучая и анализируя различные материалы о методе Станиславского, его труды о работе актера и режиссера понимаешь,  что  его  метод  действенного анализа в режиссуре имеет такое же значение,  какое  имеет  аортокоронарное шунтирование    в    современной    кардиологии,     благодаря     которому К. С. Станиславский смог бы, наверное, еще  пожить  и  принести  театральному искусству много гениальных идей.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Литература

 

 

 

1. Мар Владимирович Сулимов «Режиссер наедине с пьесой» учебное пособие для студентов ЛГИТМиКа 1994;
2. К. С.Станиславский. Работа актера над собой.  Ч.1, :Изд.  «Искусство»,

1954;

3. Н. Абалкин.   Система   Станиславского   и   советский    театр.: Изд.

«Искусство», 1950;

4. Г. Крыжицкий. Великий реформатор сцены.: Изд. «Советская Россия», 1962;
5. Составитель В. Власов. Вопросы режиссуры. Сборник  статей  режиссеров советского театра.: Изд. «Искусство», М. 1954;
6. Н. Горчаков. Режиссерские уроки К. С. Станиславского.: Изд.    

«Искусство», М., 1951;

7. А. М. Поламишев. Мастерство режиссера. Действенный анализ  пьесы.: Изд. «Просвещение», М., 1982;
8. Станиславский К. С., Работа актёра  над  собой.  Работа  актёра  над ролью, Собр. соч., т. 2-4, М., 1954-57;
9. Топорков В., К. С. Станиславский на репетиции , М. - Л., 1949;
10. Горчаков Н., Режиссёрские уроки К. С. Станиславского,  3  изд.,  М., 1952;
11. Абалкин Н., Система Станиславского и советский театр,  2  изд.,  М., 1954;
12. Кнебель М., О действенном анализе пьесы и роли, М., 1961;
13. Блок В., Система Станиславского и проблемы драматургии, М., 1963;
14. Кристи Г., Воспитание актёра школы Станиславского, М., 1968;
15. Прокофьев В. Н., В спорах о Станиславском, 2 изд., М., 1976.

 

 

 

 

-----------------------

 

   [1] К. С. Станиславский.  Собр. соч., т. VI, стр. 57.

   [2] К: С. Станиславский.  Собр. соч.. т. VI. стр.-42-57

   [3] К С.Станиславский- Собр. соч., т. II, стр. 332