Регионализм в архитектуре

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 20 Ноября 2012 в 12:54, реферат

Краткое описание

На фоне сложной картины различных творческих направлений современной архитектуры второй половины XX в. заслуживают внимание самобытные национальные и региональные архитектурные школы, вносящие значительный вклад в процесс взаимообогащения различных культур.
Национальное в архитектуре — это то характерное в материальной и духовной культуре народа, что придает своеобразие архитектуре именно данного народа. Вместе с тем это то общее с архитектурой других стран, что наиболее ярко выявлено в архитектуре данной страны, то национальное, что входит самостоятельной чертой в интернациональное и способствует многообразию интернационального.

Содержание

Введение………………………………………………………………………..3
1. Понятие регионализма…………………………………………….……4
2. Регионализм это прежде всего архитектура Бразилии, Японии, Мексики 40- 70годов………………………………………………….. .8
2.1 Бразилия……………………………………………………………… ..8
2.2 Япония………………………………………………………………….12.
2.3 Мексика………………………………………………………………...19
3. Советский Союз – Россия……………………………………………...21
4. Подходы к созданию регионально-ориентированного объекта……..24
Заключение…………………………………………………………....26
Список литературы……………………………………………………………

Прикрепленные файлы: 1 файл

Регионализм.doc

— 2.00 Мб (Скачать документ)

Кафедральный собор  в Бразилиа (арх. О.Нимейер, инж. Ж. Кардозу), построенный в 1960—1970 годы, имеет  круглую форму в плане и строго геометрическую конструктивно-рациональную структуру. Диаметр окружности 70 м. На нее опирается 21 плавно изогнутый пилон, создавая необычную композицию. Между пилонами — светорассеивающее стекло. Собор достигает 40 м в высоту. Его изящные пилоны, поддерживающие купол, и остекление между ними напоминают языки пламени гигантского костра, устремленные в небо. Он вмещает до 4 тыс. человек.

Начиная с 1950-х годов многие культовые  сооружения в странах Запада приобретают  повышенно эмоциональный и эстетически выразительный образ.

Резиденция президента Бразилии — дворец Рассвета (по проекту  О. Нимей-ера, 1960 г.) — расположена на берегу водохранилища, недалеко от правительственных зданий. Строгий прямоугольный объем здания оживляют необычные по форме и пластике, облицованные белым мрамором изящные пилоны, носящие декоративный характер. С параллелепипедом дворца контрастирует и скульптурная динамичная раковинообразная часовня, перекликающаяся со стреловидными колоннами. Облик часовни массивен и легок одновременно. В этом комплексе О. Нимейер показывает пластические возможности железобетона. 

Если посмотреть на генплан  Бразилиа — столицы Бразилии (1957 г.), выполненный Л.Коста совместно  с О. Нимейером, то можно увидеть, что вдоль оси симметрии города, с запада на восток, гигантской лестницей спускается цепочка парадных площадей. На площади Трех Властей (законодательной, исполнительной и судебной) доминирует здание дворца Национального конгресса Бразилии (1958—1960 гг.) по проекту

О. Нимейера. Вертикаль (из двух прямоугольных пластин, соединенных переходами на разных этажах) корпуса секретариата контрастирует с горизонтальным прямоугольным объемом, служащим основанием, своего рода платформой, из которой выступают два объема, перекрывающих два зала: Зал заседаний сената перекрыт куполом, обращенным вверх, Зал палаты депутатов — куполом, обращенным вершиной вниз. Этот прием также указывает на экспрессионистические тенденции в архитектуре.

Во второй половине 1960-х  годов постройки О. Нимейера приобретают большую массивность, иногда отображают авторскую трактовку форм архитектуры прошлого. Но при этом архитектура остается современной.

Главный фасад здания дворца Правосудия (арх. О.Нимейер, 1970 г.) решен ритмом крупных арок, который  дополнен рядом монументал изиро ванных солнцезащитных козырьков и тонкими вертикалями жалюзиподобных планок-стенок.

Для творчества архитекторов, обращающихся к регионализму, характерно то, что  они не занимаются воспроизведением архитектурных стилей прошлого, а  используют местное своеобразие в русле современной архитектуры.

2.2 Япония

Особый интерес в плане поиска национальных особенностей представляет современная архитектура Японии. Наряду с метаболизмом большинство  японских архитекторов обращается к  традициям на ассоциативном уровне, создавая яркую современную архитектуру.

Японская архитектура XX в. дает примеры  региональной и национальной архитектуры. При этом следует отметить, что  в 1920—1930-е годы в Японии возник интерес  к европейскому функционализму. Ряд  молодых японских архитекторов учился в Баухаузе в Германии и у Ле Корбюзье во Франции, например К.Маекава, Ю.Сакакура и др. Поэтому многие идеи функционализма и ранее присутствовали в архитектуре Японии. После Второй мировой войны в Японии произошли изменения в типологии общественных зданий. Появились многофункциональные конторские учреждения, культурные центры, выставочные и музейные комплексы, библиотеки, высшие учебные заведения, где архитекторы Японии широко применяли своды-оболочки, вантовые конструкции, сборный и монолитный железобетон.

Характерными традиционными приемами японской архитектуры являются: связь  здания с природой; слияние внешних  и внутренних пространств (раздвижные и подъемные панели); модульная  система, которая издревне применялась  японскими зодчими (модульные единицы-шаку, кен); принцип сборного строительства; лаконизм в композиции интерьера; каркасные и структурные элементы (вертикальные стойки и обвязка на высоте одного кена от пола); правдивое использование строительных материалов (естественная фактура камня и дерева); рубка с просветами (для древних хозяйственных построек); криволинейные очертания крыш (культовые сооружения). 

Одним из лидеров современной архитектуры  Японии стал архитектор К.Танге. Он разработал теорию, объединившую национальные традиции с принципами интернациональной архитектуры, и сформулировал шесть правил (требований), отражающих результаты переоценки архитектурных ценностей, предложенных пионерами современного движения:

1) простота плана и форм, которая  не тождественна примитивизму, а скорее выбор оптимального варианта пространственной композиции для выражения замысла;

2) типизация, понимаемая как  методический подход, устраняющий  игнорирование функционализмом  эстетических черт, воплощение в  сооружениях типических черт, рожденных традицией. Это требование привело к эволюции позднего функционализма, художественной трактовке функции;

3) необходимость выражения архитектурными  средствами брутальной мощи современных  сооружений (гигантизм железобетонных  конструкций, грубая поверхность  бетона, гипертрофированный масштаб деталей), используемая для выражения архитектурных традиций;

4) запрет орнамента — традиционный  запрет для японской архитектуры  и одновременно выражение солидарности  с принципами современной архитектуры;

5) требование правдивости — отказ от маскировки работы материала и конструкции;

6) требование позиции «фурю»  — отказ от бессмысленной красивости  зданий, изощренности второстепенных  деталей, заслоняющих совершенство  замысла мастера.

К. Танге добивается в своих произведениях максимума разнообразия при самоограничении выбора средств.

Известность К.Танге в 1956 г. принес Мемориальный комплекс в Хиросиме. Он состоит из здания музея, библиотеки и общественного центра, в основу которых положены принципы функционализма. Композиционным ядром комплекса служит необычной формы приземистая массивная арка, вызывающая отдаленные ассоциации с перекрытием древнейшего японского дома.

В 1960 г. по проекту К.Танге  было построено здание ратуши в Кураши-ке, архитектура которого также не осталась незамеченной. Его план — простой прямоугольник, в центре которого расположено фойе, а над ним размещен зал совета. Вокруг центральной части группируются конторские помещения и аудитории. На первом этаже мощные железобетонные пилоны поддерживают железобетонные балки перекрытия. На фасадах не выявлены поэтажные членения. Сплошные поверхности стен прорезаны горизонталями щелевидных отверстий. Фасад как бы воспроизводит тему кладки железобетонных балок и ассоциируется с массивными рубленными стенами древних японских хозяйственных построек. В этом и заключен национальный оттенок современного архитектурного решения. Над входом консольно нависает далеко выступающий вперед козырек с плавно загнутыми краями. Подчеркивая балочные элементы, создавая монументальный образ, К.Танге обращается к традициям. 

К Олимпиаде-64, проходившей в Токио, К.Танге построил огромный спортивный комплекс, состоящий из большого сооружения с плавательным бассейном и малого — с универсальным гимнастическим залом, объединенных общим подиумом, для перекрытий которых он применил ванто-вые конструкции. Тросы, отходящие от «хребта» большого спортивного сооружения, расположенного между двумя мощными опорами на расстоянии 130 м друг от друга, закрепляются в массивых бетонных монолитах, под углом уходящих в землю. Малый зал приобретает образные черты, напоминая спиральную раковину. Байтовая конструкция создает воронку вокруг единственной опоры конструкции. Покрытия спортзала и бассейна приобрели криволинейные очертания, вызывающие ассоциации с традиционными криволинейными покрытиями древних японских храмов. Сверху они демонстрируют активную динамику, производя впечатление движения, словно вызванного гигантским вихрем. Образ здания обладает скульптурной пластичностью.

 

Здание дворца Международных  конференций в Киото (1963—1966 гг.)


Здание дворца Международных конференций в Киото (1963—1966 гг.) по проекту архитектора С.Отани представляет собой сложную композицию, отличающуюся цельностью и монументальностью. Здесь автор, стремясь добиться ярко выраженного динамизма, активизирует сдвижки прямоугольных в плане объемов, придав им форму

трапецоидов, расширяющихся  к верхним этажам. Их наклонные  поверхности получают слоистость, достигаемую  традиционными для японской архитектуры  горизонтальными членениями. Основному  трапецоиду, раскрывающемуся вверх, противопоставлен соединенный с ним трапецоид, перевернутый большими площадями вниз.

Зал фестивалей в Токио, построенный по проекту архитектора  К.Мае-кавы в 1958—1961 гг., также демонстрирует  сочетание восточной и западной культур: принципы функционализма соединяются с метафорами национальной японской архитектуры. На верхней террасе расположен сад, который защищают от ветра плавно изогнутые края кровли. Такой прием получил широкое распространение в японской архитектуре 1960-х годов, так как был ориентирован на прообраз традиционных построек.

 

В последующие годы в  японской архитектуре отмечается возрастание  интереса к пластическому и скульптурно-символическому аспекту архитектуры.

Регионализм в современном  японском зодчестве развивается  по трём направлениям - имитации, иллюстративного традиционализма и органиченного преломления традиций. Имитацию традиционного сруба в железобетоне чаше всего применяют в культовом зодчестве, но её можно встретить и в архитектуре светских зданий, выставочном павильоне Японии на Экспо-67 в Монреале (арх. Иосинобо Асахара) или в здании Национального театра в Токио (арх.Хироюки Ивамото). В последнем горизонтальные навесные железобетонные панели наружных стен снабжены фасадным рельефом, имитирующим поверхность рубленой деревянной стены.

Иллюстративному традиционализму присущ приём введения в здание, скомпонованное в формах модернизма, отдельных элементов "напоминаний" о традиционных архитектурных формах. Иногда они носят характер прямых цитат. Так, например, для венчания здания международных конференций в Киото арх.С.Отани и Т.Оти избрали в качестве исторического прототипа венчание храма III в. в г. Исе "транспонировав" его в железобетон. Арх.К.Кикутаке, проектируя для г. Идзума комплекс административного здания и музея, включил в композицию фасада железобетонные солнцезащитные решетки, повторяющие рисунок деревянных решеток храма VII в.

К органичному направлению  привлечения принципов традиционного  зодчества можно отнести композицию здания фестиваль-холла в Токио арх.К.Маякава,1960г. В здании с лёгким железобетонным каркасом, заполненным светопрозрачными ограждающими конструкциями, применена массивная крыша с большим выносом. Массивность этой железобетонной крыши зрительно увеличивает бетонный же наклонный высокий парапет, ограждающий от ветра пространство эксплуатируемой крыши. Отвечая глубинным традициям национального зодчества, композиция фестиваль-холла нова по форме и полностью лишена имитаторства. Такой же тяжёлый парапет - принципиально других рисунка и формы применён в композиции здания музея в Нагасаки проект архитектурной фирмы Сова,1966г. Насколько этот приём способствует повышению выразительности композиции легко убедиться, сопоставив решения двух выше названных зданий с построенном приблизительно в тот же период (1955г) Ле Корбюзье по всем канонам модернизма музеем западного искусства в Токио. К сожалению, этот столь органичный для Японии прием тяжелого венчания был очень активно, но чисто формально растиражирован архитекторами всего мира, его можно встретить теперь во всех крупных городах от Москвы до Чикаго.

 Путь, пройденный японской архитектурой  в освоении регионального наследия  при проектировании современных  монументальных зданий, проще проследить, сопоставив два объекта одинакового назначения (ратуши) в творчестве одного автора - К.Танге, разделённые двумя годами: здания префектуры Кагава в г. Такамацу (1958 г) и муниципалитета в г. Курасики

 

Здание муниципалитета в г. Курасики 1960г

 

Здание префектуры Кагава в г. Такамацу (1958 г)

(1960 г) Первое представляет собой изысканный образец композиции в "интернациональном стиле", и о его национальной принадлежности говорят только вынесенные на фасад торцы многочисленных железобетонных консолей, напоминающие традиционные японские деревянные конструкции.

Второе - явление чисто  региональной архитектуры, хотя не содержит ни одного элемента национального зодчества. Его влияние сказалось опосредованно на рисунке редко расставленных открытых опор первого яруса (в отличие от европейского приёма сужения опор книзу они здесь слегка расширяются), пропорциях сборных элементов двухрядной разрезки фасадных стен и их перевязке в углах, образно ассоциирующейся со спряжениями деревянного сруба, тяжелом венчании здания.

К глубинным проявлениям  японского регионализма следует  отнести и сугубо избирательное отношение к выбору современных несущих конструкций и отражению в композиции их тектонических возможностей. Поскольку традиционное зодчество развивалось на основе деревянных стоечно-балочных и срубных конструкций, ему остались чуждыми тектоника сводчатых и купольных систем. Соответственно в современной архитектуре зодчие активно применяют ребристые железобетонные перекрытия и выявляют их элементы на фасадах и в интерьере, но почти не применяют безбалочных; широко используют складчатые железобетонные конструкции для покрытий и стен, но почти не применяют аналогичных им по статической работе многоволновых цилиндрических и коноидальных оболочек, не применяют сводов и куполов, но активно используют висячие системы покрытий, компонуя с их помощью сложные и разнообразные объёмные формы. Будучи полностью новаторскими по конструкции, они своим силуэтом образно перекликаются со сложными формами покрытий в традиционном зодчестве.

 Наиболее ярко это  проявилось в архитектуре Олимпийского  комплекса в парке Йо-йоги в Токио (арх. К. Танге, 1964 г). Спортивный комплекс образован двумя зданиями: крытого плавательного бассейна и баскетбольного зала. Здания имеют висячие покрытия. Основные несущие троссы первого здания крепятся к двум несущим пилонам, второго - к одному, а второстепенные - к пространственным железобетонным опорным контурам. Композиция зданий комплекса решена в двух архитектурных масштабах: крупном - у пространственных формах и силуэте металлических висячих покрытий, и более мелком - в "стоечно-балочных" членениях опорного контура, ассоциирующихся с традиционными архитектурными формами и находящимися в зоне активного зрелищного восприятия.

Информация о работе Регионализм в архитектуре