Декоративно-символические мотивы в архитектуре А. Гауди «исторического» и «неоготического» периодов

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 10 Июня 2014 в 02:17, курсовая работа

Краткое описание

Актуальность проблемы исследования сюрреализма определена тем, что с самого возникновения и до сегодняшнего дня сюрреализм имеет грандиозную значимость для культурного развития общества. Сюрреализм, как течение в искусстве с момента своего зарождения породил к себе повышенный интерес, что вызвано, в первую очередь, тематикой, к которой обращались сюрреалисты. Они обратились к таким вопросам, которые всегда останутся важными для человечества и всех сфер его исследования, будь то искусство, философия или точные науки.

Содержание

Введение…………………………………………………………………….3
Глава I Архитектурное наследие Антонио Гауди как феномен в искусстве Западной Европы ХХ века…………………………………………5
Жизненный и творческий путь Антонио Гауди…………………...5
Особенности архитектурной конструкции и творческого метода Антонио Гауди……………………………………………………..11
Глава II Декоративно-символические мотивы в архитектуре А. Гауди «исторического» и «неоготического» периодов…………………….19
2.1. Кафедральный собор Пальма де Мальорки (1904-1914 гг.)……….19
2.2. Храм Саграда Фамилия (Святого Семейства), (1891-1926 гг.)……23
Заключение………………………………………………………………..27
Список использованной литературы…………………………………….29

Прикрепленные файлы: 1 файл

курсач.doc

— 1.23 Мб (Скачать документ)

 

 

2.2. Храм Саграда Фамилия (Святого Семейства), (1891-1926 гг.)

 

Строительство знаменитого храма Саграда Фамилия (приложение 2), жемчужины архитектуры не только Барселоны и Испании, но и всего мира, проходило без непосредственного участия Антонио Гауди. В то же время собор стал главным произведением выдающегося мастера зодчества.

Возведение храма было начато 3 ноября 1883 года. А к 1916 году А. Гауди завершил создание гипсового макета, который стал отображением архитектуры будущего собора. Кроме того, отдельно были изготовлены и макеты главного фасада – Воскрешение – храма Саграда Фамилия.

Строительство собора не завершено до сих пор. С самого начала его сооружение продвигалось медленными темпами, поскольку основным источником материальных поступлений в фонд строительства были добровольные пожертвования рядовых граждан Барселоны и любителей архитектурного искусства.

Известно, что в 1905 году, после очередного прекращения строительных работ Саграда Фамилия, известный каталонский поэт того времени со страниц газеты обратился к народу с просьбой помочь архитекторам собрать необходимое количество средств с тем, чтобы продолжить возведение храма, спроектированного А. Гауди. Десятки сотен испанцев откликнулись тогда на призыв.

Однако в 1914 году задолженность по строительству вновь значительно выросла, что едва не стало причиной окончательного запрещения ведения строительных работ. Выручила тогда Ассоциация архитекторов Каталонии, члены которой обратились ко всем художникам с просьбой собрать средства. Спустя некоторое время строительство Саграда Фамилия было возобновлено.

 Уже после трагической и  нелепой гибели Антонио Гауди, в 1936 году в крипте произошел пожар, вследствие которого были уничтожены все макеты, сделанные еще при жизни автора. В середине XX века за реставрацию обломков макетов Саграда Фамилия взялись такие мастера, как Кинтана, Пуиг и Бонет.

Саграда Фамилия представляет собой монументальное произведение, создание которого стало делом всей жизни автора. В основе архитектуры храма заложена глубокая по содержанию символико-литературная программа. А. Гауди вывел в композиции христианские образы, заимствованные из книги аббата бенедиктинского монастыря, находившегося в Соломесе. Все без исключения детали и элементы конструкции храма наполнены символическим смыслом.

По замыслу А. Гауди, все три фасада Саграда Фамилия должны были иметь стилистически одинаковое оформление и увенчиваться четырьмя высокими башнями криволинейных очертаний.

Архитектор намеривался возвести храм длиной 110 и высотой 45 м, с 12 башнями – по числу апостолов. Огромных колоколен было задумано четыре – по числу евангелистов. И еще два колоссальных шпиля в честь Богоматери Иисуса Христа. Последнему предстояло подняться на 170 м. Планировалось возвести три фасада, рассказывающих о различных эпизодах из жизни Христа: «Рождество», «Страсти Христовы» и «Воскрешение». Фасады должны были украшать огромное панно и рельефы на соответствующие темы [10].

Архитектура дверей фасада Рождества призвана символизировать в общей композиции основные добродетели. А установленные рядом спиралевидные колонны, опирающиеся на панцири гигантских черепах, являются символами образов Иосифа и Марии. Средняя дверь разделяется на две посредством помоста, который имеет вид ствола пальмы, воспринимающегося как символическое изображение Древа Спасителя. Пальмы увиты лентами с надписями имен предков Иисуса (по Матфею). Каждая колонна и колокольня в архитектуре храма посвящены символическому изображению апостолов, двери внутреннего портика отображают семь христианских заповедей, базы колонн – грехи человеческие, капители – добродетели. Ни одна из деталей общей композиции не оказывается лишенной своего внутреннего смысла.

Храм должен был быть готическим только по духу и в основах иметь план в форме «латинского креста», но во всем остальном А. Гауди намеревался использовать свой собственный язык визуальных образов. Сам А. Гауди, понимая, что всей его жизни не хватит, чтобы довести до конца задуманное, был против остановки строительства после его смерти. Незадолго до кончины он заметил, что «на завершение грандиозных церквей уходят века» и приводил в пример собор Святого Павла в Риме, соборы Кельна и Реймса.

 Итак, Храм Саграда Фамилия стал творением, которое впитало в себя и раскрыло самого А. Гауди, его талант и мастерство, его внутренние устремления и художественные принципы архитектурного изображения. Это своеобразная энциклопедия, отразившая развитие не только творческого пути одного мастера, но и испанской архитектуры в целом.

Подводя итоги, отметим, что как уже отмечалось нами выше, произведения, созданные известным испанским мастером, красноречивее всяких слов говорят о связи их архитектуры со стилем «мудехар» (модерн) и традициями национального народно-каталонского зодчества. Ставшие своеобразным воплощением творческих устремлений автора-новатора, они выбивались из целого ряда идеологических установок, разработанных представителями самых разных создававшихся в то время в архитектурном искусстве направлений и течений.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Проведенное исследование творчества Антонио Гауди послужило основанием для следующих выводов.

Антонио Гауди не только один из самых известных зодчих XX века, но и создатель новой органической архитектуры. В своем творчестве он сумел соединить национальные испанские и европейские архитектурные направления: готику, барокко, модерн и др., создать новые для того времени конструктивные формы, напоминающие творения живой природы, а также использовать декоративные элементы и символы, которые имеют настолько разнообразное и глубокое содержание, что и по сей день остаются загадкой, добившись в итоге уникального результата, которого не достигал никто ни до, ни после него на протяжении всей истории мирового искусства.

Творчество Антонио Гауди складывается словно бы из синтеза, с одной стороны, его духовных устремлений, уводящих в прошлое, взращенных на религиозности, и, с другой стороны, его фантазий, выходящих за рамки реальной действительности. А. Гауди был и останется одним из крупнейших и талантливейших мастеров архитектурного искусства ХIХ-ХХ столетий, когда в мировой культуре стало оформляться новое, современное искусство.

Творчество мастера можно условно разделить на несколько периодов. Ранний период (1868-1903) представляет собой синтез различных исторических и национальных, даже региональных стилей для выработки уникального пластического языка, одной из характерных черт которого стало постоянное использование символико-пластических элементов, в том числе заимствованных из испано-мавританской и готической архитектуры, в соединении с образами, созданными его безграничной фантазией. Все это нашло отражение уже в первых работах А. Гауди, таких, например, как дом Висенс (1878- 1885), Каприччос (1886), усадьба Гуэль (1886- 1887) и др. Несмотря на то, что мастер активно использовал формы исторических стилей, в первую очередь испано-мавританского мудехара, стараясь придать каждой своей постройке индивидуальность, он соединял их с новыми конструктивными решениями, в которых более интенсивно звучат элементы новой декоративно-пластической системы. Таким образом, было положено начало становлению авторской манеры, где внешнее убранство зданий отражает декоративный талант мастера, их создавшего, и его символический дух. В эти годы архитектор разработал новый технический прием – он использовал колотую керамическую плитку, выложенную мозаикой. Впоследствии этот метод получит название «тренкадис» и станет отличительной чертой архитектуры А. Гауди, применяемой им практически во всех произведениях.

К «неоготическому» периоду в творчестве зодчего можно отнести такие здания как: особняк Гуэль (1887- 1889), школа Святой Терезы (1889- 1890), дворец епископа в Асторге (1889- 1893), Беллесгуард (19001909). Их характеризуют строгие линии фасадов, стрельчатые окна, использование башен и шпилей, формы которых навеяны французской архитектурой и придают зданию средневековый характер, а также строгость, порой даже монохромность в отделке.

Следующий этап творчества А. Гауди носит название период «органической» архитектуры (1903-1926), в эти годы были созданы дома Бальо, Мила, храм Саграда Фамилия и Парк Гуэль. Для этих лет характерно увлечение мастером органичными природными формами и обращение к проблеме синтеза искусств, блестяще решенной при сооружении Парка Гуэль.

Значение творчества А. Гауди трудно переоценить, оно сыграло огромную роль, в развитии искусства XX века, и не только архитектуры, но также скульптуры, живописи и, конечно, дизайна. Постоянно возрастающий интерес к творчеству А. Гауди доказывает и тот факт, что ЮНЕСКО объявило 2002 год – годом Антонио Гауди. А многолетние усилия Комиссии по канонизации почти достигли своей цели, архиепископ Барселоны начал процедуру причисления А. Гауди к святым-покровителям своей профессии.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

 

    1. Гаррут Ж.М. Парк Гуэль. – Барселона, 1998. – 56 с.
    2. Гарсиа М. Архитектура Испании // В кн.: Всеобщая история архитектуры, т. X. – М, 1972. – С. 3338-370.
    3. Герман М. Модернизм. – СПб: Азбука-Классика, 2003. – 479 с.
    4. Гилл Дж. Антонио Гауди. – М.: Аст-Астрель. – 144 с.
    5. Горюнов В.С., Тубли М.П. Архитектура эпохи модерн. – СПб.: Питер, 1991. – 441 с.
    6. Дьяков Л. Антонио Гауди // Иностранная литература. – 1990. - № 3. – С.248-249.
    7. Дьяков Л. Творчество Гауди // Юный художник. – 1996. - № 2. – С.26-29.
    8. Иконников А.В. Архитектура 20 века. Утопии и реальность. – М.: Прогресс-Традиция, 2001. – 655 с.
    9. Ионина Н.А. 100 великих чудес света. – М.: Вече, 1998. – 145 с.
    10. Криппа М.А. Антонио Гауди. 1852–1926. О влиянии природы на архитектуру. – М.: TASCHEN/АртРодник, 2003. – 311 с.
    11. Петкова С.М. Справочник по мировой культуре и искусству. – Изд. 4-е. – Ростов на Дону: Феникс, 2007. – 241 с.
    12. Хворостухина С.А. Шедевры Гауди. – М.: Издательсво «Вече», 2003. – 354 с.

 

 

 

 

 

 

 

 

Приложение

Кафедральный собор Пальма де Мальорки (1904-1914 гг.)

 

 

 

Храм Саграда Фамилия (Святого Семейства), (1891-1926 гг.)


Информация о работе Декоративно-символические мотивы в архитектуре А. Гауди «исторического» и «неоготического» периодов