10. Асимметрия
В основе асимметричного построения жилого
интерьера чаще всего лежит функциональная
потребность, т.е. необходимость обеспечить
площади для самых разных рабочих операций.
При этом свобода и гибкость асимметричного
построения особенно хорошо различима
при сопоставлении с включенными в его
состав симметричными группами, если симметричная
группа невелика по размеру и играет второстепенную
роль. Часто оба приема сочетаются в композициях
на равных.
Применение асимметричных схем
диктуют мансардные этажи, так как наклонные
потолки заставляют вмещать объемную
мебель в образовавшееся пространство
неправильной формы.
В асимметричной децентрализованной
композиции иногда равновесие сознательно
ослабляется или даже совсем отсутствует,
например в тех случаях, когда смысловой
центр находится ближе к одной из сторон
композиции, а другая ее часть менее загружена.
Если сюжет раскрывается через контрасты
положений, контрасты социальные и психологические,
характеризующие главного героя или группировки
фигур, расположенных друг от друга на расстоянии,
то внешне кажется, что они расчленяют композицию
по принципу симметрии. На самом же деле
двухчастное противопоставление образует
единство противоположностей, которое
придает равновесие композиции.
11. Гармония и центр композиции
Все средства выразительности
при объединении следует подчинять гармонии. Гармония - соразмерность
всех частей целого. Гармония фона и переднего
плана, цвета и графических элементов,
освещения и ракурса составляют основу
композиции. Цельность произведения определяется
возможностью сразу охватить его взглядом
и одновременно определить основную часть,
вокруг которой располагаются не столь
значимые, но тем не менее необходимые
элементы композиции. Главный смысловой
элемент является центром композиции.
Заметим, что центр в данном случае - понятие
условное. Форма и место размещения центра
могут быть любыми, но главная часть композиции
всегда содержит внутри себя точку или
линию, относительно которой устанавливается
равновесие боковых частей или верха и
низа.
12. Нюанс и контраст
Контраст - резкое различие элементов
композиции - мощное средство усиления
выразительности. Это сочетание противоположных
характеристик, противопоставление высокого
и низкого, линий и пятен, темного и светлого.
Контраст выделяет часть изображения,
расставляет акценты, выражает энергию
и силу произведения. Умение использовать
контрасты – показатель художественного
чутья дизайнера. Построенная на контрасте
реклама сразу же обращает на себя внимание
и лучше запоминается; использование контрастных
решений в интерьере способствует переключению
внимания при рутинной работе; на контрастном
фоне текст заметнее. Контраст - проявление
всеобщего диалектического закона единства
и борьбы противоположностей; он подчеркивается
не только формой, цветом, текстурой, но
и общей идеей, отраженной в композиции.
Мужчина и женщина в скульптуре В. Мухиной
“Рабочий и колхозница” смотрятся особенно
устойчиво и убедительно потому, что преодолевают
напор ветра.
Важную роль в композиции играет нюанс, сущность
которого составляет плавный переход
характеристики элементов композиции.
При нюансе нет четко выраженных противоречий:
он призван выявить оттенки, помогая избежать
монотонности.
13. Метр и ритм
Форма, текстура, цвет отдельных
объектов, взаимодействуя, дополняют и
в то же время подчеркивают индивидуальность
друг друга. Это взаимодействие создает
определенный ритм - темп,
напряжение дизайнерской работы. Он связывает
отдельные линии, плоскости, формы, настраивает
движение глаз зрителя по объекту или
изображению. Ритм - элемент самой жизни:
дыхание, пластика тела, чередование дня
и ночи - все в природе ритмизировано.
Ритму подчинен порядок, связь,
строй всех элементов художественного
произведения, он побуждает к преодолению
неподвижности изображения, заставляет
его дышать и двигаться. Ритм может быть
явным, динамичным (строение ветвей дерева,
стоящие вдоль улицы дома, геометрический
орнамент) или приглушенным, сдержанным
(горная цепь, складки одежды, повороты
голов людей, стоящих группой). Ритмическое
развитие композиции может идти по горизонтали
или вертикали, по квадрату, кругу, реже
- по овалу.
В процессе создания изображения
иногда возникает задача размещения большого
числа сходных по форме элементов. Необходимо
выбрать определенную закономерность
в размещении повторяющихся элементов,
которая могла бы объединить их в единый
ансамбль.
Метрическая повторность, или метр, основана
на равномерном чередовании одного или
нескольких элементов. При большом числе
графических элементов метр приводит
к монотонии, затрудняет обнаружение одного
или нескольких требуемых элементов, информация
о которых необходима в данный момент
наблюдателю.
14. Равновесие
Условие зрительной
устойчивости композиции - уравновешенность.
Композиционное равновесие обеспечивается
сочетанием форм деталей, цветом и пластикой.
Равновесие формы
- состояние, при котором все
элементы сбалансированы между собой,
- вызывает ощущение покоя и уверенности.
Равновесие является безусловным в композициях
с вертикальной осью симметрии. Более
сложным и интересным способом оно достигается
при асимметричной компоновке элементов.
Композиционное равновесие может быть
устойчивым, статичным или отличается
внутренней динамикой.
Поиск равновесия в композиции
значительно облегчается, если вы работаете
за компьютером. В качестве тренировки
полезно выполнить несколько условных
композиций из простых геометрических
фигур. Скопируйте и сохраните наиболее
удачные по вашему мнению варианты, в результате
можно будет выбрать лучший. Выше приведены
примеры достижения равновесия в симметричных
и асимметричных композициях.
15.
Масштабность
Масштабность
- соразмерность принятому эталону
(человеку). “Человек есть мера всех вещей”.
Эти слова, высеченные на мраморе Дельфийского
храма, довольно точно выражают суть масштабности
предметного мира — всего того, что создает
человек.
Масштаб есть одно из начал,
влияющих на форму промышленного изделия.
Едва на стадии инженерной компоновки
хотя бы в самом общем виде прорисуется
форма объекта, как дизайнер начинает
ее проработку “по человеку”.
Кроме того, именно от формы
зависит, считать ли объект большим или
маленьким. Объекты разной масштабности
существенно различаются по форме. Восприятие
абсолютного размера объекта зависит
от количества деталей, их размеров и формы,
пропорций составных частей. Это объективный
закон восприятия. Анализ форм объектов
растительного и животного миpов свидетельствует
о существовании в природе закономерных
различий форм большого и малого организма.
Сравните недавно вылупившегося птенца
и взрослого лебедя, бутон и распустившийся
цветок, фигуру ребенка и взрослого человека.
Молодые организмы, как правило, меньше
по размеру; форма их проще, более обтекаема.
Формы взрослого организма обычно сложнее
и четче очерчены, имеют другие пропорции
и более развитый общий силуэт.
Заключение
Архитектура создает реальную
объемно – пространственную среду для
жизнедеятельности человека. Ее воздействие
на нее многопланово. В психологическом
плане восприятие протекает главным образомчерез
зрительную систему, которая дает до 90
% информации. Поэтому композиционная
организация архитектурной формы, ее эмоцианальное
воздействие и эстетическая оценка, естественно,
предусматривают определенные условия
и характер восприятия зрителем. Структурные
закономерности композиции в архитектуре
включают отношение воспринимающего субъекта.
Можно сказать, что композиция формирует
программу восприятия, моделирует характерные
позиции зрителя и маршрут его движения.
Список литературы:
1. Устин В.Б.
- Композиция в дизайне. Методические
основы композиционно - художественного
формообразования в дизайнерском
творчестве: уч. Пособие - 2-е изд. Уточненное
и доп./ В.Б. Устин. - М.: АСТ: Астель, 2007.
- 239,[1]
2. Сокольникова
Н.М. - Изобр. иск-во: учебник для уч.
5-8 кл.: В4. Ч.1 Осн. рисунка - Обнинск: Титул,
1996 - 96 с.: цв. ил.
3. Григорян
Е.А. - Основы композиции в прикладной
графике: Учебно - метод. пособие для
студентов и учащихся высших
и ср. специальных уч. заведений/Григорян
Е.А.: Ереван, 1986. - 32 с: ил.
4. Фаворский
В. 0 композиции. «Творчество»,1/1967.
5. О. Голубева.
Основы композиции. - 2-е изд. - М.: Изд.
дом «Искусство», 2004. - 120 с: илл.